「やすりがけ：スタイルと色彩」 - 誰でも始められる漆塗り

2024年3月3日、イベントシリーズ「Giua: Phong sac」がMAIギャラリー（ハノイ、 ハンボン113）で正式に一般公開されました。このイベントシリーズはドラゴンシグマ漆工房が主催し、 30点の漆作品を展示する展覧会など、多くの興味深いアクティビティが用意されています。注目すべきは、今回の展覧会で展示される作品はすべて、漆に初めて触れる、素人の作家によるものだということ。ガジュマルや井戸など、伝統的な漆によく見られる題材に限らず、より自由に、より自由に、そしてより身近に、それぞれの作品を通して、幅広い若者たちの漆に対する考え方や表現スタイルが垣間見える作品となっています。

なぜ「ファイル: スタイル」なのでしょうか?

「Field」は漆の研磨技法からインスピレーションを受け、常に自分を磨く精神を目的とした活動名です。同時に、展覧会のタイトルは「launch（立ち上げ）」という言葉をもじったもので、前進への希望を伝えています。

ドラゴン・シグマ・スタジオの創設者でありアーティストのファム・カック・タン氏は、「Giua」は今年からドラゴン・シグマが主催する毎年恒例のイベントになると語った。ドラゴン・シグマはこの2年間、困難な道のりを歩んできましたが、同時に着実に成長し、確固たる地位を築いてきました。ドラゴン・シグマが操業を開始した当初、タンはスタジオを閉鎖しようと考えていました。ご存知の通り、漆は一般の方にとって非常に敷居の高いテーマだからです。しかし、徐々に授業への関心が高まり、生徒たちも漆に強い関心を示し、タンの漆への愛と情熱が再び燃え上がったのです。生徒たちの協力を得て、この展覧会を開催できることを大変嬉しく思います。これがプロジェクトの成功につながったのです。

イベントシリーズ「Filing: Phong Sac」は、アーティストのPham Khac Thang氏が設立したアマチュア向けの漆器スタジオであるDragon Sigmaが主催し、学生の作品30点が展示されます。

展覧会の30作品の作者は初心者であるため、作品は非常に自然で感情的です。これは、プロが開発プロセスと長期の実践経験を通じて失ってしまうことがあるものです。

時間を遡ると、ベトナムの漆塗りは 1932 年から現在まで、ほぼ 1 世紀にわたる発展を遂げてきました。何千年もの装飾の「静」から漆は解放され、自由と解放の「動」へと至ります。過去の漆革命は世界中を驚かせるほどの成功を収め、ベトナム漆の芸術的表現力に対する疑問を完全に払拭しました。

展覧会に出席した画家のファム・カック・タン氏（右）と学生たち。

そのため、Dragon Sigma を設立したとき、アーティストの Pham Khac Thang は、漆に興味のある人にとって思い出に残る体験を創出したいと考えました。彼の作品には、ポップアートにインスピレーションを受けた明るい色彩、大胆なイメージ、現代的な息吹が頻繁に用いられていますが、これは漆について言及したときにほとんどの人が思い浮かべない特徴です。

「漆は古びない…」

ドラゴンシグマ漆教室では、思想を限定せず、各人の物語におけるアイデンティティを尊重して作品に命を吹き込んでいますので、展示会に展示される作品はより個人的なものとなっています。

工業美術大学絵画学部の学生、レ・ゴック・ハンさんは、「鳥が落ちる」という作品について、「当初、私の絵のアイデアは湖面に映る2羽の鳥でしたが、初心者の私には非常に難しかったです。タン先生は、2羽の鳥が飛び立つというアイデアに変更するようアドバイスし、その後、絵の各部分、細部に至るまで非常に詳細な指示をいただきました。また、変更の際にもタン先生は私の意見を求め、各部分の素材が適切かどうかも提案してくださり、私は次のステップに進むことができました。」と語っています。

