ຫ້ອງຮຽນຂອງຄະນະ Opera Shandong ກັບ "ຄືນນີ້ແມ່ນຫຍັງ"

Tư duy thử nghiệm đẳng cấp của Đoàn hí kịch Sơn Đông với — ດ້ວຍຕົວລະຄອນພຽງ 3 ຕົວ, ລະຄອນຕຸກກະຕາໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມດ້ວຍຫຼາຍອາລົມ.

ຕອນຄ່ຳວັນທີ 27 ພະຈິກນີ້, ຢູ່ທີ່ງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນຄັ້ງທີ 6 - 2025, ການລະຫຼິ້ນຄືນນີ້ແມ່ນຄືນໃດຂອງຄະນະລະຄອນຕຸກກະຕານ້ຳຮ່ວາ (ນະຄອນຊານຕົງ, ຈີນ) ໄດ້ສ້າງຈຸດເດັ່ນທີ່ປະທັບໃຈທີ່ສຸດເມື່ອໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ ແລະ ໄດ້ຮັບສຽງຕົບມືຢ່າງຍາວນານພາຍຫຼັງການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງ.

ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນທີ່ຈັບອົກຈັບໃຈຍ້ອນເລື່ອງລາວທີ່ມີຄວາມຕື່ນເຕັ້ນເທົ່ານັ້ນ, ການລະຄອນຍັງໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງເລິກຊຶ້ງດ້ວຍວິທີທີ່ມັນສະທ້ອນລະຫວ່າງຈິດໃຈພື້ນເມືອງຂອງລະຄອນໂອເປຣາຂອງຈີນແລະການທົດລອງລະຄອນໃນປະຈຸບັນ.

ຄືນນີ້ແມ່ນຫຍັງ - ເມື່ອນິທານບໍ່ແມ່ນເລື່ອງເກົ່າ

ໂດຍໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກນິທານແຫ່ງລາຊະວົງຖາງ ແລະ ຄວາມວິຕົກກັງວົນ, ບົດລະຄອນເລົ່າສູ່ຟັງເລື່ອງຄວາມໂກດແຄ້ນລະຫວ່າງ 3 ຕົວລະຄອນຄື: ຫງູຫງວ໋ຽດ, ຫວຽນລອງ ແລະ ຜູ້ເຖົ້າຜູ້ແກ່ທີ່ລຶກລັບໃນທ້າຍລາຊະວົງຖາງ.

ຢູ່ເທິງພື້ນຜິວ, ນີ້ແມ່ນເລື່ອງທີ່ມີສີສັນປະຫວັດສາດແລະປະຫວັດສາດ: ຄູ່ຜົວເມຍຢູ່ໃນຄວາມໂດດດ່ຽວ, ເດີນທາງໄປນະຄອນຫຼວງເພື່ອສອບເສັງ imperial, ຜູ້ມີຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ຊີວິດໄດ້ຖືກຊ່ວຍປະຢັດ, ແລະສາຍພັນຂອງຄວາມກະຕັນຍູທີ່ນໍາໄປສູ່ການຂັດແຍ້ງກ່ຽວກັບຊີວິດແລະຄວາມຕາຍ. ແຕ່ເມື່ອລົງເລິກເຂົ້າໄປໃນໂຄງປະກອບຂອງບົດຂຽນໂດຍນັກຂຽນບົດເລື່ອງ ແທງບ໋າວິ່ງ, ຜູ້ຊົມໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າ: ນີ້ແມ່ນຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຈຳເປັນກ່ຽວກັບການເລືອກເຟັ້ນທາງສິນທຳ, ເຊິ່ງຄົນທັງຫຼາຍຖືກຍູ້ເຂົ້າໄປໃນທາງແຍກໂດຍບໍ່ມີຄຳຕອບຄົບຖ້ວນ:

ເປັນທີ່ສັງເກດວ່າສະຖານະການລະຄອນບໍ່ໄດ້ຖືກແກ້ໄຂຕາມແບບຈໍາລອງທີ່ດີ - ຄວາມຊົ່ວທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ແຕ່ດໍາເນີນການຢູ່ໃນພື້ນທີ່ "ສີຂີ້ເຖົ່າ" ຂອງມະນຸດ, ບ່ອນທີ່ຄວາມດີແລະຄວາມຊົ່ວແມ່ນ intertwined ພາຍໃນບຸກຄົນ. Nhu Nguyet ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຜູ້ຍິງທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີເທົ່ານັ້ນ. ນາງຍັງເປັນຄົນທີ່ມີບາດແຜໃນອະດີດ, ຄວາມຢ້ານກົວແລະຄວາມສົງໄສຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. Van Luong ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນສາມີທີ່ຊື່ສັດເທົ່ານັ້ນ. ລາວຍັງເປັນຄົນທີ່ສັບສົນໂດຍຄວາມທະເຍີທະຍານ, ຄວາມສັດຊື່ແລະຕົວເອງ.

ໃນທີ່ນີ້, ຈິດວິນຍານຂອງ "ນິທານ" ບໍ່ແມ່ນການຍົກຍ້ອງອຸດົມການຂອງຊີວິດຊີວາ, ແຕ່ເພື່ອຖາມຄືນມູນຄ່າຂອງຄວາມກ້າຫານໃນ ໂລກ ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມສົມດູນທາງດ້ານສິນທໍາ.

ຄືນນີ້ແມ່ນຫຍັງ - ໂຄງສ້າງການທົດລອງກ່ຽວກັບຄວາມເປັນມາຂອງ Opera ບູຮານ

ເຖິງວ່າຈະຂຶ້ນກັບປະເພດໂອເປຣາພື້ນເມືອງກໍ່ຕາມ, ແຕ່ຄືນໃດຄືນນີ້ບໍ່ໄດ້ດຳເນີນດ້ວຍຮູບແບບຄລາສສິກ, ແຕ່ແມ່ນຈັດຂຶ້ນໂດຍຜູ້ກຳກັບ Liu Jun Zhang ດ້ວຍແນວຄິດທົດລອງທີ່ແຈ່ມແຈ້ງ.

