La pittura e il viaggio di ritorno al proprio io interiore.

Questa è la terza volta che l'artista vietnamita-australiana torna in Vietnam per presentare la calligrafia e la pittura Zen, dopo due mostre tenutesi nel 2010 a Ho Chi Minh City e Da Lat.

Parlando del suo percorso creativo, l'artista Tram Kim Hoa ha affermato che, per lui, la pittura Zen non privilegia la forma: "I dipinti Zen si concentrano sull'essenza del soggetto; la forma è secondaria". A partire dagli anni '90, dopo aver studiato la filosofia Zen, ha gradualmente eliminato il colore, lasciando solo inchiostro, acqua e spazio vuoto. Questa semplificazione è diventata il suo stile unico, coerente con la filosofia secondo cui "la forma è vuoto, il vuoto è forma".

Molte opere utilizzano la calligrafia, selezionando un singolo carattere o una frase Zen da sviluppare in una nuova composizione visiva. "Pittura nella scrittura" – caratteri elevati a pittura e pittura che ritorna ai caratteri – è il principio guida di questa serie.

Trầm Tư.png — Le opere esposte nella mostra.

Secondo il ricercatore d'arte Quách Cường: "Trầm Kim Hòa ha scelto un percorso di silenzio, dipingendo con inchiostro nero su carta bianca nella consapevolezza di ogni respiro, e mentre tutti gli altri cercano immagini, lui cerca solo il vuoto."

Lo spazio vuoto non è qualcosa da scartare, ma piuttosto un'area in cui lo spettatore può entrare e contemplare. I tratti d'inchiostro – a volte cerchi incompleti, a volte curve delicate simili a cime montuose – aprono uno "spazio infinito" dove la mente può trovare pace.

Trầm Kim Hòa continua a utilizzare paesaggi, uccelli, fiori, ecc., ma non li raffigura più in modo realistico né li personifica come in passato. Li "umanizza", infondendo in ogni immagine emozioni umane per esprimere il significato Zen.

La dottoressa Mae Anna Pang (Victorian Art Gallery, Australia) ha commentato: "L'opera di Tram Kim Hoa è un viaggio verso l'illuminazione spirituale, che mette in mostra la saggezza, la semplicità e l'arguzia del buddismo Zen."

Con Đường Về.png — Le opere esposte nella mostra.

Secondo molti curatori e collezionisti del paese, sebbene la scena artistica di Ho Chi Minh City si sia sviluppata notevolmente e diversificata in termini di stile e modello negli ultimi 15 anni, le mostre che mantengono un approccio concettuale e visivo unico, come Zen in Life, sono "ancora relativamente poche". Pertanto, il ritorno di Tram Kim Hoa rappresenta "un'aggiunta necessaria" all'attuale panorama artistico.

Án Mây Cô Độc.png — Le opere esposte nella mostra.

I dipinti di Trầm Kim Hòa non intendono affermare o spiegare alcunché; sono piuttosto delle "esperienze meditative" che l'artista ha vissuto e che desidera condividere con lo spettatore. A volte si tratta di "una nuvola, un ramo di bambù, un piccolo sentiero, l'ala di una gru"...; altre volte di "un pensiero, la vecchiaia, una malattia, una passione". Inizialmente, chi osserva le opere è assorto nei pensieri, ma più a lungo le guarda, più desidera fermarsi, contemplando gli spazi vuoti.

OCEANO

Fonte: https://www.sggp.org.vn/hoi-hoa-va-hanh-trinh-tro-ve-noi-tam-post826106.html