जन कलाकार किम कुओंग: एक शांतिपूर्ण देश का कलाकार होने के नाते...

जन कलाकार किम कुओंग, हो ची मिन्ह सिटी (1975-2025) के निर्माण, संरक्षण और विकास के क्षेत्र में योगदान देने वाले 60 उत्कृष्ट व्यक्तियों में से एक हैं।

पीपुल्स आर्टिस्ट किम कुओंग उन 7 उत्कृष्ट कलाकारों में से एक हैं, जिन्होंने अपने द्वारा रचित नाटक "डूरियन लीव्स" में उत्कृष्ट योगदान दिया है, तथा उन्हें "हो ची मिन्ह सिटी के 50 उत्कृष्ट साहित्यिक और कलात्मक कार्यों" में सम्मानित किया गया है।

रिपोर्टर: अपनी कलात्मक यात्रा और समर्पण पर नजर डालते हुए, आप किस बात की सराहना करते हैं?

लोक कलाकार किम कुओंग। (चित्र पात्र द्वारा प्रदान किया गया)

- जन कलाकार किम कुओंग: इसका मतलब है शांतिकाल में जीना, काम करना और योगदान देना। 1975 से पहले, कलाकार उत्तर और दक्षिण में बँटे हुए थे। जब देश एकीकृत हुआ, तो दोनों क्षेत्रों के कलाकार मिल सकते थे, आदान-प्रदान कर सकते थे, साथ-साथ प्रदर्शन कर सकते थे, साथ-साथ सीख सकते थे, और कला के माध्यम से युद्ध के ज़ख्मों को भरने और दूरी को कम करने में योगदान दे सकते थे।

राष्ट्र निर्माण की प्रक्रिया में हो ची मिन्ह सिटी के कलाकारों की एकजुटता के बारे में आप कैसा महसूस करते हैं?

- पिछले 50 वर्षों में, हो ची मिन्ह सिटी और पूरे देश के कलाकारों को अपने पेशे के साथ पूरी तरह से जीने का अवसर मिला है। हम युद्ध या पूर्वाग्रहों से बाधित हुए बिना, मंच पर समाज, लोगों, इतिहास, स्थिति... पर अपने दृष्टिकोण व्यक्त करने के लिए, सृजन करने के लिए स्वतंत्र हैं। किम कुओंग ड्रामा ग्रुप, विशेष रूप से, 30 अप्रैल, 1975 के बाद "डूरियन लीव्स" कृति के साथ जगमगाने वाली पहली कला इकाई होने का गौरव प्राप्त करता है। एकीकरण के शुरुआती दिनों और अब तक कलाकारों की एकजुटता की भावना केवल इसलिए है क्योंकि हम समझते हैं कि कला लोगों के बीच, अतीत और वर्तमान के बीच एक भावनात्मक सेतु है।

जन कलाकार किम कुओंग ने 23 अप्रैल को सिटी थिएटर में "हो ची मिन्ह सिटी (1975-2025) के निर्माण, संरक्षण और विकास में उत्कृष्ट व्यक्तियों को सम्मानित करने" के समारोह में भाग लिया। (फोटो: किम नगन)

1975 के बाद, कई कलाकारों के सामने एक चुनौतीपूर्ण विकल्प था: रुकें या छोड़ दें। आप इस बारे में क्या सोचते हैं?

- मैंने, कई कलाकारों की तरह, यहीं रहने का फैसला किया क्योंकि मैं मंच और दर्शकों की तालियों के बिना नहीं रह सकता। मेरी राय में, कलाकारों को अपने दर्शकों के साथ रहना चाहिए। इस पेशे के प्रति प्रेम अपूरणीय है और हो ची मिन्ह सिटी वह जगह है जहाँ मंच कलाकार रचनात्मक संतुष्टि महसूस करते हैं, देश भर के कलाकारों के साथ मिलकर, राष्ट्रीय कला के प्रति अपनी ज़िम्मेदारी दिखाते हैं।

हो ची मिन्ह सिटी के रंगमंच परिदृश्य और अगली पीढ़ी के वर्तमान स्वरूप के बारे में आपकी क्या चिंताएं हैं?

- "मंच जीवंत तो है, पर कमज़ोर है" - यह वरिष्ठ कलाकारों की चिंता का विषय है, न सिर्फ़ दर्शकों की घटती संख्या के कारण, बल्कि इसलिए भी कि रचनात्मक भावना, व्यावसायिकता और पारंपरिक मंचीय पहचान धीरे-धीरे फीकी पड़ रही है। कलाकारों को सबसे ज़्यादा चिंता उत्तराधिकारी शक्ति की होती है। हालाँकि कई युवा, होनहार चेहरे उभर रहे हैं, लेकिन वे अभी भी सोच में पूरी तरह परिपक्व नहीं हैं, इसलिए आज का मंच, भले ही रूप में सुंदर हो, फिर भी उसमें गहरी "आत्मा" का अभाव है।

हालांकि, मुझे अच्छे मंचों से बहुत उम्मीदें हैं जैसे: 5बी, ट्रान हू ट्रांग थिएटर, आईडीईसीएएफ, थीएन डांग, हांग वान, होआंग थाई थान... इन स्थानों के मंच हमेशा जगमगाते रहते हैं, फिर भी ये युवा मंच प्रतिभाओं को पोषित करने का स्थान हैं।

सामान्य रूप से राष्ट्रीय मंच और विशेष रूप से हो ची मिन्ह सिटी को स्थायी रूप से विकसित करने और प्रभाव छोड़ने के लिए, आपके विचार में क्या करने की आवश्यकता है?

