Joshua Bell - Vadim Repin: Költő és filozófus

Mindössze egy hét múlva két világhírű hegedűszólistát élvezhetnek Hanoiban a klasszikus zene szerelmesei: Joshua Bellt és Vadim Repint.

Joshua Bell (balra) és Vadim Repin, két kiváló hegedűművész, nemrég Hanoiban játszott.

Elsőként Vadim Repin fellépése következik október 28-án, akit a legendás Mehunin egykor "a legjobbnak és legtökéletesebbnek" nevezett, október 31-én pedig Joshua Bellé, a művészé, akit sokszor minden idők legjobb virtuózai között emlegettek.

Joshua Bell, aki először járt Vietnámban, magával hozott egy 300 éves Stradivarit – egy történelmi műtárgyat, amelynek hangzását „csokoládés, gazdag, intenzív, de nem durvaként” írták le –, valamint a Sun Szimfonikus Zenekart, Olivier Ochanine karmester vezényletével, amely Camille Saint-Saëns francia zeneszerző 3. hegedűversenyét adta elő a Fantastique zenei estjén.

Egy halloweeni előadásban Joshua Bell olyan volt, mint egy varázsló, akinek az íja a pálcája, függetlenül attól, hogy a zene halk vagy éles, lassú vagy éles volt.

Egyesek szerint Bell olyan zökkenőmentesen tudta előállítani a hangokat, mintha az íja több méter hosszú lenne.

Persze Joshua Bellt nemcsak hallgatni, hanem nézni is kell: egész teste kecsesen mozog a dallammal ritmusban, arckifejezései tele vannak tragédiával, érzelmei bőségesek, sőt pazarok, viselkedése elbűvölő, mintha egy zenés történet szereplőjévé változott volna.

Játéka különösen magával ragadó a második tételben, amelyben európai pásztori bacarolle-okat használnak, és amely állítólag Saint-Saëns szellemét fejezi ki, miszerint „az a művész, akit nem elégítenek ki teljesen a finom vonalak, a harmonikus színek és a tökéletes akkordmenetek, még nem értette meg a zene művészetét”. Joshua Bell stílusának líraisága, gyengédsége, melegsége és költészete egyenesen a szívhez szól.

Mindig szükségünk van ilyen művészekre, akik tisztelik a romantikát, akik nem riadnak vissza a romantikától, akik nem tartják a romantikát a technikai virtuozitás semmissé tételének, akik nem tartják a romantikát az élesség ellenségének.

Joshua Bell költői interpretációinak hallgatása azt bizonyítja, hogy nem mindig szükséges különc, kísérletező módon zenélni; talán az a zene, amelyre a legtovább emlékszünk, az a zene, amely megolvasztja a lelkünket.

Magával hozott egy évszázados hegedűt is, egy ókorit, amelyet Niccolò Amati készített a 17. század közepén, és Vadim Repin hegedűművész Camille Saint-Saëns egy híres művét, a Bevezetőt és a Rondo Capriccioso mollt választotta a vietnami közönség számára, amelyet a Tatár Nemzeti Szimfonikus Zenekarral adtak elő.

A szomorú, elégiaszerű bevezetést egy "cigányos" színezetű, kalandokkal teli rondószakasz követi, ahol a drámai játék kifejezésre jut, Vadim Repin klasszikus orosz regényeire jellemző primitív, sötét, titokzatos, sőt pszichológiai mélységgel.

Repin Max Bruch egyik legismertebb hegedűversenyét, a g-moll hegedűversenyt adta elő. Bell telt, csiszolt és ragyogó hangzásával ellentétben Repiné erőteljes és erőteljes volt, ami nem meglepő, tekintve, hogy Szibéria zord földjén született.

Úgy zenél, mintha a zene a túlélés egyik módja lenne: az ember nem dőlhet le és ellazulhat a zene élvezetével, hanem úgy kell zenélnie, hogy minden belső hőjét koncentrálja, mert a zene a tűz, amely felmelegíti a hideg éjszakákat.

Repin zenéje introvertált, egy ellentmondásokkal teli orosz lélek megjelenését árasztja, amely az orosz természet végtelenségéből született. Ha Joshua Bell költő, romantikus, Repin olyan, mint egy filozófus a síkságon.

Két zenei iskola, az egyik elegáns, a másik merész, lehet, hogy az egyiket szereti jobban, a másikat. De függetlenül attól, hogy melyik tetszik jobban, a klasszikus zene szerelmesei Hanoiban talán aranykort élnek.

Hien Trang

Forrás: https://tuoitre.vn/joshua-bell-vadim-repin-this-si-va-triet-gia-20251102091148315.htm