展覧会には多くの来場者が訪れました - 写真: H.VY
ホーチミン市美術館で3月31日まで開催されている展覧会「芸術は長く、時ははかない」では、ファン・カム・トゥオン、グエン・ヴァン・チン、トリウ・カック・ティエン、ヴー・ヴァン・ティッチ、グエン・クアン・チュン、グエン・ディン・ソンの6人のアーティストによる100点以上の作品が紹介されます。
芸術が立ち止まる場所であるとき
来場者は、各アーティストの個性的なスタイルに合わせて6つの異なる展示空間を探索することができます。漆、絹、油彩、アクリルなど、多様な素材が、創作意欲を掻き立てる豊かなインスピレーションを与えてくれます。
これらすべてが、色鮮やかで感動的な一連の体験に組み合わされ、各スペースを通じて The Muse Artspace によって細心の注意を払って配置されています。
キュレーターであり研究者でもあるヴァン・ヴィの本展の意図もまさにそれです。彼女は、日々の喧騒の中で、アート、特に絵画が、人々が立ち止まり、安らぎを感じられる場所となることを願っています。
6つの空間をゆっくりと歩きながら、アーティストの創造的な世界に浸ることで、誰もが自分の内面の感情の変化を体験する瞬間を持つことができます。
展覧会でファン・カム・トゥオン画家の絵画を熱心に鑑賞する2人の若者 - 写真:H.VY
美術館のメインホールでひときわ目立っているのは、芸術家ファン・カム・トゥオンによるベトナムの古代文化をテーマにしたシルク絵画一式です。
彼は研究者として、古代文化と美術を専門とする 18 冊の本の著者として、また独特の独特なスタイルを持つ画家として知られています。
彼の作品は、古代の生活、村の生活、寺院、社会生活の物語、そして過去の思い出に対するノスタルジックな愛情からインスピレーションを得ています。
また、この展覧会では、ファム・カム・トゥオン氏が長年制作してきたものの、これまで公式に公開されたことのない抽象画も初めて紹介される。
彼の「幾何学的抽象」絵画は、東洋の微妙で古代的な印象を今も残していますが、繊細に配置された比率で多くの現代的な次元も開拓しています。
内部空間の奥深くまで入り込むと、アーティストのグエン・ヴァン・トリンによる多次元の「リビングエリア」作品は、原始的な野生が染み込んだ多次元で多彩な想像の世界に鑑賞者を迷わせます。
それは、徐々に破壊されていく現在の現実とは対照的に、無数の生命がそのまま存在する自然の力強い世界であり、アーティストが創り出した私的な楽園です。
2017年から描き始めたシリーズは、自身の感覚に基づいて常にアップデートを続けてきました。今回は、形、ディテール、空間に変化をもたらした絹本紙と大判紙に描かれた最新作を展示します。
画家グエン・ヴァン・チンの原始の世界に迷い込む - 写真:H.VY
変化しながら人生を最大限に生きる
ベトナムで唯一、漆を専門とする美術博士である画家のトリウ・カック・ティエン氏は、漆を用いた新たな抽象画スタイルの方向性を模索しています。
彼の絵画は、伝統的な赤、金、そして素材の深遠で華麗で洗練された深みを保ちながら、ユニークで現代的な視覚効果によって作者と鑑賞者の両方に、より自由で開かれた視点をもたらします。
アーティスト、トリウ・カック・ティエンの絵画をお楽しみください - 写真: H.VY
彼の弟子である画家ヴー・ヴァン・ティッチは、青春の感情を捉えた漆芸作品を制作しました。ティッチの作品は、薄く重ねられた多色彩の層と、透明で深みのある金属的な背景によって、美しく繊細で鮮やかな花や草の力強い生命力を表現しています。
ティッチは漆の技法と感情豊かな芸術表現で高く評価されています。同時に、自らの芸術を変革し発展させる道を見つけるため、自己否定の旅を続けています。
アーティストのグエン・ディン・ソンは、絵画シリーズ「海辺」で、都市郊外の変化を興味深い表現スタイルで表現した作品を発表しています。
彼の絵画は、単純な日常生活を注意深く感情的にクローズアップすることで色彩豊かな世界を広げ、内面の深い感情を表現しています。
アーティスト、グエン・クアン・チュンの抽象表現主義の絵画は、特別な「光の閉じ込め」技法で深みをもたらし、存在しながらも変化し、徐々に消えていく、絶え間ない動きの瞬間を捉えています。
彼のスタイルは時代遅れではなく、インクのように繊細でありながら力強く活力に満ち、現代の流れに沿って発展し続けていると考えられています。
キュレーターのヴァン・ヴィ氏によると、6人のアーティストに共通するのは、芸術への情熱と強い変化への献身です。彼らは皆、常に探求を続け、自己を刷新するために時間を割き、価値ある現代アート作品を生み出しています。
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