"박 블링"의 성공은 베트남의 문화적 정체성을 담은 예술 작품이 세계를 정복할 수 있다는 것을 분명히 보여주는 증거입니다.
선택, 상속 및 생성
"베트남 예술을 세계에 알릴 때, 우리는 인정받기 위해 세계적인 추세를 따를 수도 없고, 따라서도 안 됩니다. 오히려 베트남 예술의 독특함, 차별성, 그리고 진정성이 전 세계가 베트남 예술에 호기심을 갖고, 감상하고, 사랑하게 만듭니다." 가수 누 푸옥 틴이 이렇게 말했습니다.
많은 관계자들은 정체성을 보존한다는 것은 자신을 폐쇄하는 것이 아니라 선택하고, 계승하고, 창조하는 법을 아는 것이라고 믿는다. 즉, 베트남 사람들의 이야기를 현대 언어로, 그러나 베트남의 영혼을 담아 전달하는 법을 아는 것이다.
"민요는 일렉트로닉 음악과 리믹스될 수 있습니다. 개량된 오페라는 첨단 조명 및 무대 기술과 결합될 수 있습니다. 중요한 것은 베트남 정신을 온전히 보존하는 것입니다. 그러기 위해서는 우리 자신에 대한 믿음이 필요합니다." 가수 ST 손탁은 이렇게 말했습니다.
호아 민지의 "Bac Bling"이 세계 음악 시장을 강타했습니다. (사진: NHAT NGUYEN)
전문가들은 젊은 예술가들에게 투자하고, 창의적인 공간을 육성하며, 세상과 소통할 때 "해체"하는 것이 아니라 스스로를 드러내야 한다고 생각합니다. 세상은 항상 열려 있습니다. 우리가 민족 문화라는 든든한 발걸음으로 걸어간다면, 베트남 예술을 세상에 알리는 여정은 베트남의 정체성, 영혼, 그리고 기원을 널리 알릴 뿐만 아니라 보존할 것입니다.
베트남 음악이 민족적 문화적 정체성을 보존하고 세계적인 트렌드에 발맞추려면 형식만으로는 충분하지 않습니다. 베트남 노래가 "베트남 소울풀"하다고 여겨지기 위해 완전히 민속적이거나 전통적인 음색을 지닐 필요는 없습니다.
핵심은 작가가 이야기를 전달하는 방식, 즉 베트남 요소를 작품에 접목하는 방식입니다. 5음계, 후에 스타일의 콧노래, 뜨엉이나 체오 리듬, 혹은 더 간단히 말해, 베트남 사람들만의 독특하고 인간적이며 심오하고 미묘한 정신이 그 핵심입니다.
"Bac Bling"의 성공 외에도 ST Son Thach의 노래 "Thuận nuac phát hành cầu"는 베트남 문화 정체성과 현대 음악 트렌드의 조화로운 결합을 보여주는 증거이기도 합니다. "Thuận nuac phát hành cầu"는 또한 가장 좋아하는 노래 부문에서 제30회 Mai Vàng Award를 수상했습니다.
"투언 느억 쪼이 꺼우(Thuận nước trôi cầu)"는 치터와 플루트 같은 전통 악기를 사용하여 베트남의 색채가 물씬 풍기는 곡입니다. 가사에는 "투언 느억 쪼이 꺼우(thuận nước trôi cầu)", "탁 란 송 사우(thác ranh song sau)"와 같은 민속 문화의 친숙한 이미지가 사용되어 베트남 사람들의 자연과 노동에 대한 애착을 표현합니다. ST 썬 택은 전통적인 요소와 현대적인 연주 스타일을 절묘하게 조화시켜 베트남의 문화적 정체성을 보존하면서도 젊은 청중의 취향에 맞는 음악을 탄생시켰습니다.
"베트남화" 추세
배우 겸 프로듀서인 김탄타오는 최근 수십 년 동안 한류라는 한국 문화 열풍이 중국과 일본 영화의 폭발적인 성장과 함께 아시아와 전 세계로 퍼져 나갔다고 생각합니다. 현대 기술이 풍부하게 투자된 작품, 매력적인 콘텐츠, 그리고 지역 문화를 섬세하게 전파하는 능력은 수많은 베트남인을 포함한 수백만 명의 관객을 사로잡는 데 도움이 되었습니다.
이러한 맥락에서 베트남 예술 작품은 경쟁과 통합을 위해 강력한 변화를 요구받고 있습니다. 현대성과 세계 트렌드를 따라가는 능력은 불가피합니다. 하지만 문제는 우리가 트렌드를 계속 따라간다면 베트남의 문화적 정체성은 여전히 존재할 수 있을까 하는 것입니다.
"정체성을 보존한다는 것은 새로운 것을 부정한다는 것을 의미하지 않습니다. 오히려 정체성은 발전과 혁신의 흐름 속에 놓일 때만 진정으로 살아있고 지속 가능합니다. 하지만 그 정체성이야말로 관객에게 이 작품이 베트남의 영혼을 담고 있는 베트남 작품임을 깨닫게 하는 뿌리이자 핵심이 되어야 합니다."라고 프로듀서 킴 탄 타오는 강조했습니다.
영화적 관점에서, 프로듀서 킴 탄 타오는 베트남 영화에 역사, 민속, 관습, 도시 생활 등의 주제가 부족한 것은 아니라고 생각하지만, 문제는 이야기를 어떻게 전달하느냐입니다. 훌륭한 영화는 베트남 국민들에게 자부심을 느끼게 하고 외국인들에게는 호기심과 매력을 불러일으키는 베트남 국민과 국가에 대한 이야기를 어떻게 전달하는지 알고 있습니다. 정체성은 시골 풍경이나 지역 사투리뿐만 아니라 베트남 사람들의 행동, 사랑, 희생, 그리고 역경에 맞서는 방식에도 있습니다.
세계 문화 교류의 여정, 특히 세계 문화 산업의 발전 속에서 베트남의 정체성을 어떻게 보존하고 존중할 것인가라는 질문으로 돌아가 봅시다. 이를 위해서는 베트남 예술가들에게 폭넓은 비전과 깊은 토대가 필요합니다. 세계가 무엇을 듣고 무엇을 필요로 하는지 이해하는 폭넓은 시각과, 수천 년의 문화적 흐름 속에서 자신이 누구이며 어디에 서 있는지 이해하는 깊은 통찰력이 필요합니다.
"음악에는 현대 악기를 섞고 랩, R&B, EDM을 우리 작업에 접목할 수 있지만, 외국의 공식을 모방해서는 안 됩니다. 대신 베트남어, 멜로디, 색채, 그리고 감정을 통해 그러한 트렌드를 '베트남화'해야 합니다." 가수 누 푸옥 틴의 말이다.
전문가들은 베트남 예술 전반, 특히 음악이 통합될 때 성공의 열쇠는 자신의 뿌리를 잊지 않는 것이라고 말합니다. 젊은 음악가는 현대적인 멜로디 덕분에 곧바로 "귀에 쏙 들어오는" 노래를 작곡할 수 있지만, 그 노래에 민요, 즉 민족의 숨결이 담겨 있다면 그 내용은 오랫동안 청취자의 기억에 남을 것입니다.
"세계가 베트남이라는 이름뿐 아니라 베트남의 영혼을 담은 음악을 통해 베트남을 알게 되기를 바랍니다. 이것이 베트남 음악이 모방이 아닌, 베트남만의 고유한 특징을 통해 세계로 뻗어 나가는 지속 가능한 방법입니다." - 가수 호아 민지는 이렇게 말했습니다.
(계속)
(*) 6월 7일자 노동신문 참조
출처: https://nld.com.vn/nguon-nhan-luc-de-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-chinh-phuc-the-gioi-bang-ban-sac-van-hoa-196250608215107618.htm
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