គម្លាតនៃទេពកោសល្យវ័យក្មេងនៅលើឆាក៖

ជាប្រពៃណី ឆាកតែងតែត្រូវការ "ចៅហ្វាយនាយចាស់ និងអ្នកសំដែងវ័យក្មេង" ជាកន្លែងដែលសិល្បករវ័យក្មេងអាចផុសឡើង ភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយទស្សនិកជន និងបង្កើតភាពរឹងមាំថ្មី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពជាក់ស្តែងបច្ចុប្បន្ននៃឆាកនៅទីក្រុងហាណូយ ជាពិសេស និងឆាកទូទាំងប្រទេសជាទូទៅធ្លាក់ចូលទៅក្នុងភាពផ្ទុយគ្នានៃ "ចៅហ្វាយនាយចាស់ និងអ្នកសំដែងចាស់"។

នៅក្នុងបរិបទនៃការទាមទារកាន់តែខ្លាំងឡើងសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតដើម្បីបំពេញតាមចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ទស្សនិកជននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ រោងមហោស្រពត្រូវការជាបន្ទាន់ផ្តោតលើការបណ្តុះបណ្តាល និងការប្រើប្រាស់ទេពកោសល្យវ័យក្មេង និងអនុវត្តសកម្មភាពសម្រេចចិត្តដើម្បីដោះសោ និងបង្កើតសន្ទុះសម្រាប់យុគសម័យថ្មី។

មុខតំណែងជាច្រើនកំពុងខ្វះអ្នកជំនួសដែលមានសមត្ថភាព។

កប.អនឡាញ - នាថ្ងៃទី ១០ ខែធ្នូ នៅ ទីក្រុងហាណូយ សមាគមរោងកុនហាណូយបានរៀបចំសិក្ខាសាលាក្រោមប្រធានបទ “ទេពកោសល្យវ័យក្មេងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍រោងមហោស្រពសហសម័យ” ដើម្បីបញ្ជាក់អំពី “វិបត្តិ” នៃកង្វះខាតសិល្បករវ័យក្មេង និងស្នើដំណោះស្រាយជាក់ស្តែងដើម្បីលើកកម្ពស់ការបណ្តុះបណ្តាល និងការប្រើប្រាស់ទេពកោសល្យល្ខោនវ័យក្មេងក្នុងយុគសម័យថ្មី។

សិល្បករប្រជាជន Bui Thanh Tram ថ្លែងសុន្ទរកថាបើកសិក្ខាសាលា។ រូបថត៖ T.Du

ក្នុងសុន្ទរកថាបើកសិក្ខាសាលា វិចិត្រករប្រជាជន Bui Thanh Tram បានលើកឡើងដោយត្រង់ៗអំពីការពិតដ៏គួរឱ្យព្រួយបារម្ភដែលសិល្បៈសម្តែងប្រពៃណីកំពុងប្រឈមនឹងវិបត្តិកង្វះខាតសិល្បករវ័យក្មេង ជាពិសេសបុគ្គលដែលមានទេពកោសល្យ មានសមត្ថភាពអាចមរតក និងអភិវឌ្ឍមរតកសិល្បៈដ៏មានតម្លៃរបស់បុព្វបុរសរបស់ពួកគេ។ ស្ថិតិពីនាយកដ្ឋានសិល្បៈសម្តែង (ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍) ក្នុងឆ្នាំ 2024 បង្ហាញថា តារាសម្ដែងដែលមានអាយុពី 20-25 ឆ្នាំមានត្រឹមតែ 5.6% នៃកម្លាំងសម្ដែងសរុបទូទាំងប្រទេស។ ភាគរយទាបបំផុតនេះបង្ខំឱ្យការលេងជាច្រើនមានសិល្បករវ័យចំណាស់ ក្លែងធ្វើជាតួអង្គក្មេងជាង ដែលជារឿងចម្លែកដែលបានកើតឡើងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។

កង្វះបេក្ខភាពដែលមានសមត្ថភាពគឺកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរទៅៗ ដោយសារសាកលវិទ្យាល័យហាណូយផ្នែកមហោស្រព និងភាពយន្តមិនបានចុះឈ្មោះនិស្សិតផ្នែកសិល្បៈបុរាណដូចជា Tuong, Cheo និង Cai Luong អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ក្រុមសិល្បៈនៅតែត្រូវការបុគ្គលិកយ៉ាងខ្លាំង ប៉ុន្តែយន្តការជ្រើសរើសបុគ្គលិកខ្វះភាពបត់បែន កូតាបុគ្គលិកត្រូវបានរឹតបន្តឹងកាន់តែខ្លាំងឡើង ហើយអាយុចូលនិវត្តន៍ដែលកើនឡើងមានន័យថាសិល្បករជាច្រើនដែលបានបញ្ចប់តំណែងសំខាន់របស់ពួកគេនៅតែមាននៅលើបញ្ជីប្រាក់បៀវត្សរ៍ដោយអចេតនានូវមុខតំណែងដែលគួរតែមានសម្រាប់ក្មេងជំនាន់ក្រោយ។

