낀박 지역 도자기의 색상

소박하고 투박한 푸랑 도자기(퀘보).

푸랑에서 제작된 소박한 장어피 유약 도자기

고요한 까우 강변에 자리한 푸랑 도자기 마을(꾸에보 지구)은 700년이 넘는 도자기 제작 역사를 자랑합니다. 이곳은 박 닌성 낀박 지역의 유서 깊은 전통 공예 마을 중 하나입니다. 푸랑 도자기 공예는 14세기 쩐 왕조 시대에 시작되어 발전했으며, 전설에 따르면 루퐁투가 푸랑 도자기의 창시자라고 합니다.

흰색 유약과 파란색 꽃무늬가 특징인 밧짱 도자기와는 달리, 푸랑 도자기는 짙은 갈색의 소박하면서도 생동감 넘치는 스타일로, 진갈색, 연노랑, 진노랑, 황갈색 등 다양한 색조의 장어피 무늬 유약 제품으로 유명합니다.

푸랑의 독특한 제작 방식은 양각 기법(이중 조각)으로, 이를 통해 종교 의식용 도자기, 생활용품, 장식품 등 조각미가 뛰어난 다양한 제품을 만들어냅니다. 마을 어르신들에 따르면, 푸랑 도자기는 특유의 황금빛 노란색이나 적갈색을 띠어야 하며, 두드렸을 때 맑은 소리가 나야 한다고 합니다. 특히 푸랑 사람들은 여전히 장작불을 이용해 도자기를 구워 표면에 자연스러운 그을음 자국을 남기는데, 이는 어떤 현대적인 방법으로도 대체할 수 없는 고유한 특징입니다. 오늘날에도 마을의 장인들과 젊은 장인들은 변함없는 사랑과 헌신으로 흙에 생명을 불어넣고 전통 유약을 보존하며 끊임없이 노력하고 있습니다.

따뜻하고 매력적인 루이 라우 도자기

다우루이라우 지역(투안탄)은 북방 지배 시대의 정치적 , 문화적 중심지였을 뿐만 아니라, 2,000년 전 인도 및 중국과 교역했던 고대 도자기 양식인 루이라우 도자기의 발상지이기도 합니다. 루이라우 유적지와 주변 지역에서 발견된 도자기 유물들은 이곳이 한때 홍강 삼각주 도자기 생산의 요람이었음을 보여줍니다.

고대 다우 강의 퇴적물 증가와 역사적 변화, 그리고 도예 기술의 쇠퇴로 인해 루이라우 도자기는 17세기 이후 자취를 감췄습니다. 하지만 300년이 넘는 세월이 흐른 후, 예술가이자 장인인 응우옌 당 봉과 그의 동료들의 끊임없는 노력 덕분에 재로 변해버린 듯했던 "도자기의 꿈"이 되살아났습니다.

독특한 올리브 그린과 진홍색 재유약 기법으로 만들어진 루이 라우 도자기는 예술적 아름다움뿐 아니라 깊은 역사적 의미를 지니고 있습니다. 장인들은 가마에서 수없이 실험을 거듭하며 갈고닦은 기술과 변함없는 헌신을 통해 토종 뽕나무 재와 충적토, 산자갈, 조개껍질을 혼합하여 루이 라우 도자기만의 독특한 유약을 만들어냅니다. 꽃병과 항아리부터 리 왕조의 용머리, 고대 신화 속 동물, 연꽃, 용과 봉황 문양 등 베트남 문화 상징에 이르기까지, 모든 작품에는 과거의 정신과 현재의 창의성이 담겨 있습니다. 루이 라우 도자기는 APEC과 WTO 행사에서 전시되었으며 프랑스, 독일, 일본, 미국 등지의 소장품에 포함되어 있습니다.

루이라우 도자기의 부활은 고대 공예의 부활일 뿐만 아니라 베트남 문화의 변함없는 활력을 생생하게 보여주는 증거입니다. 한때 자오찌의 수도였던 이 땅은 불교, 유교, 그리고 토착 신앙이 융합된 곳이었으며, 루이라우 도자기는 과거를 되새기며 미래 세대에게 한때 찬란했던 문명과 그 땅의 정수를 보존하고자 하는 염원을 일깨워줍니다.

히엔 반 도자기는 추억의 아름다움을 간직합니다.

히엔 반 도자기는 국가적 정체성에 뿌리를 둔 새롭고 창의적인 방향을 상징합니다. 2004년 작고한 예술가 부이 호아이 마이가 설립한 이 도자기 브랜드는 "현대적인 스타일로 베트남 도자기를 부활시키겠다"는 철학을 담고 있습니다. 히엔 반 도자기는 대량 생산이나 시장 트렌드를 쫓는 대신, 개성적인 예술적 접근 방식을 고수합니다. 각각의 작품은 마치 감정의 덩어리처럼 조각적인 특성을 지니고 있으며, 형태와 유약을 통해 조용히 이야기를 들려줍니다.

히엔반 도자기는 리-트란-레-막 왕조 시대의 제작 기법에서 발전된 깊고 풍부한 유약이 특징인 고전적인 스타일을 지니고 있습니다. 히엔반 도자기는 현대성을 쫓기보다는 전통의 핵심을 보존하며, 전통적인 재유약을 새로운 기준으로 업그레이드하여 내열성을 높이고 색감을 더욱 풍부하게 하며, 각 작품이 마치 시간이 응축된 조각처럼 고유한 개성을 지니도록 합니다. 이러한 전통의 계승 여정 속에서 창작자는 과거와 현재를 조화롭게 융합하고자 합니다. 따라서 히엔반 도자기는 단순한 기능적인 물건이나 장식품을 넘어 과거와 현재를 아우르는 베트남 도자기의 소중한 추억이 됩니다.

낀박의 도자기 마을들은 푸랑처럼 고대부터 이어져 온 전통을 간직하고 있든, 루이라우처럼 복원되었든, 히엔반처럼 현대적인 마을이든, 모두 고향의 이야기를 가장 심오한 언어로 전하고자 하는 공통된 열망을 가지고 있습니다. 그것은 흙, 물, 불이 조화롭게 어우러지고, 숙련된 손과 마음의 창의성이 더해진 이야기입니다. 깊이 있는 루이라우부터 소박한 푸랑, 그리고 순수한 히엔반까지, 각 도자기 스타일은 정체성의 일부이며, 과거가 현재로 전해지는 메아리입니다. 단순히 유약 색깔, 모양, 또는 조형 기법을 넘어, 각각의 도자기는 대지의 영혼, 손의 창조적인 언어, 그리고 베트남 문화의 숨결을 담고 있습니다.

V. 탄

출처: https://baobacninh.vn/sac-gom-mien-kinh-bac-97666.html