कला को पुनर्स्थापित करने के लिए एक स्थिर हाथ और गहरी नज़र की ज़रूरत होती है। सदियों से, संरक्षक उन जगहों की पहचान करके चित्रों को पुनर्स्थापित करते रहे हैं जहाँ मरम्मत की ज़रूरत है और फिर हर जगह सटीक रंगों का मिश्रण करके उन्हें भरते रहे हैं। अक्सर, एक पेंटिंग में हज़ारों छोटे-छोटे धब्बे हो सकते हैं जिन्हें अलग-अलग ठीक करने की ज़रूरत होती है। किसी एक कलाकृति को पुनर्स्थापित करने में कुछ हफ़्तों से लेकर एक दशक से भी ज़्यादा समय लग सकता है।

हाल के वर्षों में, डिजिटल रेस्टोरेशन टूल्स ने मूल कृतियों के रेस्टोरेशन के बाद उनके वर्चुअल संस्करण बनाने की संभावना को खोल दिया है। ये टूल्स कंप्यूटर विज़न, इमेज रिकग्निशन और कलर मैचिंग तकनीकों का इस्तेमाल करके किसी पेंटिंग का अपेक्षाकृत तेज़ी से डिजिटल रेस्टोरेशन तैयार करते हैं।
हालाँकि, अब तक, इन डिजिटल रेस्टोरेशन को सीधे मूल कलाकृति पर स्थानांतरित करने का कोई तरीका नहीं था। नेचर पत्रिका में प्रकाशित एक शोधपत्र में, एमआईटी के मैकेनिकल इंजीनियरिंग स्नातक छात्र एलेक्स काचकिन ने एक नई विधि का वर्णन किया है जिसे उन्होंने विकसित किया है जिससे वास्तविक चित्रों की सतह पर डिजिटल रेस्टोरेशन लागू किया जा सकता है।
इस पुनर्स्थापना को एक पतली पॉलीमर फिल्म पर "मास्क" के रूप में मुद्रित किया गया है, जिसे संरेखित करके मूल पेंटिंग पर लगाया जा सकता है। यह मास्क आसानी से हटाया भी जा सकता है। काचकिन के अनुसार, इस मास्क की एक डिजिटल फ़ाइल भविष्य के संरक्षकों के लिए संग्रहीत की जा सकती है ताकि वे इसे देख सकें और समझ सकें कि इस पेंटिंग में क्या संपादित किया गया है।
उदाहरण के लिए, उन्होंने इस विधि को 15वीं सदी के एक बुरी तरह क्षतिग्रस्त तैलचित्र पर लागू किया। इस विधि ने स्वचालित रूप से 5,612 क्षेत्रों की पहचान की जिन्हें मरम्मत की आवश्यकता थी और उन्हें 57,314 विभिन्न रंगों से रंग दिया। शुरू से अंत तक पूरी प्रक्रिया में केवल 3.5 घंटे लगे, जो पारंपरिक विधियों की तुलना में लगभग 66 गुना तेज़ था।
काचकिन ने यह भी स्वीकार किया कि किसी भी पुनर्स्थापना परियोजना की तरह, यह दृष्टिकोण नैतिक प्रश्न उठाता है—क्या पुनर्स्थापित संस्करण वास्तव में कलाकार की शैली और उद्देश्यों को दर्शाता है। उन्होंने कहा कि इस नई पद्धति को लागू करने के लिए, उन संरक्षण विशेषज्ञों से परामर्श करना आवश्यक है जो कृति के इतिहास और उत्पत्ति को समझते हैं।
“संरेखित करें और पुनर्स्थापित करें”
नए अध्ययन में, काचकिन ने एक वास्तविक पेंटिंग पर डिजिटल रेस्टोरेशन लागू करने की एक विधि विकसित की है। इसके लिए उन्होंने 15वीं सदी की एक पेंटिंग का इस्तेमाल किया है, जो उन्हें एमआईटी में पहली बार आने पर मिली थी। इस विधि की शुरुआत पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करके पेंटिंग को साफ़ करने और पुरानी रेस्टोरेशन परतों को हटाने से होती है।
उन्होंने कहा, "यह पेंटिंग लगभग 600 साल पुरानी है और इसे कई बार पुनर्स्थापित किया जा चुका है। इस पेंटिंग में, गलत तरीके से की गई कई परतें हैं - असली मूल पेंटिंग देखने के लिए इन सभी को हटाना होगा।"
