ការធ្វើដំណើរពីផ្ទះល្វែងទៅលំហពហុវិមាត្រនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ ឌិញផុង

(NB&CL) ការតាំងពិព័រណ៌ "គំនូរ និងចម្លាក់ Dinh Phong" កំពុងប្រព្រឹត្តទៅនៅទីក្រុងហាណូយ ដោយបង្ហាញស្នាដៃតំណាងចំនួន ៣១ ដែលបង្ហាញពីដំណើរប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ Dinh Phong ដែលជាមុខមាត់តែមួយគត់ក្នុងការអនុវត្តទស្សនីយភាពសហសម័យ។

ការងារ - ធាតុដែលកំណត់អត្តសញ្ញាណអ្នកបង្កើត

ថ្វីត្បិតតែបានលេចមុខក្នុងពិភពសិល្បៈប៉ុន្មានឆ្នាំក៏ដោយ ប៉ុន្តែឈ្មោះរបស់ Dinh Phong ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជាបាតុភូតថ្មីនៅក្នុងលំហូរនៃសិល្បៈវៀតណាមសហសម័យ។ គាត់បានចូលសិល្បៈដោយមិនឆ្លងកាត់សាលាឡើយ ដោយគ្រាន់តែសិក្សាដោយខ្លួនឯងដោយការមើល អាន និងផ្លាស់ប្តូរជាមួយអ្នកសិល្បៈមុនៗ ចិញ្ចឹមបីបាច់ការកោតសរសើរ និងស្មារតីនៃ ការស្វែងរក ឥតឈប់ឈរ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នោះហើយជាមូលហេតុដែលស្នាដៃរបស់គាត់ហាក់ដូចជាមិនត្រូវបានរារាំងដោយអ្នកសិក្សា ឬស្ទីលស្ទីលដើម្បីបង្កើតស្ទីលប្លែកៗ។ យោងតាមអ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ Quach Cuong ក្នុងនាមជាមនុស្សរៀនដោយខ្លួនឯង Dinh Phong មិនជាប់នឹងស្តង់ដារសិក្សា មិនស្វែងរកការបង្ហាញពី ពិភពលោក ទេ ប៉ុន្តែអនុញ្ញាតឱ្យពិភពលោកបង្ហាញខ្លួនឯងតាមរយៈអារម្មណ៍។

សាធារណជនបានទស្សនាការតាំងពិព័រណ៍។

យោងតាមអ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ លោក Vu Huy Thong ដែលជាអ្នករៀបចំការតាំងពិពណ៌ មនុស្សដែលអនុវត្តការគូរគំនូរ ឬចម្លាក់មានចំណុចចាប់ផ្តើមដ៏សម្បូរបែបបំផុត ដោយសារតម្រូវការបុគ្គល សមូហភាព ឬសង្គម និងយុគសម័យផ្សេងៗគ្នា។ ហើយដើម្បីកំណត់អត្តសញ្ញាណអ្នកបង្កើត សព្វថ្ងៃនេះ គំនិតនៃ "អ្នកអនុវត្តសិល្បៈ" គឺសមរម្យជាងនាម "វិចិត្រករ ជាងចម្លាក់" ដែលមានការរើសអើងអំពីសមិទ្ធផល និងគុណវុឌ្ឍិវិជ្ជាជីវៈ។ Dinh Phong គឺជា "អ្នកអនុវត្តសិល្បៈ" ។

ដោយ​សារ​តែ​គាត់​មិន​បាន​ទៅ​សាលា ឌិញ ផុង បាន​ធ្វើ​ឲ្យ​អ្នក​រាល់​គ្នា​ភ្ញាក់​ផ្អើល​ពេល​គាត់​បង្កើត​ស្នាដៃ​ដ៏​គួរ​ឲ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍។ បង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងជាមួយនឹងការតាំងពិព័រណ៍ទោល "Flying Man and Surreal Dream" (2020) "Surreal Dream" (2021) រួមជាមួយនឹងការតាំងពិព័រណ៍រួមគ្នាជាមួយជាងចម្លាក់ Dao Chau Hai ក្នុងឆ្នាំ 2022 ឥឡូវនេះគាត់មាន "ទ្រព្យសម្បត្តិ" រាប់រយស្នាដៃ ដោយប្រើប្រាស់សម្ភារៈជាច្រើនដែលត្រូវការពេលវេលា បច្ចេកទេស និងតម្លៃសម្ភារៈធំ។ អ្នកថែរក្សា វូ ហ៊ុយថុង បាននិយាយថា “បើសង្កេតមើលចំនួនការងារនេះ គ្មាននរណាម្នាក់នឹកស្មានថាជាលទ្ធផលបន្ទាប់ពីការងារប្រមាណ ៥ ឆ្នាំនោះទេ។ មានតែការអនុវត្តន៍បន្ត ទោះបីមិនបានកំណត់គោលដៅសិល្បៈសម្រាប់ការងាររបស់គាត់ក៏ដោយ ក៏លោក Dinh Phong អាចធ្វើបានដែរ” ។

