Dua pameran tunggalnya yang diselenggarakan secara berurutan baru-baru ini - “Sitting and Grinning, Coloring” (2024) dan “Drifting Away” (2025) - merupakan dua potret diri yang puitis dan menyentuh dalam perjalanan melukis seorang pemimpi yang hanyut dalam kehidupan nyata...
Dengarkan dirimu sendiri

Vu Hoang Tuan lahir dalam keluarga dengan tradisi seni yang kental, ia tumbuh dikelilingi warna, bentuk, dan kesepian dalam berkarya. Ayahnya, pelukis Luong Lu, dan ibunya, pematung Vu Xuan Truong, keduanya seniman berbakat dan individualis. Ia telah berkarya sejak kecil, lalu memutuskan untuk menekuni seni lukis. Ia lulus dari Universitas Seni Rupa Kota Ho Chi Minh pada tahun 2000 dan bekerja sebagai guru selama lebih dari 10 tahun, lalu berhenti untuk fokus pada seni lukis. Sebagai seorang introvert, Vu Hoang Tuan sengaja mendengarkan dirinya sendiri, mengikuti emosinya dengan bebas.
* Apakah Anda berorientasi atau setidaknya tertarik secara alami pada pusaran seni sejak usia muda?
Saya suka menggambar sejak kecil. Waktu saya masih nakal, Ibu saya biasa mengikat kaki saya ke kaki tempat tidur agar saya tidak merusaknya. Lambat laun, saya mengembangkan kebiasaan menggambar di mana pun saya duduk, menggambar apa pun yang saya temukan. Saya rasa kebanyakan anak memiliki bakat kreatif. Terlahir di lingkungan seni hanyalah sedikit keuntungan dibandingkan yang lain.
* Orang-orang mengatakan kakek Anda adalah prototipe karakter utama dalam novel "Nguoi Binh Xuyen" karya Nguyen Hung dan dia memiliki pengaruh besar pada Anda, benarkah itu?
Kakek dari pihak ibu saya adalah seorang kader Viet Minh, seorang tokoh sejarah, yang turut serta dalam revolusi di Selatan selama perang perlawanan melawan Prancis. Namun, nyatanya, di dalam keluarga, karena aktivitas revolusionernya yang panjang dan rahasia, ia hampir tidak meninggalkan jejak yang jelas. Namun, kisah-kisah tentangnya membuat saya semakin mencintai tanah air dan bangsa saya sejak kecil. Dan itu memengaruhi perjalanan kreatif saya.

* Sejak dia masih sangat muda, lukisannya telah dipamerkan di pameran internasional...
Ya. Saat itu, saya berusia sekitar 10 tahun, dan lukisan-lukisan saya dipamerkan di Uni Soviet, Kuba, dan beberapa negara Eropa Timur. Saat itu, saya bahkan "dibawa" ke televisi Provinsi Nghia Binh untuk membacakan sesuatu tentang lukisan saya, tetapi saya sangat gugup sehingga tidak bisa bicara (tertawa).
* Anda lulus dari Universitas Seni Rupa Kota Ho Chi Minh dan telah lama mengajar serta mengarang. Apakah mengajar membantu proses kreatif Anda, atau terkadang justru menjadi batasan...
Saya mengajar di sekolah kejuruan selama lebih dari 10 tahun. Mengajar adalah profesi yang sangat berharga, tetapi bagi saya, berkarya seni membutuhkan keheningan yang mendalam, banyak membaca, banyak berpikir, dan lebih banyak kebebasan. Oleh karena itu, saya memutuskan untuk fokus pada kreativitas. Keputusan itu sungguh sulit.
* Sepertinya Anda sangat menyukai lukisan cat minyak? Dan selama bertahun-tahun, Anda hampir tak henti-hentinya berkarya...
Saya terutama menggunakan cat minyak karena cocok dengan gaya melukis saya—berlapis, lambat, dan mendalam. Saya melukis banyak sekali, saya tidak ingat semuanya, jadi tidak ada gunanya menyimpan statistik.
* Dalam lukisan Anda, selalu tampak ada rasa kontemplasi, upaya yang disengaja untuk memasuki dunia batin, lebih condong ke arah perasaan diri daripada manifestasi permukaan visual?
Suasana hatiku terkadang bahagia, terkadang sedih, begitu pula lukisan-lukisanku. Aku hanya berusaha mengekspresikan semuanya dengan lembut, baik hati, dan yang terpenting, jujur pada diriku sendiri.
Duduk, tersenyum, dan hanyut...
Menulis sudah sangat dini, tetapi baru pada usia 54 tahun ia menggelar pameran pertamanya "Sitting and Grinning, Coloring" (November 2024). Dan yang terbaru, pada Juni 2025, ia menggelar pameran keduanya "Drifting Away". Kedua pameran tersebut digelar di Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, Distrik 3, Kota Ho Chi Minh), menampilkan hampir seratus lukisan yang kaya akan narasi. Lukisan-lukisan Vu Hoang Tuan tidak berisik, tidak memvisualisasikan keindahan dengan gaya pasar, melainkan secara diam-diam membawa pengunjung ke dunia surealis yang penuh mimpi dengan bentuk-bentuk yang disederhanakan dan komposisi yang sugestif.