មតិយល់ឃើញជាច្រើនត្រូវបានចែករំលែកនៅក្នុងសិក្ខាសាលា។ រូបថត៖ Thuy Du

គម្លាតធនធានមនុស្សក៏បង្ហាញឱ្យឃើញផងដែរនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍មិនស្មើគ្នានៃនាយកដ្ឋានច្នៃប្រឌិត។ តួសម្តែងមានរហូតដល់ 90% នៃកម្លាំងពលកម្ម ខណៈដែលសមាសធាតុសំខាន់ៗដូចជា អ្នកនិពន្ធ អ្នកដឹកនាំរឿង សិល្បករ តន្ត្រីករ អ្នករចនាក្បាច់រាំ អ្នកបច្ចេកទេសសំឡេង និងពន្លឺ ឬក្រុមស្រាវជ្រាវ និងក្រុមរិះគន់គឺខ្វះខាតខ្លាំងណាស់។ រោងមហោស្រពជាច្រើនមានតែតួសម្តែង និងបុគ្គលិកបច្ចេកទេសតិចតួចប៉ុណ្ណោះ ខ្វះបុគ្គលិកក្នុងការផលិតស្គ្រីប រចនាសិល្បៈ ឬធ្វើការស្រាវជ្រាវស៊ីជម្រៅសម្រាប់ប្រភេទនីមួយៗ។ នេះ​ធ្វើ​ឱ្យ​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​ប្រពៃណី​ប្រឈម​នឹង​ការ​ខ្វះ​អ្នក​និពន្ធ។

នៅក្នុងពិធីបុណ្យ និងការប្រកួតប្រជែងអាជីពនាពេលថ្មីៗនេះ ស្ទើរតែគ្មានអ្នកដឹកនាំវ័យក្មេងណាម្នាក់បានធ្វើឱ្យមានផលប៉ះពាល់ខ្លាំង។ អ្នកដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា "ក្មេង" ភាគច្រើនមានអាយុជិត 50 ឆ្នាំ ហើយមនុស្សជាច្រើនបានផ្លាស់ប្តូរពីការសម្ដែងទៅជាអ្នកដឹកនាំ។

"វិជ្ជាជីវៈនៃការដឹកនាំគឺពិបាកជាពិសេស។ ដើម្បីធ្វើជាអ្នកដឹកនាំរឿង ពួកគេត្រូវការបទពិសោធន៍ជីវិតដ៏ទូលំទូលាយ សមត្ថភាពក្នុងការសំយោគ និងភ្ជាប់ដំណើរការច្នៃប្រឌិតទាំងមូល ដែលជាអ្វីដែលនិស្សិតទើបបញ្ចប់ការសិក្សាពិបាកនឹងសម្រេចបាន។ ទន្ទឹមនឹងនោះ សម្ពាធនៃការចិញ្ចឹមជីវិតមានន័យថាមានឱកាសតិចជាងក្នុងការអនុវត្ត។ រោងកុននីមួយៗវិនិយោគត្រឹមតែការលេងពីរបីក្នុងមួយឆ្នាំ ដូច្នេះគ្មាននរណាម្នាក់ហ៊ាន "ប្រថុយ" ដើម្បីបញ្ចប់ការលេងដោយងាយស្រួលនោះទេ។ ជាមួយនឹងគម្រោងដែលបរាជ័យ វដ្តដ៏កាចសាហាវនេះ ទុកឱ្យអ្នកដឹកនាំវ័យក្មេងដោយគ្មានបរិយាកាសដើម្បីពង្រឹងជំនាញរបស់ពួកគេ ដែលនាំឱ្យពួកគេធ្លាក់ចុះបន្តិចម្តងៗ” សិល្បករប្រជាជន Bui Thanh Tram បានចែករំលែក។

លោក​បណ្ឌិត Cao Ngoc អ្នក​ទ្រឹស្ដី​ល្ខោន​បាន​ចែករំលែក​ទស្សនៈ​របស់​គាត់​ក្នុង​សិក្ខាសាលា។ រូបថត៖ Thuy Du