- राष्ट्रीय एकीकरण की 50 साल की यात्रा पर नज़र डालते हुए, एचसीएम सिटी के कलाकार और लेखक, जिनमें मंचीय शक्ति भी शामिल है, एक जीवंत आध्यात्मिक जीवन के निर्माण में योगदान देने पर गर्व महसूस किए बिना नहीं रह सकते, जो वास्तव में समय की चेतना और परिवर्तनों को दर्शाता है। हालाँकि, दीर्घकालिक दृष्टि से, एक व्यवस्थित और समकालिक मंच विकास रणनीति की आवश्यकता है। युवा कलाकार मंच का भविष्य हैं, लेकिन वर्तमान में उनके पास अपनी प्रतिभा का अभ्यास और प्रदर्शन करने के लिए खेल के मैदान और अवसरों का अभाव है। छात्रवृत्ति, कला परियोजनाओं, रचनात्मक शिविरों और यहाँ तक कि अधिमान्य नीतियों के माध्यम से युवा कलाकारों की खोज, प्रशिक्षण और समर्थन के कार्यक्रमों में व्यवस्थित रूप से निवेश करना आवश्यक है।

आज भी प्रशिक्षण अकादमिक ही है, मंच की वास्तविकता से कोसों दूर। उस समय, किम कुओंग मंडली किनारे पर प्रशिक्षण लेती थी, और करते हुए सीखती थी। रंगमंच में प्रदर्शन करना मैदान पर प्रदर्शन करने से अलग होता है, मंच संचालन कौशल सीखने, पटकथा को समझने और स्वाभाविक रूप से भूमिका में ढलने के लिए तुरंत व्यावहारिक सबक मिलते हैं। आजकल, सामाजिक रंगमंच ऐसे स्थान हैं जो सीधे युवा कलाकारों को तराशते हैं, लेकिन उनके पास प्रशिक्षण का खर्च उठाने के लिए वित्तीय साधन नहीं होते।

युवा अभिनेताओं को प्रशिक्षित करने के लिए आपके पास क्या सलाह है?

- मेरी राय में, युवा कलाकारों और मंचों के लिए विशेष प्रशिक्षण सहायता नीतियाँ होनी चाहिए, जिनमें वास्तविक प्रदर्शनों से जुड़े प्रशिक्षण मॉडल हों। उदाहरण के लिए, हो ची मिन्ह सिटी में पारंपरिक प्रदर्शन कलाओं का अध्ययन करने वाले छात्रों के लिए ट्यूशन में छूट और छात्रवृत्ति; प्रशिक्षण के माध्यम से "स्कूल - रंगमंच - सामाजिक मंच" के बीच एक बंद श्रृंखला बनाई जानी चाहिए ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि स्नातक होने के बाद छात्रों के पास काम करने के लिए एक जगह हो।

युवा कलाकारों के बिना, रंगमंच का कोई भविष्य नहीं होगा। हो ची मिन्ह सिटी में युवा कलाकारों के प्रशिक्षण के लिए एक विशिष्ट तंत्र का निर्माण केवल एक सुझाव नहीं, बल्कि एक ज़रूरी ज़रूरत है। विरासत संसाधनों में निवेश करना भविष्य में रंगमंच की स्थायी जीवंतता में निवेश करना है।

पीपुल्स आर्टिस्ट किम कुओंग, किम कुओंग ड्रामा ट्रूप के पूर्व संस्थापक और प्रमुख, उन अग्रणी कलाकारों में से एक हैं, जिन्होंने 1975 के बाद नाटक को दक्षिणी दर्शकों के करीब लाया। वह न केवल एक प्रतिभाशाली अभिनेत्री हैं, बल्कि एक उत्कृष्ट निर्देशक और पटकथा लेखक भी हैं, जिन्होंने "डूरियन लीफ", "अंडर टू कलर्स ऑफ शर्ट", "बोंग होंग कैत एओ" जैसी कई अमर कृतियाँ की हैं...

वह वियतनाम फादरलैंड फ्रंट (2009-2024) की केंद्रीय समिति की सदस्य और हो ची मिन्ह सिटी के गरीब मरीजों, विकलांगों और अनाथों की सहायता के लिए एसोसिएशन की उपाध्यक्ष भी रहीं। उनका योगदान न केवल कला के क्षेत्र में, बल्कि सामाजिक कार्यों में भी है। उन्हें 2023 में लाओ डोंग समाचार पत्र द्वारा "समुदाय के लिए आजीवन कलाकार" पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

स्रोत: https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm