GOmショー：ベトナム陶器の音楽

グエン・ドゥク・ミン、グエン・クアン・スー、ディン・アイン・トゥアンの3人のアーティスト

それは、ベトナムの民族音楽の探求、アプローチ、研究、そしてその音楽を現代のダンドーグループの観客の感情に触れる新しいイメージで表現するための演奏方法の探求という、非常に長い旅でした。

グエン・ドゥック・ミン、グエン・クアン・スー、ディン・アン・トゥアンのアーティストたちは、実験プロジェクト「Dan Do（ダン・ドゥ）」という名で、自らの旅に名付けました。この旅を通して、彼らはベトナムの人々の物質的・精神的な生活に深く根ざした木である竹を徹底的に研究し、ベトナム音楽を伝える楽器へと昇華させました。

こうして、釣竿のような形のリュートや、竹筒に水を入れて空気の代わりに音を出す水笛など、竹で作られた楽器が誕生しました。そして、竹は北西部、中央高地、北部デルタ地帯の民俗音楽を生み出してきました…

今、「Dan Do」グループは新たな旅に出ています。それは、ろくろで成形され、焼かれてベトナムの人々のテラコッタ、磁器、陶磁器で作られた日用品から、大地の音楽を探すことです。

この新たな旅には、3人の古参メンバーに加え、10人の若手アーティストが参加しています。これは良いことです。「早く行きたいなら一人で行け、遠くへ行きたいなら共に行け」という教えがあるだけでなく、参加者が増えれば増えるほど、ベトナムの楽器が奏でるベトナム音楽を世界に届ける旅はより成功へと向かうからです。

土は音楽にとって特別な素材です。「言葉を発しない」土の塊は、見た目は粗野で無骨ですが、人が思いのままに砕き、形作ることができます。しかし、木（砕く）、水（こねる、成形する、撫でる）、火（焼く）で鍛える、つまり「育てる」という工程を経ることで、土は音楽を奏でるのです。

音楽の形成過程も同様で、無から生まれたアイデアを音楽へと変えるには、多くの「育成」の段階を経なければなりません。陶器の壺、磁器の椀、あるいは花瓶を軽く叩くと、たちまち様々な音が鳴り響きます。それらは陶器本来の音符なのです。

調べれば調べるほど、陶器は様々な音色を奏でることができることが分かりました。車の内管を鼓膜に用いた土瓶で作られた瓶鼓からは、重低音が響き渡ります。石灰壺に餅のような平たい土器の耳をつけたようなラン鼓からは、温かく深みのある音が響きます。土瓶と土瓶で作られた土鉦と鈴からは、高く澄んだ音が響きます。

陶器の音は自鳴音に分類されます。つまり、陶器自体に音があり、陶器に衝撃を与えるだけで、水の流れや雲の浮遊のように響き渡ります。しかし、音を形作る方法を見つけるには、陶器の「無音状態」と「非無音状態」を明確に理解する必要があります。

例えば、中央高地のゴング。もしそれが単なる青銅の塊だったら、音楽を奏でることはできなかったでしょう。しかし、その青銅の塊を理解し、音を出すための音環に形作ると、青銅の塊はゴング、シンバルへと変化します。

陶器も同様です。硬く硬いものから音符を見つけるには、作家は音楽のルールを作り上げなければなりません。ミュートキーが解放されると、陶器はそれ自体が信じられないほど美しい音を奏でる楽器になります。土瓶は、まるで空から降ってくる音楽のように澄んだ響きを放ち、もはや水を入れるだけの不格好な物ではなくなります。

そして、陶器の音楽を求める旅はついに実を結びました。琴、甕鼓、土鉦、陶鈴、朗鼓、回転土器など、土器で作られた楽器の誕生です。職人の手技によって土から音を奏でる技法です。

ろくろの上で土を撫でる手によって、陶器は形作られる。そして今、撫で、叩き、叩く手によって、陶器の音は静寂を破り、絹糸のように軽やかに宙へと舞い上がる。この変化はまさに奇跡的だ。手によって、土は形をもち、質をもち、そして音楽さえも生み出されるのだ。

そして、2025年6月末のある日、オペラハウス講堂（ハノイ）の音楽空間で、モン族、タイ族、ヌンディン族、ロロ族、ハニ族、ムノン族、エデ族などの民族のメロディーが響き渡る陶芸の音楽会が9回開催されました。