ក្រុមអ្នកទ្រឹស្តី និងអ្នករិះគន់ក៏ស្ថិតក្នុង "ចំណុចទាប" ដែរ។ លោកបណ្ឌិត Cao Ngoc អ្នកស្រាវជ្រាវល្ខោនបាននិយាយថា កម្លាំងនេះបានធ្លាក់ចុះយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ ដោយស្ទើរតែគ្មានអ្នកស្នងតំណែង។ សាកលវិទ្យាល័យហាណូយផ្នែកមហោស្រព និងភាពយន្តមិនអាចចុះឈ្មោះនិស្សិតទ្រឹស្តីណាមួយអស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍មកហើយ។

អ្នកនិពន្ធ Nguyen Toan Thang ប្រដូចការខ្វះខាតនេះទៅនឹង "វាលខ្សាច់នៃអ្នកទ្រឹស្តីជំនាន់ក្រោយ"។ ក្រៅពីបញ្ហាជាប្រព័ន្ធ បរិយាកាសកម្សាន្តថ្មីក៏ទាក់ទាញយុវជនឱ្យឆ្ងាយពីវិជ្ជាជីវៈដែលទាមទារឱ្យស៊ីជម្រៅ ការតស៊ូ និងការលះបង់…

មាន​ចលនា ប៉ុន្តែ​ត្រូវ​មាន​ការ​សម្រេច​ចិត្ត​ជាង​នេះ។

ការផុសឡើងនៃកម្លាំងច្នៃប្រឌិតវ័យក្មេងមិនត្រឹមតែនាំមកនូវខ្យល់អាកាសបរិសុទ្ធដល់សិល្បៈ ការផ្តល់ចំណង់ចំណូលចិត្តដល់សាធារណជនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការអភិរក្ស និងអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈផងដែរ។ យោងតាមវិចិត្រករ Meritorious Pham Ngoc Duong ក្នុងបរិបទនៃការធ្វើសមាហរណកម្ម និងការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល កម្លាំងច្នៃប្រឌិតវ័យក្មេងបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការលើកកម្ពស់សិល្បៈ។ អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងជាច្រើនមិនភ័យខ្លាចក្នុងការប្រឈមមុខនឹងបញ្ហាប្រឈម ដោះស្រាយដោយផ្ទាល់នូវបញ្ហាដែលត្រូវដោះស្រាយ ហើយបានបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈសហសម័យខ្ពស់ជាច្រើន។

វិចិត្រករ ផាម ង៉ុកឌួង បានសរសេរថា "ស្នាដៃរបស់ពួកគេបង្ហាញយ៉ាងរស់រវើកនូវចង្វាក់ ដង្ហើម និងមនុស្សសម័យនេះ ដែលនាំសិល្បៈឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយទស្សនិកជនទាំងអស់ ជាពិសេសទស្សនិកជនវ័យក្មេង" ។

ចាងហ្វាង និងសិល្បករសិល្បការីនី ង៉ឹម ញឹន ជឿជាក់ថា សិល្បករល្ខោនវ័យក្មេងមានគុណសម្បត្តិលេចធ្លោបី។ ទីមួយ ស្មារតីច្នៃប្រឌិត និងឆន្ទៈក្នុងការពិសោធន៍។ ពួកគេហ៊ាន «ទម្លាយផ្សិតចាស់» យ៉ាងរហ័ស ដោយស្រូបយកភាសាល្ខោនទំនើបៗ ដូចជា ល្ខោនខោល ល្ខោនដែលមិនមែនជាលីនេអ៊ែរ ល្ខោនដែលមើលឃើញ ល្ខោនអរូបី និងល្ខោនដែលមិនសមហេតុផល។ ទីពីរ ពួកគេ "គ្រប់គ្រងបច្ចេកវិទ្យា" យ៉ាងប៉ិនប្រសប់ដោយប្រើពហុមេឌៀ ការធ្វើផែនទី ដំណាក់កាល 3D និង XR/VR - ធាតុដែលបើកកន្លែងបង្ហាញអារម្មណ៍ថ្មី និងបង្កើនផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញ។ ទីបី ពួកគេមានភាពរសើបចំពោះបញ្ហាសង្គម ពីអត្តសញ្ញាណបុគ្គល រហូតដល់ជម្លោះជំនាន់ ធ្វើឱ្យការងាររបស់ពួកគេក្លាយជាវេទិកាសម្រាប់សន្ទនាជាមួយទស្សនិកជន និងជំនាន់របស់ពួកគេ ដូច្នេះការកែលម្អការសម្តែង។

