Desa Lo Khe (Komune Lien Ha, Distrik Dong Anh, Kota Hanoi) dikenal sebagai "tempat lahir" seni Ca Tru selama lebih dari 600 tahun. Desa ini tidak hanya terkenal karena lagu-lagu yang menggema dari rumah adat desa, tetapi juga sebagai tempat untuk membina jiwa-jiwa yang terikat dengan musik tradisional seumur hidup. Di negeri itu, penyanyi Dinh Thi Van (lahir tahun 1990) dari kenangan masa kecilnya dibesarkan oleh suara merdu dan magis dari kentongan dan sitar batu.

Cinta rahasia untuk ca tru

Meskipun lahir dan besar di tengah alunan musik tradisional yang bergema sepanjang tahun, hubungan Dinh Thi Van dengan Ca Tru tidak berawal dari hasrat, melainkan dari sebuah perjalanan yang tenang, dari sebuah kontak, pemahaman yang perlahan, dan kemudian cinta yang bersemi, membawanya untuk mengabdikan seluruh masa mudanya kepada Ca Tru. Pada tahun 2002, ketika ia baru berusia 12 tahun, Van mulai mengikuti kelas Ca Tru pertamanya di rumah komunal desa di Desa Lo Khe. "Saat itu, saya belajar Ca Tru hanya karena dorongan, tanpa benar-benar memahami atau mencintainya. Kelas-kelas yang dibuka untuk mengajar saat itu kecil, hanya sekitar sepuluh atau dua puluh orang. Namun, di seluruh kelas, tidak semua orang bisa bernyanyi. Beberapa orang belajar dalam waktu yang lama tetapi tetap tidak bisa menyanyikan sebuah lagu dengan ritme dan napas yang tepat," Van berbagi dengan tulus.

Seniman Dinh Thi Van (tengah) dan penonton bertepuk tangan, menyebarkan kecintaan terhadap warisan Ca Tru.

Namun, dari "ketidaksukaan" itulah benih seni berakar kuat. Sejak pertama kali belajar, Dinh Thi Van mengejutkan semua orang ketika ia mampu memainkan ketapel dengan ritme yang stabil. Karena ca tru bukan sekadar bernyanyi, melainkan kombinasi dari merasakan musik, memahami musik, dan kemampuan mengoordinasikan ketapel, vokal, instrumen batu, dan drum. Oleh karena itu, bakat tersebut bagai benang merah yang membawanya ke dunia ca tru yang mempesona, di mana begitu Anda memasukinya, sulit bagi Anda untuk kembali.

Sebagai murid dari dua seniman ternama Pham Thi Man dan Nguyen Thi Thao, Nona Van mewarisi intisari genre nyanyian rumah komunal kuno. Baru 10 tahun kemudian, ketika ia beranjak dewasa dan belajar di Fakultas Pedagogi Musik (Universitas Pedagogi Hanoi ), gadis cantik ini benar-benar membuka hatinya terhadap melodi-melodi tanah airnya. Dari rasa ingin tahunya yang awal, ia perlahan-lahan menyelami melodi Ca Tru yang mendalam, terutama melalui suara Seniman Rakyat Quach Thi Ho. Cara ia melafalkan, menahan napas, dan menyenandungkan setiap baitnya begitu menyentuh hingga ia tak bisa berhenti. "Untuk menikmati Ca Tru, dibutuhkan fondasi apresiasi musik yang kuat. Meskipun saya belajar musik, saya masih merasa terlalu muda untuk sepenuhnya memahami kedalaman karya klasik Ca Tru," ungkapnya.

Meskipun ia belum berkesempatan belajar langsung dari "monumen Ca Tru abad ke-20" - Seniman Rakyat Quach Thi Ho, melalui kaset dan CD lama, ia tetap dijiwai oleh semangat luhur, sikap bermartabat, dan elegan seorang lelaki tua. Oleh karena itu, gaya artistik seniman Dinh Thi Van saat ini merupakan perpaduan harmonis antara disiplin tradisional dan semangat muda yang luwes, sehingga Ca Tru tak hanya tenang di masa lalu, tetapi juga berdenyut di hati kaum muda masa kini.

Pada tahun 2005, ia merasa terhormat menerima Penghargaan Perak di Festival Nasional Ca Tru. Sejak itu, penghargaan terus berdatangan secara berkala sebagai pengakuan diam-diam atas jiwa yang gigih dan penuh semangat. "Saya tidak mengikuti Ca Tru untuk hidup, tetapi hidup untuk mengikuti Ca Tru," akunya.

Selama anak muda masih bernyanyi, ca tru tidak akan punah.

Pada tahun 2017, Dinh Thi Van menjadi guru musik di Sekolah Menengah Atas dan Menengah Atas Nguyen Binh Khiem (No. 6 Tran Quoc Hoan, Cau Giay, Hanoi). Di sana, ia tidak hanya mengajar musik, tetapi juga mencoba "menanamkan" kecintaan terhadap tradisi kepada generasi muda siswa, generasi yang sedang tertarik pada melodi-melodi komersial yang semarak. "Awalnya, para siswa tidak terlalu tertarik, tetapi semakin mereka belajar dan mengeksplorasi, banyak dari mereka menemukan gairah mereka sendiri terhadap Ca Tru," ujarnya.