មិត្តរួមការងារពិតជារំភើបចំពោះស្នាដៃរបស់លោក Dinh Phong។

រូបគំនូរ និងរូបចម្លាក់មានភាពចុះសម្រុងគ្នា។

វិចិត្រករ Dinh Phong បានចូលសិល្បៈតាមរយៈគំនូរ។ គំនូររបស់គាត់មិនគូសវាស ឬដាក់កម្រិតលើសមាសភាពទេ គាត់អនុញ្ញាតឱ្យដៃ និងពណ៌របស់គាត់ធ្វើតាមចង្វាក់នៃអារម្មណ៍របស់គាត់។ អ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ Quach Cuong ជឿជាក់ថា នេះគឺជាអ្វីដែលនាំមកនូវថាមពលដោយឥតគិតថ្លៃ និងពិតប្រាកដ ដែលជាថាមពលដែលលេចឡើងនៅក្នុងសិល្បករដែលហ៊ាន "គូរជាមួយព្រលឹងរបស់ពួកគេ" ។

ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទោះបីជាមានការព្យាករណ៍មិនច្បាស់លាស់ បំភ្លៃ និងហួសហេតុក៏ដោយ ក៏ Dinh Phong នៅតែប្រើបន្ទាត់ច្បាស់លាស់ដើម្បីកំណត់រូបរាង បង្កើតផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់ភ្នែកអ្នកមើលដើម្បីសម្គាល់រចនាសម្ព័ន្ធ។ ខ្សែកោង បន្ទាត់ត្រង់ ប្លុករាងដែលតភ្ជាប់ ឬត្រួតលើគ្នា ជារឿយៗបង្ហាញពីជម្រៅ - ពន្លឺ ស្រមោល ឬការដាក់ស្រមោល នៅពេលដែលប្លុកពណ៌ ប្លុកនៃរូបរាងត្រួតលើគ្នា ឬសំបុកជាមួយគ្នា។
អ្នកស្រាវជ្រាវ Quach Cuong បាននិយាយថា "Dinh Phong ជារឿយៗអនុញ្ញាតឱ្យដុំពណ៌ផ្លាស់ទីលើផ្ទាំងក្រណាត់ដូចជាទឹកហូរ វាមិនរលាយទេ ប៉ុន្តែបុកគ្នា វិល រសាត់ និងអន្តរកម្ម។ ជាលទ្ធផល ផ្ទៃនៃគំនូរក្លាយជា "មានជីវិត" - ពន្លឺបញ្ចេញពន្លឺពីខាងក្នុង បង្កើតអារម្មណ៍នៃការមើលមេឃដែលកំពុងផ្លាស់ទី។

យោងតាមលោក Quach Cuong តាមទស្សនៈសាភ័ណភ្ព នេះគឺជាទម្រង់នៃការបង្កើតដែលជារឿយៗសំដៅថាជា "ជំនាន់នៃរូបរាង និងពណ៌ដោយឯកឯង" - នៅពេលដែលរូបភាពលែងត្រូវបង្ខំឱ្យស្រដៀងនឹងការពិត ប៉ុន្តែក្លាយជានិមិត្តរូបនៃខាងក្នុងខ្លួនឯង។ ដូច្នេះ គំនូររបស់ Dinh Phong ប្រៀបដូចជាព្រលឹងដែលលោតឡើងដោយសេរី ស្វែងរកតុល្យភាពរវាងការពិត និងការបំភាន់។

នៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍បីលើកមុន លោក Dinh Phong បានប្រើតែអាគ្រីលីកនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ប៉ុណ្ណោះ ដែលយោងទៅតាមអ្នកមើលការខុសត្រូវ លោក Vu Huy Thong មិនគួរឱ្យកត់សម្គាល់ទាំងសម្ភារៈ និងបច្ចេកទេស លើកលែងតែប្រព័ន្ធបន្ទះ និងរូបរាងចម្លែកនៅក្នុងរចនាប័ទ្មគំនូរអរូបី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍លើកទីបួននេះ វិចិត្រករ Dinh Phong មានការច្នៃប្រឌិតគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៅពេលប្រើលោហៈភាគច្រើនដើម្បីជំនួសសម្ភារៈគំនូរធម្មតា។ ផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់នៅតែជាផ្ទៃពីរវិមាត្រជាមូលដ្ឋាន ប៉ុន្តែសន្លឹកទង់ដែងត្រូវបានឆ្លាក់ដោយអាស៊ីត លាប កំដៅ ដី ញញួរ ដាល់... នៅពេលដែលរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយសំណាញ់ដែក ឬថ្នាំលាប acrylic ដោយប្រើបច្ចេកទេសស្អិតជាប់ និងប្រឡាក់ ពួកវាបានបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍សោភ័ណភាពថ្មី។

អ្នកស្រាវជ្រាវ Quach Cuong ជឿជាក់ថា ចូលដល់ដំណាក់កាលច្នៃប្រឌិត 2024 - 2025 Dinh Phong បានផ្លាស់ប្តូរឆ្ងាយពីយន្តហោះផ្ទាំងក្រណាត់ ដែលជាលំហប្រពៃណីនៃការគូរគំនូរ ដើម្បីបើកទិសដៅថ្មីនៃការអនុវត្ត លើសពីដែនកំណត់នៃយន្តហោះ។ ប្រសិនបើគំនូររបស់ Dinh Phong គឺជាលំហូរនៃថាមពល នោះរូបចម្លាក់របស់គាត់គឺជាទម្រង់នៃថាមពលនោះ។ សមា្ភារៈដែលគាត់បានជ្រើសរើស - លង្ហិន ដែកអ៊ីណុក និងសេរ៉ាមិច enameled - អនុញ្ញាតឱ្យគាត់បង្ហាញដង់ស៊ីតេនិងពង្រីកការចាត់ទុកជាមោឃៈបង្កើតឥទ្ធិពលដែលអាចមើលឃើញនិងមើលមិនឃើញ។ Dinh Phong គ្រប់គ្រងប្លុកដោយអារម្មណ៍ស្រទន់៖ ផ្ទៃគឺកោង លាតចេញ ជួនកាលរីកចេញពីអ័ក្ស - បង្កើតអារម្មណ៍នៃការឈោងចេញដោយខ្លួនវា ហាក់បីដូចជាវត្ថុកំពុងរំដោះខ្លួនចេញពីដែនកំណត់នៃរូបធាតុ... នោះគឺជាភាសាចម្លាក់នៃសេរីភាព ស្រដៀងនឹងវិធីដែលគាត់គ្រប់គ្រងលំហពណ៌ក្នុងគំនូរ៖ មិនក្រាស់ តែដកដង្ហើមចេញ មិនក្រាស់...

វិចិត្រករ Dinh Phong មិនដាក់ឈ្មោះការងារនីមួយៗទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែហៅវាថា "គំនូរ" ឬ "រូបសំណាក" ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនាធ្វើការសញ្ជឹងគិតដោយសេរី និងទាញយកបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

ពីអារម្មណ៍ទៅជាទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត

សម្រាប់វិចិត្រករ Dinh Phong ការតាំងពិព័រណ៍លើកទីបួនរបស់គាត់គឺជាលទ្ធផលនៃដំណើរនៃការច្នៃប្រឌិត និងការជំនះឧបសគ្គ។ គាត់បាននិយាយថា គាត់បានចាប់ផ្តើមគូរកាលពី 5 ឆ្នាំមុន ប៉ុន្តែនៅពេលដែលគាត់បន្តធ្វើការជាមួយសម្ភារៈ និងគំនូរដដែល គាត់លែងចាប់អារម្មណ៍ទៀតហើយ។ ក្នុង​ពេល​ដែល​គាត់​ជាប់​គាំង ឌិញហ្វុង បាន​ងាក​ទៅ​មើល​ពិភព​សម្ភារៈ​ជុំវិញ​គាត់។ បន្ទាប់​មក​គាត់​បាន​រើស​ដែក​សំរិទ្ធ និង​សំណាញ់​ដែក​មក​ពិសោធន៍។