उन्होंने पेंटिंग को साफ़ करने के बाद, फीके या फटे हुए पेंट वाले हिस्सों सहित, पूरी पेंटिंग को स्कैन किया। फिर उन्होंने मौजूदा एआई एल्गोरिदम का इस्तेमाल करके स्कैन का विश्लेषण किया और पेंटिंग के मूल स्वरूप का एक आभासी संस्करण तैयार किया।
इसके बाद, काचकिन ने एक ऐसा सॉफ्टवेयर विकसित किया जिसने मूल पेंटिंग के उन हिस्सों का एक नक्शा बनाया जिन्हें दोबारा रंगना था, साथ ही डिजिटल रूप से पुनर्स्थापित संस्करण से मेल खाने वाले सटीक रंग कोड भी दिए। फिर इस नक्शे को पतली पॉलीमर फिल्म पर मुद्रित दो-परत वाले भौतिक "मास्क" में बदल दिया गया। पहली परत रंगीन थी, और दूसरी परत उसी पैटर्न पर केवल सफेद स्याही से मुद्रित थी।
"पूर्ण रंग पुनरुत्पादन के लिए, संपूर्ण रंग स्पेक्ट्रम बनाने हेतु सफ़ेद और रंगीन दोनों स्याही की आवश्यकता होती है। यदि दोनों परतें गलत संरेखित हों, तो इसका पता लगाना बहुत आसान है। इसलिए मैंने मानवीय रंग बोध की अपनी समझ के आधार पर कुछ गणना उपकरण भी विकसित किए हैं ताकि सटीकता का न्यूनतम स्तर निर्धारित किया जा सके," काचकिन बताते हैं।
उन्होंने मुखौटे की दो परतें छापने के लिए एक उच्च-परिशुद्धता वाले व्यावसायिक इंकजेट प्रिंटर का इस्तेमाल किया, जिन्हें उन्होंने फिर हाथ से संरेखित किया और पारंपरिक वार्निश की एक पतली परत का उपयोग करके पेंटिंग पर लगाया। अगर पेंटिंग को उसकी मूल स्थिति में वापस लाना हो, तो इन परतों को एक विशेष संरक्षण घोल से आसानी से हटाया जा सकता है। पुनर्स्थापना प्रक्रिया के विस्तृत रिकॉर्ड के रूप में मुखौटे की एक डिजिटल प्रति भी रखी जाती है।
पेंटिंग के इस्तेमाल से, इस विधि ने कुछ ही घंटों में हज़ारों क्षतिग्रस्त जगहों को भर दिया। "कुछ साल पहले, मैंने एक इतालवी बारोक पेंटिंग को ठीक उसी तरह क्षतिग्रस्त किया था - और इसमें मुझे नौ महीने का अंशकालिक काम लगा था। जितनी ज़्यादा क्षति, उतनी ही ज़्यादा प्रभावी विधि," काचकिन याद करते हैं।

काचकिन का अनुमान है कि यह नई विधि पारंपरिक हस्त-चित्रकला तकनीकों से दर्जनों गुना तेज़ है। अगर इसे व्यापक रूप से अपनाया जाता है, तो काचकिन इस बात पर ज़ोर देते हैं कि हर चरण में संरक्षण विशेषज्ञों की भागीदारी ज़रूरी है, ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि अंतिम परिणाम मूल कलात्मक शैली और उद्देश्य से मेल खाए।
उन्होंने कहा, "प्रक्रिया के हर चरण में नैतिक पहलुओं पर विचार किया जाता है ताकि यह देखा जा सके कि यह संरक्षण सिद्धांतों के साथ कैसे मेल खाता है। हम और अधिक विधियाँ विकसित करने के लिए आधार तैयार कर रहे हैं। जैसे-जैसे अधिक लोग इन पर काम करेंगे, हमें और अधिक सटीक विधियाँ मिलेंगी।"
इस कार्य को जॉन ओ. और कैथरीन ए. लुट्ज़ मेमोरियल फंड द्वारा आंशिक रूप से समर्थित किया गया था। यह शोध आंशिक रूप से MIT.nano में किया गया था, जिसमें MIT माइक्रोस्केल टेक्नोलॉजीज़ प्रयोगशाला, MIT के मैकेनिकल इंजीनियरिंग विभाग और MIT पुस्तकालयों का अतिरिक्त सहयोग भी शामिल था।
(एमआईटी न्यूज़ के अनुसार)
स्रोत: https://vietnamnet.vn/phuc-che-tranh-co-bang-ai-chi-trong-vai-gio-voi-mat-na-ky-thuat-so-2414951.html
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