Ragyogó színek "szimfóniája"
A „Tavaszi rózsák a nap alatt” című festményen a nézők egy élénk színű, fehér, sárga, piros és rózsaszín virágokból álló csokorral találkoznak, amely kék, zöld, narancssárga és barna háttér előtt emelkedik ki. A művész egy erős simítóval vastag festéket (impasto) visz fel, hogy élénk, spontán színblokkokat hozzon létre, miközben szoros kompozíciót ápol. A fény mintha a fehér és sárga rétegeiből áradna ki, friss, vibráló érzetet keltve. A rózsaszín és piros váltakozó ecsetvonásai olyanok, mint a hangjegyek, így a festmény egyszerre harmonikus és élettel teli.

Ez egy erős expresszív karakterű kompozíció, a virágok egyszerre csodálatra méltóak és a szabadság, a függetlenség és az életöröm szimbólumai. A festmény felületét rugalmasan kezelték, sok helyen vékonyan ecsettel vitték fel az alapszínt, felfedve a vászon rostjainak szerkezetét, "lélegzőteret" teremtve, míg a középső szirmok vastagon vannak felhordva, szinte szoborszerű formát öltve.
Minden egyes ecsetvonásnak, minden egyes vonáshoz hasonló ritmusa van: „erősen nyomd meg – enyhén emeld fel”, vastag festékcsíkok maradnak hátra, amelyek aztán vékony csíkokká eresztik el a festéket. A hatásnak köszönhetően a színek vibrálni látszanak a fényben, mint egy vizuális zene.

A művész színelhelyezése a francia festészeti hagyományra is emlékeztet, lehetővé téve a tiszta színek közvetlen találkozását, optikai rezgési hatást keltve, ahogy a néző szeme közepes távolságból „keveri” a színeket. A festmény ezért egyszerre erőteljes és közvetlen, mégis finom mélységgel bír.
Van Duong Thanh festőművész neve ismerős a művészetkedvelők számára belföldön és külföldön egyaránt. Hanoiban nőtt fel, és 12 évig tanult a Vietnami Képzőművészeti Egyetemen, a híres festő, Bui Xuan Phai tanítványaként.
Ő volt az első vietnami, akit kétszer is beválasztottak az USA-Franciaország CFM Snecma (International Excellence of Arts) Nemzetközi Művészeti Programjába, 1995-ben és 1997-ben.
Van Duong Thanh festményeit 20 éves kora óta a Vietnami Szépművészeti Múzeum gyűjti. Munkái eddig számos ország nemzeti múzeumaiban megtalálhatók, például Indiában, Kínában, Mongóliában, Szingapúrban, Lengyelországban, Romániában, Moldovában, Spanyolországban, Svédországban...

A művész 115 önálló kiállítással belföldön és külföldön, mintegy 2000 festményével inspirálta a művészetkedvelőket belföldön és külföldön egyaránt. Számos művét ajándékba választották államfőknek.
Írásai mellett számos tevékenységet végzett Vietnam kulturális diplomáciájában , többek között több mint 50, Vietnam nemzeti ünnepét ünneplő külföldi kiállítás szervezésének koordinálását is koordinálta.
A művész évek óta aktívan részt vesz jótékonysági projektekben is. 30 festményét árverezte el erdőtelepítési források gyűjtése, ösztöndíjak odaítélése szegény diákoknak és árváknak, valamint jótékonysági házak építése céljából.
Van Duong Thanh művész jelenleg vendégelőadó a VinUni,az FPT Egyetem, a Marie Curie Inter-Level School és a Szöuli Idegen Nyelvek és Fordítás Egyetemén.
Egy emlékezetes kreatív utazás
Van Duong Thanh művésznő az utóbbi években számos nemzetközi és hazai kiállításon keresztül folyamatosan letette névjegyét. 2023 novemberében egyéni kiállítása volt a Daejeon Nemzetközi Művészeti Központban (Korea). 2024 októberében festményei a Vietnami Képzőművészeti Múzeumban voltak láthatók, majd 2024 novemberében "Fényforrás" címmel egyéni kiállítást rendeztek a Hakgojae Művészeti Galériában (Szöul, Korea).
2025-ben a művészeti tevékenységek sora folytatódott egy májusi kiállítással a nápolyi (Olaszország) tiszteletbeli konzulátuson, melynek témája a „Nápoly kék tengere és hegyei” volt. Május 28-án a fukuokai (Japán) vietnami főkonzulátus megszervezte a „Ho Si Minh elnök – a kor szimbóluma” című kiállítást, ahol Van Duong Thanh művészi és ideológiai értékekben gazdag alkotásokkal vett részt.

Különösen Van Duong Thanh művész hagyott mély benyomást a Vietnami Képzőművészeti Múzeum által a nemzeti ünnep 80. évfordulója alkalmából szervezett „A haza gyermekei” című kiállításon „Műtét az óvóhelyen” című művével.
A női művész érzelmesen mesélt a művéről: „A »Műtét az óvóhelyen« című festményt 1974-ben festettem olajjal vászonra, körülbelül 1 méteres méretben. Akkoriban végeztem a Vietnami Képzőművészeti Egyetem 7 éves képzésén. Ez egy valós kép a Vietnami-Német Barátság Kórház műtőjében, egy olyan éjszakán, amikor az egész város szinte nem is aludt, a sebesült katonákat folyamatosan hozták vissza, megtöltve a szobát. Az orvosok egész éjjel műtöttek és elsősegélyt nyújtottak, egy perc pihenés nélkül. Nem vagyok orvos, azon az éjszakán csak rohangálni tudtam, hogy segítsek az apró feladatokban, és kamerával megörökíteni a pillanatot, majd festeni. Váratlanul ezt a művet később művészeti díjjal tüntették ki, és a Vietnami Képzőművészeti Múzeum gyűjteményébe került. Több mint fél évszázad után újra találkoztam vele.”
Ha a „Bombárban végzett művelet” egy háborús emlék, akkor a „Tavaszi rózsák a nap alatt” a béke és az élet ragyogó dallama. A két, fél évszázad különbséggel készült festmény a művész kitartó és jelentőségteljes alkotói útját mutatja be.
Forrás: https://hanoimoi.vn/spring-roses-under-the-sun-ban-giao-huong-hoa-bung-sang-qua-net-co-van-duong-thanh-716089.html
Hozzászólás (0)