Ia mengajar dengan memadukan teori dan emosi, pelajarannya bukan sekadar jam pelajaran, melainkan sesi-sesi intim tentang jiwa kebangsaan. Ia menggunakan perbandingan antargenre musik seperti hat van, quan ho, xam, dan cheo untuk membantu siswa membedakan dengan jelas nuansa unik ca tru, sebuah seni yang secara inheren "aristokrat", halus hingga ke setiap nadanya. Ia sering mengajar agar siswa merasa bahwa ca tru bukan sekadar musik, melainkan jiwa kebangsaan, sebuah lagu cinta yang bergema dari masa lalu, bergetar lembut di setiap ketukan, menembus hati setiap orang melalui setiap liriknya yang menyentuh.

"Ca Tru hidup dengan kontinuitas, tetapi tanpa murid, guru tidak dapat mewariskannya," ia khawatir. Meskipun ia masih rutin berpartisipasi dalam pertunjukan bersama serikat seniman veteran Ca Tru, ia mengakui bahwa ia tidak punya banyak waktu untuk mengajar saat ini. "Saya bekerja sepanjang minggu, jadi saya hanya bisa meluangkan waktu untuk kegiatan artistik. Tetapi saya percaya bahwa selama masih ada anak muda yang mendengarkan, Ca Tru masih memiliki harapan untuk terus hidup."

Seniman Dinh Thi Van pernah menjadi salah satu penyanyi muda yang tampil bersama Seniman Berjasa Bach Van, seorang guru besar yang mengabdikan seluruh aset pribadinya untuk memulihkan dan melestarikan Ca Tru. "Saat itu, saya belajar dan mengajar Ca Tru, lalu menyibukkan diri dengan pertunjukan. Meskipun saya seorang mahasiswa, saya turun ke jalan hampir setiap malam, tampil tanpa lelah sebagai kebiasaan, sebagai bagian tak terpisahkan dari kehidupan," ujarnya. Ia sering tampil di program-program budaya utama dan di televisi, tetapi baginya, kejayaan bukan terletak pada sorotan lampu, melainkan pada momen ketika ia melihat murid-muridnya bernyanyi dengan air mata berlinang.

Penyanyi Dinh Thi Van: "Saya tidak bernyanyi ca tru untuk hidup, tetapi saya hidup untuk bernyanyi ca tru."

Kesulitan terbesar yang pernah ia hadapi bukanlah masalah keuangan, karena penyanyi Dinh Thi Van percaya bahwa: "Ca Tru tidak bisa menjadi mata pencaharian". Mereka yang melekat pada Ca Tru dari lubuk hati memahami bahwa ini adalah seni untuk dilestarikan, untuk dicintai dan dihargai, bukan profesi untuk mencari nafkah. Namun, yang paling mengkhawatirkannya adalah ketidakpedulian dan dinginnya sebagian anak muda terhadap nilai-nilai budaya tradisional. "Banyak anak muda yang belum pernah mendengar pertunjukan Ca Tru secara lengkap, dan bahkan tidak tahu apa itu Ca Tru," ungkapnya.

Menurutnya, hal itu lebih menyakitkan daripada kekhawatiran lain tentang makanan dan sandang, karena tanpa pendengar, tanpa pembelajar, betapa pun besar kontribusi seniman, semua itu bagai bunga yang mekar di malam hari, indah namun tak seorang pun melihatnya, lalu layu dengan sendirinya. Ia memahami bahwa untuk melestarikan sebuah bentuk seni, dibutuhkan bukan hanya pengirimnya, tetapi juga penerimanya. Dan dalam kesunyian masa mudanya, ia melihat bayang-bayang masa depan yang mungkin tak lagi diiringi suara kentongan dan sitar batu. Itulah yang membuatnya patah hati dan terus berjuang.

Namun, Dinh Thi Van tidak menyerah, ia tetap bernyanyi dan menabur dalam diam. Baginya, ca tru adalah lilin, meskipun berkelap-kelip di arus modernitas, ia tetap harus dilestarikan dengan kekuatan manusia. “Saya percaya bahwa semangat patriotisme selalu ada dalam diri setiap orang Vietnam. Ketika kita benar-benar mencintai negara kita, kita akan menemukan jalan kembali ke nilai-nilai yang paling sederhana dan hakiki, termasuk ca tru sebagai bagian tak terpisahkan dari jiwa budaya Vietnam.”

Klip momen artis Dinh Thi Van menampilkan Ca Tru dalam film dokumenter "Sênh Phách Rền Vọng" yang diproduksi oleh VTV.

PAB NGOC

    Sumber: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/ca-nuong-dinh-thi-van-dua-tieng-hat-dinh-xua-den-trai-tim-nguoi-tre-834241