Den zenéje és a V-pop hatalmi átalakulása

„Azért mentem az erdőbe, mert tudatosan akartam élni, hogy csak az élet lényegi igazságaival nézzek szembe” – ez a sor Henry David Thoreau filozófus Walden című művéből származik, és az erdőben töltött idejéről szól.

Den zenéje stabil és érett mentalitást képvisel – ezzel nincs is semmi baj, a probléma az, hogy még a zenei nyelv is túl stabil, túl tiszta, de korlátozott, miközben a zenei piac megváltozott.

Valahol Walden juthat eszünkbe, amikor Den Vau Lang dang című videoklipjét nézzük, bár persze Den zenéje sokkal egyszerűbb.

Lang Langban minden megvan, ami ezt a rappert sikeressé tette: lassú történetmesélés, rusztikus ütem, gazdag képi világ és költői dalszövegek - nagyon gyógyító zene.

Csakhogy a Lang Lang nem volt olyan sikeres, mint a korábbi termékei.

A témában folyik egy vita arról, hogy „miért csökkent Den zenéjének népszerűsége”, amely több ezer megtekintést vonzott, és a nézők azért fűztek hozzá kommenteket, mert a zenéje mára „túl emberséges és fegyelmezett”. A „fegyelem” egy nagyon jó megjegyzés Den jelenlegi zeneszerzői stílusáról.

Igaz, hogy a zenéje aprólékos, nagyon jól lekerekített mintákat követ, de ezért van az, hogy amikor az erdőről énekel, úgy érezzük, mintha egy széles úton sétálnánk, túl sima, túl lapos úton, odáig menően, hogy nincs sok min elidőzni vagy gondolkodni.

Körülbelül ugyanebben az időben a 2pillz – egy Z generációs producer –, akinek a neve eredetileg az undergroundból, szintén a rap zenével összefüggésbe hozható, kiadta debütáló albumát, a PILLZCASSO-t, amely számos pozitív kritikát kapott mind belföldön, mind külföldön.

Amikor hallgatjuk ezt az albumot, olyan érzésünk van, mintha egy erdőben merülnénk el: egy rendkívül buja, fényűző és gazdag zene trópusi erdőjében, változatos hangzásvilággal, a litofonoktól és t'rungoktól az elektronikus hangszerekig, a dance poptól a bolerón át az afrobeatig és a vinahouse-ig.

A PILLZCASSO eklektikus zenei struktúrája, amely annyi elemet ötvöz, hogy nehéz egyetlen eredetet nyomon követni, egy olyan korszakot képvisel, amelyet már nem korlátoznak kemény határok.

Az album borítója egy apró színpad, amely a víz végtelenségéből emelkedik ki, mint egy magától előbukkanó oázis, amely nem kötődik mélyen semmilyen hagyományhoz, nem kötik semmilyen szabály vagy gyökér.

Például, ahogy a litofon harmonikusan keveredik az elektronikus hangokkal, a house, a pop, az R'n'B elemek simán olvadnak össze a népdallamokkal a Thac Nung című nyitószámban, meglepődünk Vietnam zenei örökségének nemzetköziségén.

A keverék nem csupán különálló elemek vonakodó foltvarrásából áll, hanem egy természetes, elválaszthatatlan egésszé alakul.

A PILLZCASSO nem a dalszövegekre fókuszál. Ez egy kreatív tűzzel teli album, de azok, akik egy kis időtálló elmélkedésre vágynak, itt nem találják meg.

A dalszövegek nyelvezete nagyon... TikTok-os, ami azt jelenti, hogy nem kell csiszolni vagy értelmesnek lennie. De ez nem jelent problémát az album számára, hogy elérje a világot, ahol a nemzetközi közönség főként a zene nyelvén keresztül, nem pedig a dalszövegek nyelvén keresztül kapcsolódik a zenészekhez.

Az ilyen összehasonlítások nem azt jelentik, hogy Den zenéje már nem felel meg a kor ízlésének, vagy hogy 2pillz zenéjéből hiányzik a mélység és a gondolat, hiszen minden zenész más generációhoz szól.

Den zenéje még mindig a késő 8X és a korai 9X generációhoz szól – azokhoz, akik szintén beléptek abba a korszakba, amikor a nyugalmat részesítették előnyben a vakmerőséggel szemben; de most a Z generáció korszaka van, és fiatal zenészekre van szükség ahhoz, hogy megszólítsák ezt a generációt.

A vietnami zene a hatalomátadás új szakaszába lép. Ha egy olyan művész, mint Den, nem tud megszólítani a kortárs Z generációs közönséget, az normális. Végül is minden generációnak fel kell fedeznie a saját filozófiáját, életmódját és művészetét.

Hien Trang

Forrás: https://tuoitre.vn/am-nhac-cua-den-va-su-chuyen-giao-quyen-luc-cua-v-pop-2025081709460088.htm