វិចិត្រករ Dinh Phong ចែករំលែកថា “ ការស្វែងរកសម្ភារៈថ្មីគឺដូចជាបាត់បង់នៅក្នុងព្រៃងងឹត ហើយស្រាប់តែឃើញពន្លឺ។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំកំពុងរសាត់កណ្តាលសមុទ្រ ទូករបស់ខ្ញុំកំពុងលិច ប៉ុន្តែខ្ញុំបានរកឃើញអ្នកសង្គ្រោះជីវិត ខ្ញុំសប្បាយចិត្តណាស់”។

យោងតាមក្រុមអ្នកស្រាវជ្រាវ គំនូរ និងរូបចម្លាក់របស់ Dinh Phong មានរឿងមួយដូចគ្នា ដែលជាអន្តរកម្មរវាងមនុស្ស និងសកលលោក។ ស្នាដៃរបស់គាត់មិនត្រឹមតែបង្កើតបែបផែនដែលមើលឃើញប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជំរុញឱ្យមានគំនិតទស្សនវិជ្ជាអំពីជោគវាសនានៃរូបធាតុ និងមនុស្សនៅក្នុងចក្រវាឡ ដែលអ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានបំផ្លាញទៅតាមពេលវេលា។ សម្រាប់ Dinh Phong ការបង្ក្រាបនីមួយៗ បំណះច្រែះនីមួយៗមិនមែនចៃដន្យទេ ប៉ុន្តែជានិមិត្តសញ្ញានៃភាពមិនល្អឥតខ្ចោះចាំបាច់នៃអត្ថិភាព។ អាចនិយាយបានថា Dinh Phong គឺជាករណីដ៏កម្រមួយនៅក្នុងប្រទេសវៀតណាមសព្វថ្ងៃនេះ៖ ផ្តើមចេញពីការគូររូប ប៉ុន្តែគិតដូចជាងចម្លាក់។

ចែករំលែកនៅឯការតាំងពិព័រណ៌ វិចិត្រករ Thanh Chuong បាននិយាយថា គាត់មកមើលគំនូរដោយក្តីរំភើប និងភ្ញាក់ផ្អើល។ គាត់ត្រូវតែប៉ះរូបគំនូរ សង្កេតមើលដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ហើយរំភើបចិត្តជាខ្លាំង ព្រោះគាត់មិននឹកស្មានថា សម្ភារៈថ្មីអាចយកមកប្រើប្រាស់ក្នុងសិល្បៈបានល្អណាស់។ វិចិត្រករ Thanh Chuong បាននិយាយថា ថ្វីត្បិតតែលោកជាមនុស្សម្នាក់ដែលចូលចិត្តការផ្លាស់ប្តូរក៏ដោយ ក៏លោកមិនដែលហ៊ានធ្វើការផ្លាស់ប្តូរខ្លាំងបែបនេះឡើយ។ សម្រាប់ Dinh Phong របកគំហើញនោះបង្កើតបាននូវចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈដ៏មានប្រសិទ្ធភាព ស្រស់ស្អាត និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត។

យោងតាមអ្នកស្រាវជ្រាវ Quach Cuong ក្រឡេកមើលស្នាដៃរបស់វិចិត្រករ Dinh Phong ទាំងអស់ អាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ថា "ដំណើរវិវត្តន៍"៖ ពីការស្រមើលស្រមៃទៅរូបធាតុ ពីផ្ទៃរាបស្មើទៅលំហ ពីអារម្មណ៍ទៅទស្សនវិជ្ជា។ ភាពជោគជ័យរបស់គាត់បង្ហាញពីថាមពលនៃការគិតប្រកបដោយវិចារណញាណ រួមផ្សំជាមួយនឹងចំណេះដឹងដោយខ្លួនឯង ដែលជាសក្ខីភាពមួយចំពោះសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតទស្សនវិជ្ជាច្នៃប្រឌិត ដែលជាអ្វីដែលកម្រមាននៅក្នុងសិល្បៈវៀតណាមសហសម័យ។

ប្រភព៖ https://congluan.vn/hanh-trinh-tu-mat-phang-den-khong-gian-da-chieu-trong-sang-tac-cua-dinh-phong-10320306.html