Szavazás a 31. Mai Vàng-díjra - 2025 - Színdarab kategória: Folyamatosan lépést tartunk a közönség ízlésével.

Sok darab törekedett az innovációra és a kreativitásra, hogy a közönség izgatott maradjon, amikor visszatér a színházba.

A népművész, Tran Minh Ngoc megjegyezte, hogy az idei válogatásba beválogatott darabok mindegyike egyértelműen a közönségre való összpontosítás tudatosságáról tanúskodik. A gondolkodásmód már nem arról szól, hogy „magunknak csináljuk”, hanem arról, hogyan értsük meg, éreztessük és akarjuk visszavinni a közönséget a színházba.

„Egy gyönyörű nő árnyékában” – egy származékos színházi nyelv.

A Kieu meséjének közvetlen adaptációja helyett az „Egy gyönyörű nő árnyékában” (rendező: Quang Thao, IDECAF Színház) egy kihívásokkal telibb utat választ: a származtatott drámát, Nguyễn Du humanitárius szellemiségét központi témáként használva, miközben egyidejűleg kortárs perspektívából festi meg a női sors tragédiáját. A rendező nem egyszerűen „illusztrálja Kieut”, hanem az elfojtott érzelmek, a szabadságvágyak, valamint az ideális szépség és a kemény sors összecsapásának rétegeit tárja fel.

„Egy gyönyörű nő árnyékában” az IDECAF Színházban (Fotó: THANH HIEP)

A színpadot költői térként tervezték: visszafogott világítás, minimalista kellékek és lassú, mégis kísérteties tempó. Viet Anh népművész így nyilatkozott: „Az IDECAF nagy bátorságról tett tanúbizonyságot azzal, hogy nem történetmesélő stílusban mutatta be A Kieu-meséjét. A darabnak sikerült a Kieu-meséjét narratív szövegből pszichológiai-szimbolikus struktúrává alakítania, amely megfelel a mai fiatal közönség nézői preferenciáinak.”

Hoang Kim újságíró (Thanh Nien Újság) így nyilatkozott: „Az a tény, hogy az „A gyönyörű nő árnyékában” című darab jegyeket adott el és fiatalokat vonzott a színházba, pozitív jel. Ez bizonyítja, hogy az irodalmi örökség, ha egy új színházi nyelven közelítjük meg, abszolút virágozhat a modern korban, és a kreatív csapat nagyszerű munkát végzett ennek a szakadéknak az áthidalásában.” Nguyen Dinh Khiem újságíró (TFS Filmstúdió - HTV) elmondta: „A darab jegyeket adott el, növelte az előadások számát, szórakoztató értéket képviselt, és új perspektívát és nézőpontot kínált a mai közönség számára a „Truyen Kieu” című műre – ez egy olyan előny, amelyet az IDECAF márka elért.”

„A Szépségkirálynő szigete” – mi tette jegyeladási jelenséggé?

Ha az „Egy szépség árnyékában” az irodalmi örökség mélyebb feltárásának irányzatát képviseli, akkor a „Miss Island” (rendező: Bé 7 - Hồng Ngọc, Ifjúsági Színház) a kortárs szórakoztató színház erejének egyértelmű bizonyítéka. Az okos forgatókönyv, a gyors tempó, az éles párbeszédek és a fiatalok számára is vonzó szereposztás, mint például BB Trần, Hải Triều és Ngọc Phước, igazi kasszasikert hozott létre.

Az Ifjúsági Színház „Szépségkirálynő szigete” című darabja. Fotó: IFJÚSÁGI SZÍNHÁZ

Quynh Hoa, az Ifjúsági Kulturális Központ igazgatóhelyettese így nyilatkozott: „A darab nem riad vissza a piaci vonzerőtől, de üzenetében továbbra is társadalmi tudatosságot sugall.”

Az érdemes művész, Ca Lê Hồng megjegyezte: „Nem becsülhetjük alá az olyan darabokat, mint a »Miss Island«. Ahhoz, hogy egy színház fennmaradjon, közönségre van szüksége, és ez a darab nagyon jó képességet mutat a fiatal közönség pszichológiájának megragadására.”

Viet Anh, a Népművész hozzátette: „A Mai Vang „Miss Sziget” díjra jelölt művei a valóságot tükrözik: a mai színpadnak olyan művekre van szüksége, amelyek egyszerre szórakoztatóak és tükrözik az életet, hogy versenyképes maradhasson a szórakoztatás más formáival.”

„Ho Nguyet Co rókává változik” – a hagyományos vietnami opera modern feldolgozása.

