기존 인적자원을 최대한 활용하세요
베트남 서커스는 독특한 예술 형태입니다. 사람들은 서커스의 진정성 때문에 서커스를 사랑합니다. 예술가들은 어떤 흠도 없이 구석에 숨지 않고, 수많은 관객 앞에 자신의 건강, 유연성, 그리고 기교를 모두 드러냅니다. 그러나 이 예술의 독특성으로 인해 앞으로 인력을 구하는 것은 그 어느 때보다 어려워지고 있습니다.
베트남 서커스 연맹 이사인 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)은 다음과 같이 말했습니다. 서커스 예술은 인력 고령화라는 현실에 직면해 있습니다. 서커스 업계에 진출하는 데 대한 인식이 달라졌기 때문입니다. 과거에는 이상을 품고 아무리 어렵고 힘들어도 굴하지 않고 이 직업에 뛰어들었습니다. 하지만 지금은 많은 젊은이들이 수입을 중시하는 현실적인 선택을 합니다. 더욱이 서커스는 고된 노동, 극심한 잔혹함, 그리고 잠재적인 위험을 요구하기 때문에 많은 부모들이 미래가 없다는 두려움과 어려움 때문에 자녀가 서커스 업계에 진출하는 것을 꺼립니다. 또한 베트남 서커스 연맹이 직면한 또 다른 과제는 "두뇌 유출"입니다. 많은 엔터테인먼트 회사와 민간 관광 지역 등에서는 관광객을 위해 서커스 예술가를 모집해야 하기 때문에 서커스 예술가를 "채용"하기 위해 훨씬 더 높은 수입을 기꺼이 지불합니다. 생계 유지에 대한 걱정의 소용돌이 속에서 일부 서커스 예술가들은 유혹을 뿌리치지 못합니다.
일러스트 사진 (남응우옌)
"학생들이 졸업 후 개인 공연단에서 활동하는 모습을 보면, 재능을 키울 수 있는 여건도 없이 짧은 기간 동안만 활동하는 현실이 안타깝습니다. 재능을 키우고 발전시키려면 전문 서커스 공연단에 참여하고, 국내외 공연에 참가할 수 있는 좋은 작품을 만들어야만 전문 서커스 예술가로 성장할 수 있습니다."라고 인민 예술가 통 토안 탕은 말했습니다.
이러한 어려움에 직면하여, 지난 몇 년간 서커스 연맹의 인력 문제를 해결하기 위해 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)은 다음과 같이 말했습니다. "서커스 연맹은 차세대 젊은 인재들이 열정을 이어가고 예술을 발전시키기를 기다리면서, 현재 보유하고 있는 자원을 최대한 활용하고 있습니다. 예술가들의 나이가 많지만, 우리는 그들이 계속해서 경력을 쌓을 수 있도록 격려해야 합니다. 또한, 배우들이 다재다능한 기술을 발휘하도록 지도합니다. 과거에는 각 배우가 한 번의 공연만 연습하면 되었지만, 이제는 여러 번의 공연을 할 수 있습니다. 이는 창의력을 고취하고 배우들의 수입을 증가시킵니다. 또한, 서커스 예술가들이 할 수 없는 일들을 위해 계절별 협력자들을 모집하고 있습니다. 하지만 이는 일시적인 해결책일 뿐입니다."
일러스트 사진 (남응우옌)
"지속 가능한 발전을 위해서는 서커스 예술에 열정을 가진 재능 있는 세대가 절실히 필요합니다. 그러기 위해서는 소극적인 자세를 지양하고 젊은이들에게 서커스 예술의 가치를 널리 알려야 합니다. 따라서 현재 배우진을 유지하는 것과 동시에, 어린이들이 어린 시절부터 서커스와 전문 서커스 예술가들을 접할 수 있도록 예술가들을 위한 교육 클럽을 개설하여 서커스에 대한 열정과 사랑을 키워나갈 계획입니다. 이를 통해 재능 있는 젊은 예술가들을 발굴하여 전문 교육 기관에 보낼 계획입니다. 이것이 바로 우리가 지향하는 지속 가능한 방향입니다." - 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)
다양한 예술 형식과 결합하여 관객을 끌어들이세요
인적자원의 문제뿐만 아니라, 다른 전통예술 형태에 비해 오락적 가치가 높음에도 불구하고, 서커스 예술은 관객 부족이라는 큰 난관에 직면해 있습니다.