វិចិត្រករប្រជាជន លោក Tran Quoc Chiem ប្រធានសម្ព័ន្ធសមាគមអក្សរសាស្រ្ត និងសិល្បៈហាណូយ ថ្លែងសុន្ទរកថា។ រូបថត៖ Thuy Du

ដោយទទួលស្គាល់បញ្ហានេះ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ការដឹកនាំរបស់រោងមហោស្រពហាណូយ Cheo បានប្រកាន់យកនូវគោលនយោបាយ “បោះបង់” ឆាកដល់ក្មេងៗជំនាន់ក្រោយ ជាពិសេសតារាសម្ដែង។ វិចិត្រករប្រជាជន Thu Huyen នាយករោងមហោស្រពហាណូយ Cheo បានសម្តែងថា៖ “ស្មារតីរបស់រោងមហោស្រពគឺតែងតែបង្កើតឱកាសសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេងបង្ហាញខ្លួនឯង ទាំងបំពេញចំណង់ចំណូលចិត្ត និងរៀនសូត្រពីជំនាន់មុន ហេតុដូច្នេះហើយ យើងចាត់តាំងសិល្បករដែលមានរដូវកាលសម្តែងរួមជាមួយទេពកោសល្យវ័យក្មេង បង្កើតការផ្លាស់ប្តូរ និងបន្តរវាងជំនាន់។

រោងមហោស្រពទីក្រុងហាណូយ ក៏ផ្តល់ឱកាសដល់តួសម្តែងវ័យក្មេងក្នុងតួនាទីឈានមុខក្នុងរឿងភាគជាច្រើន ហើយពេញចិត្តក្នុងការជ្រើសរើស និងប្រើប្រាស់ស្គ្រីបដោយអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង ជាមួយនឹងគំនិតថ្មីៗជាច្រើន ដែលពាក់ព័ន្ធទៅនឹងសម័យបច្ចុប្បន្ន...

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដើម្បីឈានចូលយុគសម័យថ្មី និងបំពេញតាមតម្រូវការរបស់ទស្សនិកជននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ជាមួយនឹងស្នាដៃល្ខោនពហុប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការអនុវត្តបច្ចេកវិទ្យាទំនើប និងទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិថ្មី ឧស្សាហកម្មល្ខោនត្រូវតែមានការសម្រេចចិត្តកាន់តែច្រើនក្នុងការប្រើប្រាស់ទេពកោសល្យវ័យក្មេង។

នាយក Nghiem Nhan បានស្នើថា រោងមហោស្រពគួរតែបែងចែក 20-30% នៃផលិតកម្មប្រចាំឆ្នាំរបស់ពួកគេ ដល់យុវជនដែលមានទេពកោសល្យ ហើយរៀបចំកម្មវិធីណែនាំស៊ីជម្រៅ ភ្ជាប់សិល្បករវ័យក្មេងជាមួយសិល្បករចាស់ៗ ដើម្បីរៀនសិប្បកម្មជាប្រព័ន្ធ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ បង្កើត "មូលនិធិសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍសិល្បករល្ខោនវ័យក្មេង" វិនិយោគលើបច្ចេកវិទ្យា និងបង្កើតកន្លែងពិសោធន៍។

ដោយបានធ្វើការក្នុងវិស័យល្ខោនអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ វិចិត្រករប្រជាជនលោក Tran Quoc Chiem ប្រធានសមាគមអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈហាណូយបានយល់ស្របថា ល្ខោនខោលក្នុងយុគសម័យថ្មីត្រូវតែអភិវឌ្ឍក្នុងទិសដៅទំនើប។ សូម្បីតែទម្រង់សិល្បៈបែបប្រពៃណីក៏ត្រូវតែបង្ហាញក្នុងរចនាបថថ្មី ដោយប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យា និងបញ្ញាសិប្បនិមិត្ត ដើម្បីទៅដល់ទស្សនិកជននាពេលបច្ចុប្បន្ន ជាពិសេសយុវវ័យ។ អាស្រ័យហេតុនេះ សមាគមសិល្បករល្ខោនខោល សមាគមរោងមហោស្រពហាណូយ និងសមាគមអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈហាណូយ តែងតែចង់ធ្វើជាស្ពាន ស្វែងរក ស្វែងរក និងលើកតម្កើងទេពកោសល្យវ័យក្មេងក្នុងវិស័យល្ខោន ហើយណែនាំដល់អង្គការសិល្បៈ។

ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/khoang-trong-luc-luong-tre-tren-san-khau-bao-dong-do-ve-su-ke-can-726340.html