A „Ho Nguyet Co átalakul rókává” (Vo Hoang Phuong rendezésében, Thien Long Színpad) megjelenése a szavazáson üdvözlendő jel a hagyományos vietnami opera számára. A darab nemcsak a hagyományos szellemiséget őrzi, hanem a színpadkép, a világítás és az élénk színészi játék terén is újításokat vezet be. A díszlet misztikumban gazdag, a jelmezek gyönyörűek, a színészi játék pedig lírai, mégis korszerűtlen. A Ho Nguyet Co tragédiáját érzelemmel teli alkotás meséli el, segítve a fiatal közönséget abban, hogy természetes módon kapcsolódjanak a hagyományos operához.

„Ho Nguyet Co rókává változik” a Thien Long színpadon

A népművész, Phượng Loan így nyilatkozott: „Ez a helyes irány: megőrizni a hagyományos opera lelkét, de megnyitni az esztétika kapuját a fiatalok számára. Innováció nélkül a hagyományos színház nagyon nehéz lesz elérni a mai közönséget.” Az érdemes művész, Ca Lê Hồng megjegyezte: „Võ Hoàng Phương rendező évek óta foglalkozik a cải lươnggal (vietnami hagyományos opera), meghallgatja és megjósolja a fiatal közönség ízlését a hagyományos cải lương iránt, ezért nagyon intelligensen és fiatalosan állította színpadra a darabot, lehetőséget teremtve a fiatal színészeknek tehetségük bemutatására, beleértve Hùng Vương művésznő kiemelkedő alakítását is.”

„Nguyễn Van Cu – Egy nagy ambíciókkal teli fiatalember” – A Cheo művészetének újjáélesztése (vietnami hagyományos opera)

Most először került be egy hagyományos vietnami opera (chèo) a Mai Vàng-díj rövidlistájára. A "Nguyễn Văn Cừ - Egy nagy ambíciójú fiatalság" (rendező: Tự Long népművész, Army Chèo Theatre) jelentős mérföldkőhöz érkezett. Az előadás harmonikusan ötvözi a hagyományos chèo nyelvet a modern rendezéssel, egy fiatal katona képét nem eltúlzott gesztusokkal, hanem pszichológiai mélységgel és ideálokkal ábrázolva. Trần Minh Ngọc népművész így nyilatkozott: "A mű azt mutatja, hogy a chèo nem avult el. A kérdés az, ahogyan elmesélik. Ha a kor szellemében elmesélik, a chèo továbbra is erőteljes hatással bír."

Az Army Cheo Színház „Nguyen Van Cu - Egy nagy ambíciókkal teli fiatalember” című darabja (Fotó: Army Cheo Színház)

Az érdemes művész, Ca Lê Hồng úgy véli, hogy a hagyományos vietnami opera (chèo) színpadra állításának modern megközelítése a közönséget foglalkoztató kérdések határozott figyelembevétele. A darab egy vezető ország és népe iránti elkötelezettségéről mesél, de anélkül, hogy túlzottan drámai vagy szlogenekkel teli lenne; ehelyett gyengéd és megérinti a közönséget.

„Ahol a vég elkezdődik” – egy fiatal rendező hangja.

A „Where the End Begins” (rendezte: Huy An, Thien Dang Stage) minimalista történetmesélési stílusával, gazdag pszichológiai mélységgel hagyta maga után a névjegyét. A darab kerüli a hivalkodó látványosságokat, és az egyének belső útjára összpontosít egy összeomlás után. Nguyen Dinh Khiem újságíró (TFS Film Stúdió - HTV) így nyilatkozott: „Ami értékes ebben a darabban, az a kedvessége. Nem zajos, nem próbál sokkolni vagy meglepni, hanem megérinti a közönség valódi érzelmeit.” Hoang Kim újságíró dicsérte a rendező kísérletező történetmesélési technikáit, amelyek lenyűgözték a közönséget. Thanh Loc és Truong Ha alakításai ragyogtak, olyan fénypontokat teremtve, amelyek gyönyörű üzeneteket közvetítettek a mai életről. A művészet, a világítás és a zene is megérintette a közönséget.

A Thien Dang Színház „Ahol a vég kezdődik” című darabja

Tran Minh Ngoc, a színház népművésze szerint a Mai Vang-díj, mint a Nguoi Lao Dong újság rangos kulturális intézménye, továbbra is fontos mércéje a színház életének, miközben komoly, kitartó és felelősségteljes kreatív törekvésekre ösztönöz a közönség számára.

Forrás: https://nld.com.vn/bau-chon-giai-mai-vang-lan-thu-31-2025-hang-muc-vo-dien-khong-ngung-nam-bat-thi-hieu-196251215215056602.htm