
アーティストのデュイ・ユン氏にとって、絵を描くことは騒々しい行為ではなく、自分自身に耳を傾け、人生におけるシンプルな幸福を保つための静かで粘り強い旅なのです。
「2015年に再び水彩画を描き始め、水彩画協会の友人たちと屋外風景画を描くようになりました。当時、絵を描くことは、日々の退屈な仕事に頭を突っ込んだ私に幸福と自由をもたらしてくれました。そして、次の道として絵を描くことを選びました」とアーティストは語りました。
水彩画から古典的な油絵への移行
グエン・ズイ・ユンは、水彩画による情感豊かな風景画から、徐々に油絵へと新たな道を歩み始めました。2017年、画家グエン・ディン・ダンによる古典油彩芸術に関する研究を読み、その深い知識と素材への考察に深く魅了されました。
「水彩画から油絵に転向したことは、技術面でも芸術的思考面でも転機となりました。古典絵画の精神は私が尊敬するものであり、後に私の芸術世界を伝える手段にもなりました」と彼は語った。
デュイ・ユンの油絵には、伝統的な美と個人の感情、古典的な技法と現代的な視点の調和が見受けられます。デュイ・ユンは「懐疑的な考え方が好きで、慌ただしい生活の流れの中で忘れ去られたり、見捨てられたりするものが好きだ」と語っています。そのため、彼の絵画はしばしば優しく、繊細で、そして奥深いものとなり、ソンタイの人々のように「率直で、素朴で、優しい」のです。
グエン・ズイ・ユンにとって、蓮は芸術の旅において常に深い愛情を抱くテーマです。彼は蓮の中に自然の美しさと魅力的な多様性を見出しています。「夏の香り1」「晩夏」、金色の蓮と漂う雲を描いた絵画「静物画」、書籍「白い雲の漂う古道」、陶器の彫像「馬」など、彼の代表的な作品はどれも、人間の魂に宿る善の心、平和への願いを表現しています。


しかし、近年のグエン・ズイ・ユンの創作の軌跡を鮮やかに彩る素材は、漆なのかもしれない。彼はこの出会いを「運命的な偶然」と呼ぶ。漆の柔らかく変化する光に魅了されたからだ。
「漆は湿気で乾燥するため、黒ずんだ殻ができてしまいます。そのため、塗師はそれを磨いて、内側の鮮やかな色の層を露出させなければなりません。漆の透明感のある美しさは、塗料の品質に大きく左右されます。私は、灯油や赤松脂といった品質を低下させる成分を徐々に排除し、耐久性と透明度を高めるために、より高品質な材料に置き換えています」と、アーティストのデュイ・ドゥン氏は語った。
彼は熟練した職人のように技術について語るのではなく、素材の本質を探求する者として語る。デュイ・ユンにとって、絵の具の層一つ一つ、磨きの工程一つ一つは、アーティストと時間との対話なのだ。「私の漆絵が美しく、耐久性のあるものであってほしい。以前のように曇ったり脆くなったりしないでほしい」とデュイ・ユンは語った。
ベトナムの漆の水準向上への願望

グエン・ズイ・ユンは個人的な実験に留まらず、ベトナムの漆を国際水準に引き上げる方法を粘り強く研究しました。彼は、日本の漆の技法や、フランスの画家ジャン・ドゥナンが国産の材料で実験を行った技法を研究しました。
「以前は紙や絹に描いた水彩画で知られていましたが、今は国際基準を満たす溶剤を使った高品質の漆に力を入れています。この技術を応用できれば、ベトナム産の漆は耐久性、透明性、そして世界に通用する水準を新たに達成できるでしょう」と彼は語った。
11月1日から7日までベトナム美術館で開催される「ソンタイの人々の目」展は、デュイ・ユン氏による4年間の研究、実験、そしてこの技法の応用の成果です。展示空間は、伝統的な素材の研究が現代アーティストの思考によって新たに生まれ変わる場となっています。

この展覧会で、観客はデュイ・ユン氏の素朴さと洗練さを肌で感じました。 ハノイで外国語教師として働くトラン・ラン・アンさんは、「ソンタイ族の目」展でデュイ・ユン氏の絵画を鑑賞した際、次のように語りました。「仏教では、蓮の花は泥の中にあっても香りを放ちます。その意味を理解した時、デュイ・ユン氏の作品には独特の魅力があることに気づきました。絵画を見ていると、まるで子供のように興奮し、漆の精巧な細部まで目を離すことができませんでした。」