ドラゴンシグマで学んだ後、漆芸についてゴック・ハンさんはユーモラスにこう語った。「面白いですね。でも、気まぐれなところもあります。漆絵は乾かすまで湿らせておく必要があるので。習得には時間がかかり、忍耐も必要です。まるで恋人みたい。気まぐれで傲慢なところもありますが。でも、とても美しくて、本当に気に入っています。漆の色彩をマスターし、素材をより適切に扱えるよう、漆絵についてもっと学び続けたいと思っています。」

学生の Le Ngoc Han による「Birds Fall」。

工業美術大学陶芸科の学生で、「私ももう知らない」という作品の作者であるヴー・イェン・リンさんは、こう語ります。「以前、展覧会でタン氏を知りました。その時、彼の作品を見て、とても感銘を受けました。彼の作品の色彩は伝統的な絵画とは全く異なっていたのです。それから、伝統的な素材からどのようにして彼の作品が現代的で新しい色彩を生み出すのかを知りたくて、彼がクラスを開いていると知り、参加を申し込みました。」

伝統的な漆絵について知るとき、私はいつもその色が濃く、必ず朱色が含まれていることを念頭に置いています。しかし、タン先生の授業に来てみると、たくさんの新しい素材が使われていて、色もとても新鮮で、それがドラゴンシグマの明らかな違いだと気づきました。

タン氏は漆絵の伝統的な価値を完全に捨て去るのではなく、今もなおそれを尊重しているのがわかります。これは伝統を尊重する組み合わせであり、このジャンルの絵画が消滅するのではなく、さらに発展することができるようにするためのものです。」

Yen Linh の「私も分からない」。

ファッション業界で働くマイ・フォンさんも、偶然ドラゴンシグマを知りました。しばらく勉強するうちに、彼女はドラゴンシグマ、特に漆にますます愛着を感じるようになった。 「タン先生の授業を知ることができて本当に幸運でした。タン先生はとても丁寧に教え、生徒たちを一歩一歩導いてくれます。この漆塗りの授業を通して、漆という新たな情熱を見つけたような気がします。学べば学ぶほど、漆の魅力にとりつかれていくんです」とフオンさんは語りました。

メインの展示に加えて、この一連のイベントには、アートツアー、絵画ワークショップなど、多くの興味深いアクティビティも含まれています。ここから、 「Giua: Phong Sac」展の参加者は、専門家ではない人の絵画を観察したり、漆の材料や技法についての紹介を聞いたり、それらの技法を直接体験したりするなど、さまざまな方法で漆に触れることができます。

生徒の作品のほか、漆塗りやKEMTAと呼ばれる漆芸玩具も展示されています。子供の頃に食べたアイスクリームからインスピレーションを得て、伝統的な漆とドラゴンシグマが生み出した新しい素材で作られた作品です。これを通じて、アーティストのファム・カック・タンさんは、漆塗りへの新しい、より簡単なアプローチを一般の人々に提供したいと考えています。

この展覧会では、こだわりと限界のなさを通して、「漆は古いものではなく、漆絵は誰でも始められる」というメッセージを伝えたいと考えています。

展覧会はMAIギャラリーで2024年3月10日まで開催されます。

展示会の写真をいくつか紹介します。

展覧会を訪れたルオン・フォン氏（フーコック）は、ここに展示された作家たちの創造性は非常に多様であり、また、さまざまな作家による作品なのでテーマも豊かであると感じたと述べました。この多様性こそが、彼に興奮と好奇心を抱かせるのです。

マテリアルボード展示エリア。

ツールと材料の展示エリア。

漆絵を構成する材料を展示したエリアでは、来場者が楽しめます。

カニの殻、ダチョウの卵の殻、巻貝の殻…これらは伝統的な漆器にはほとんど使われない素材ですが、ドラゴンシグマの授業では漆器に活用されています。

KEMTAアートおもちゃグループ。

子どもの頃のアイスクリームからインスピレーションを得たアート玩具「KEMTA」は、伝統的な漆塗りの手法を一般の人々に身近に感じてもらうことが期待されています。

これらの作品は今後も拡大・発展されていく予定です。

ソース: https://toquoc.vn/giua-phong-sac-bat-cu-ai-cung-co-the-bat-dau-voi-hoi-hoa-son-mai-20240303163918597.htm