인민 예술가 통 토안 탕은 이렇게 말했습니다. "예전에는 과학, 기술, 미디어가 아직 발달하지 않았을 때 관객들은 전통 예술 전반, 특히 서커스 예술을 찾아 즐겨야 했습니다. 하지만 오늘날 사회에서는 특히 젊은 세대의 오락 형태 선택 폭이 넓어졌습니다. 따라서 서커스 예술은 모든 개인, 삶의 구석구석에 스며들어 관객, 특히 젊은 관객을 만나야 합니다."
일러스트 사진 (남응우옌)
따라서 서커스에 더 많은 관객을 유치하기 위해 베트남 서커스 연맹은 관객의 취향과 트렌드를 연구하고 그에 따라 변화하고 혁신하는 데 힘써야 했습니다. 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)은 "최근 몇 년 동안 우리는 모든 관객의 취향에 맞는 대본을 제작하는 데 많은 노력을 기울여 왔으며, 이를 통해 서커스 예술에 대한 대중의 인식을 변화시켰습니다. 예를 들어, 최근에는 서커스 예술을 다른 예술 형식과 결합하는 데 큰 성공을 거두었습니다. 개혁된 오페라나 마술과 결합한 서커스 공연은 기대 이상의 성공을 거두며 관객들의 뜨거운 박수갈채를 받았습니다. 이는 관객을 유치하기 위한 새로운 방향을 모색하는 첫걸음이었습니다."라고 말했습니다.
서커스의 장점을 다른 여러 예술 언어와 "함께 어우러지는" 능력으로 지속적으로 홍보하기 위해, 서커스 연맹은 가까운 미래에 힙합, 현대 미술 등 다양한 예술 형식의 아름다움을 결합한 서커스 작품을 계속해서 선보일 것입니다. 특히, 서커스와 뚜엉 예술을 결합하는 작업도 계획하고 있습니다. 서커스 예술가와 뚜엉 예술가가 함께 서커스를 공연하도록 강요하는 것이 아니라, 의상, 음악 , 가면, 그리고 뚜엉의 정신을 담은 뚜엉 예술의 형식을 활용하여 서커스를 공연할 것입니다. 서커스라는 언어를 통해 베트남의 전통 예술 이미지를 해외 팬들에게 소개하고, 서커스 예술을 비롯한 다양한 전통 예술 형식이 대중에게 더욱 가까이 다가갈 수 있도록 도울 것입니다.
일러스트 사진 (남응우옌)
인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang) 또한 이러한 방향이 확실히 성공하고 오래갈 것이라고 단언했습니다. 현재 예술의 트렌드는 오락이기 때문입니다. 오락적 요소가 관객을 끌어들이기 때문에 관습적이고 철학적인 방식으로 예술을 표현하는 것은 불가능합니다. 해외에서는 오페라가 서커스와 매우 성공적으로 결합되고 있습니다. 따라서 관객을 끌어들이기 위해 서커스를 비롯한 모든 예술 형태는 스스로를 쇄신하고 서로 공명하며, 연결하고 공유해야 합니다. 그러나 이러한 예술적 교류 속에서 서커스는 여전히 특별한 예술적 특성을 유지하며, 현대 세계 예술에 접근하는 여정에서 베트남 서커스의 특징을 분명히 보여줄 것입니다.
"오늘의 서커스가 그 용맹함과 비범함으로 관객을 사로잡을 뿐만 아니라, 이야기의 내용과 각 배우가 캐릭터로 변신하는 방식을 통해 관객의 감정을 사로잡기를 바랍니다. 동시에, 우리의 혁신과 접근 방식이 우리나라가 지향하는 문화 산업 발전에 기여하기를 바랍니다." - 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)
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출처: https://toquoc.vn/khong-ngung-lam-moi-nghe-thuat-xiec-de-thu-hut-khan-gia-20240823160020926.htm
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