現在日本に在住し、活動する画家リー・バオ・ゴック氏は、デュイ・ユン氏の真摯な作品への情熱を高く評価しています。「ユン氏は非常に几帳面な画家です。日本の漆と中国の水墨画を丹念に研究し、それらをベトナムの漆と融合させました。彼の作品は、レリーフ技法に革新性があり、テラコッタを用いて遠近の深みと色彩を表現し、卵を精巧でありながら柔らかに留めるなど、斬新な手法が用いられています。漆でこれほど繊細さを表現できる人は滅多にいません。」




女性画家たちとバオ・ゴック氏にとって、デュイ・ユン氏が真摯に仕事に取り組み、研究に非常に綿密に取り組むだけでなく、分かち合いの精神も持ち合わせていることが、彼の真価です。「彼は兄弟のような存在であり、情熱的な教師でもあり、誰にでも知識と刺激を与えてくれます。彼の作品は優雅で調和がとれており、線と素材が緻密に融合し、シンプルでありながら洗練されており、まさに彼自身のようです」とバオ・ゴック氏は語りました。
一方、長年美術に携わってきたアーティスト、マイ・ダイ・ルー氏は、デュイ・ユン氏を現在の若手アーティストの中でも特別な存在と見ている。「グエン・デュイ・ユン氏は、絹、油絵の具、水彩画など、様々な素材を巧みに使いこなす強い創造力を持っています。漆塗りに携わってまだ3年以上ですが、彼はそれを習得し、独自の道を見つけています。」
アーティストのマイ・ダイ・ルー氏によると、ズイ・ズン氏と漆との出会いは、まさに運命的な出会いだったという。漆はズン氏のもとにやって来て、独自の声を伝えている。朱色の赤、金色の豪華さ、漆の輝き。それらが相まって、グエン・ズイ・ズン独特の漆を生み出している。真珠、カタツムリ、卵などが組み合わさることで、彼の絵画に宿る光は魔法のようだ。
画家のマイ・ダイ・ルー氏は、ズイ・ドゥン画は蓮、花、鳥、穏やかで繊細なものといった馴染み深い題材を選び、ソンタイ族の素朴な特徴を今もなお保っていると考えている。彼の漆は斬新さと独自性を生み出し、最近ベトナム美術館で開催された「ソンタイ族の目」展で独自の存在感を示している。


シンプルだが奥深い
実際、慌ただしい生活の中でも、グエン・ズイ・ユンはゆっくりと、注意深く、そして感情を込めて仕事をすることを選びます。彼は成功について多くを語りませんが、精神的な価値を重視します。
「まさに自分が進みたいと思っていた絵画の道に足を踏み入れたと思っています。芸術は人生をより豊かで幸せなものにしてくれます。情熱があるなら、ただ追求するだけです。芸術は人生における貴重な贈り物です」とデュイ・ユンは断言した。
デュイ・ユンにとって、芸術は単なる個人的な表現ではなく、人間と自然の美しさ、人生の夢幻性、複雑さ、そして神秘性を発見する旅でもあります。そのため、蓮の花、静物画、あるいはシュールなイメージを描く時、デュイ・ユンは常に瞑想的な姿勢で作品に取り組んでいます。


「ソンタイの人々の目」展は終了しましたが、グエン・ズイ・ユンが生み出した漆の層が、伝統と革新、シンプルさと深みを兼ね備えた響きを今もなお観客の心に残しています。それが、彼が自らの物語を語る方法なのです。慌ただしい日常から戻り、芸術の中に静寂を見出した画家の物語です。

グエン・ズイ・ユンは現在も揺るぎない信念をもって、ベトナム漆器の旅路を探求し、探求し、育み続けています。彼にとって、それぞれの絵画は目的地ではなく、旅であり、絵画は生き方、愛し方、そして「ソンタイの人々の目」の光を守る方法となるのです。
出典: https://nhandan.vn/hoa-si-nguyen-duy-dung-lam-moi-sac-son-viet-post921988.html






コメント (0)