* Pameran tunggal pertamanya yang bertajuk "Duduk dan Mewarnai dengan Wajah Tersenyum", terdengar seperti ejekan diri sendiri...
"Duduk dan tersenyum..." adalah pola pikir saya yang paling nyata ketika mengadakan pameran. Baik pertama maupun terakhir, sama pentingnya bagi saya untuk menjadi diri sendiri. Tahun lalu saya "tersenyum", tetapi tahun ini saya suka "terbang". Itulah juga nama yang saya berikan untuk pameran berikutnya, yang mencerminkan suasana hati dan perjalanan kreatif saya di setiap tahap. Seru... (tertawa).
* Pada pameran kedua, pengunjung seolah terpikat ke dalam dunia yang melayang penuh nostalgia. Apakah Anda sengaja menciptakannya ataukah itu aliran emosi yang alami?
Pameran "Floating Away" adalah koleksi benda-benda melayang yang kulihat dalam mimpiku, benda-benda yang tak nyata dalam kehidupan nyata, tetapi terasa sangat nyata dalam pikiranku. Siapa yang tak pernah bermimpi, kan? Ada gambar-gambar yang mengikutiku jauh sebelum menjadi lukisan. Dan begitulah suasananya terbebaskan.
* Beberapa orang memperhatikan bahwa Anda sangat suka menggambar sapi, terutama gambar sapi yang kesepian dan diam di alam. Mengapa sapi menjadi simbol yang berulang dalam lukisan Anda?
Saya sudah menyayangi sapi sejak kecil, teman-teman saya tahu itu. Waktu kecil, saya menyayangi hewan ini karena mereka menggemaskan, membantu kehidupan, dan hampir tidak meminta apa pun. Seiring waktu, saya merasa mereka lembut, cantik, dan terutama mata sapi yang ekspresif. Saya tertarik dengan ketenangan dan pengertian di mata mereka...
* Dalam lukisan Anda juga ada bukit pasir keemasan, perahu-perahu yang beristirahat, laut dan langit yang luas... Apakah itu kenangan akan Quy Nhon, tempat Anda dibesarkan?
Benar sekali. Quy Nhon adalah tempat yang menyimpan masa kecil yang indah dengan beberapa kenangan yang samar dan menyedihkan. Quy Nhon bukanlah kampung halaman saya dalam arti "tempat saya dilahirkan dan dibesarkan", tetapi ketika ditanya di mana kampung halaman saya, saya selalu memilih Quy Nhon sebagai kampung halaman saya; bagi saya, Quy Nhon adalah tempat untuk kembali. Saya mencintai laut dan laut Quy Nhon, dan banyak kenangan indah selalu terukir dalam lukisan-lukisan saya.
* Banyak lukisan Anda telah diterbitkan di surat kabar, terutama di kota asal Anda. Apa yang membawa Anda ke dunia ilustrasi?
Dulu saya pernah menjadi ilustrasi untuk banyak surat kabar, tapi untuk surat kabar Binh Dinh (lama) dan sekarang surat kabar Gia Lai , beginilah jadinya, seorang teman saya sendiri yang memilihnya - karena saya memberinya hak untuk menggunakan gambar-gambar saya dan melakukan apa pun yang dia inginkan untuk mempercantik surat kabar di kota kelahirannya. Begitu saja, saya sangat senang... (tertawa).
* Setelah dua pameran tunggal, apakah Anda berencana untuk memajang lukisan Anda di Quy Nhon - Gia Lai?
- Kalau suatu hari nanti kita bisa mengadakan pameran di Quy Nhon, itu akan luar biasa. Tapi untuk saat ini... kita hanya bisa bermimpi.
* Terima kasih atas percakapan ini!
Sumber: https://baogialai.com.vn/hoa-si-vu-hoang-tuan-toi-co-nhieu-ky-uc-dep-ve-quy-nhon-post567027.html






Komentar (0)