ແທນທີ່ຈະເປັນການເທື່ອເນື່ອງຈາກເສັ້ນຊື່, ການຫຼິ້ນສ້າງ "loops" ຂອງອາລົມແລະຄວາມຊົງຈໍາ. ອະດີດບໍ່ພຽງແຕ່ຖືກເລົ່າຄືນ, ແຕ່ "ຖືກນໍາສະເຫນີຄືນໃຫມ່" ພາຍໃຕ້ທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ຄໍາຖາມທີ່ວ່າ "ຄືນນີ້ແມ່ນຫຍັງ?" ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄໍາຖາມກ່ຽວກັບເວລາທີ່ແທ້ຈິງຂອງເວທີ, ແຕ່ຍັງເປັນຄໍາປຽບທຽບສໍາລັບການເຮັດໃຫ້ມົວລະຫວ່າງຄວາມຊົງຈໍາ - ປັດຈຸບັນ - ຈຸດຫມາຍປາຍທາງ.

ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ທໍາລາຍຈັງຫວະການບັນຍາຍແບບດັ້ງເດີມຢ່າງຫ້າວຫັນ, ແນະນໍາຊ່ອງຫວ່າງຫຼາຍໃນເວທີ, ບ່ອນທີ່ແສງສະຫວ່າງ, ດົນຕີ ແລະຮ່າງກາຍຂອງນັກສະແດງໄດ້ກາຍເປັນ "ສັນຍານເປີດ". ຜູ້ຊົມບໍ່ພຽງແຕ່ຕິດຕາມເລື່ອງ, ແຕ່ໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຂະບວນການຖອດລະຫັດ.

ທີ່ນີ້ "ການທົດລອງ" ບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການປະດິດສ້າງຮູບແບບໃຫມ່, ແຕ່ກ່ຽວກັບການຂະຫຍາຍຄວາມສາມາດສະແດງອອກຂອງລະຄອນເພື່ອສໍາຜັດກັບຄວາມເລິກຂອງຊີວິດຂອງມະນຸດ.

ພາສາກາຍ ແລະດົນຕີ

ຫນຶ່ງໃນອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນທີ່ເຮັດໃຫ້ການຫຼິ້ນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍແມ່ນການຜະສົມຜະສານທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງພາສາຮ່າງກາຍແບບດັ້ງເດີມແລະການຄິດຈັງຫວະໃນຍຸກສະໄຫມ.

ບັນດານັກສິລະປິນໜຸ່ມຄື: ຫວຸງຊ່າວງອກ (ຫງູຫງວຽນ), ຫວູງຊອຍ (ວັນລ່ອງ) ແລະ ໂຕນບັງທຣິງ (ຮວ່າຍງອກ) ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຊຳນານໃນການຮ້ອງເພງ - ການເວົ້າ - ເຕັກນິກການເຄື່ອນໄຫວທາງດ້ານຮ່າງກາຍຕາມແບບຢ່າງຂອງລະຄອນຕຸກກະຕາ Shandong, ພ້ອມທັງສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດໃນການສະແດງລະຄອນຈິດຕະວິທະຍາທີ່ອ່ອນໂຍນ, ເຊິ່ງບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍທີ່ເຫັນໄດ້ໃນໂຮງລະຄອນທຳມະດາ.

ເອກະລັກທີ່ສຸດແມ່ນການທົດລອງການໂອ້ລົມສົນທະນາພາຍໃນໃນສາກທີ່ ລຸງງຸຍໄດ້ພະຍາຍາມທຸກວິທີທາງເພື່ອເຂົ້າໄປລັກລອບເຂົ້າຫ້ອງຂອງ ຮ່ວາຍງັອກ ເພື່ອລອບສັງຫານ, ແຕ່ ຫວູງຮຸກ ໄດ້ລັກລອບຕາມ ແລະ ຫ້າມເມຍຂອງລາວໂດຍບໍ່ໃຫ້ນາງຮູ້. ການສະແດງທີ່ດີເລີດໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດຂອງສິລະປິນ.

ພິເສດ, ສຽງດົນຕີຂອງນັກດົນຕີ ລຸ່ນຊວນກວາງ ໄດ້ສ້າງພື້ນທີ່ສຽງທີ່ມີທັງພື້ນເມືອງ ແລະ ທັນສະໄໝ. ສຽງແຄນພື້ນເມືອງບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໜ້າທີ່ເປັນພື້ນຖານເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງພົວພັນໂດຍກົງກັບອາລົມ ແລະ ການກະທຳຂອງຕົວລະຄອນ, ປະກອບສ່ວນສ້າງຂົງເຂດອາລົມທີ່ແຜ່ຫຼາຍ.

ແສງສະຫວ່າງ ດ້ຽນແທ່ງອອນ - ເຈີ່ນດ້າຍກວາງ ແລະ ສິລະປະເວທີຂອງ ເຈິ່ນແທ່ງບິ່ງ ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສະຫລາດສະຫລາດ.

ການສາທິດທາງການທົດສອບທີ່ເປັນໄປໄດ້

ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ Tonight is Any Night ນັ້ນເລິກເຊິ່ງບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ເຕັກນິກຫຼືຄວາມງາມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ວິທີການທີ່ມັນເປີດເສັ້ນທາງສໍາລັບໂຮງລະຄອນພື້ນເມືອງໃນຍຸກປະຈຸບັນ.

ການລະຫຼິ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າລະຄອນພື້ນເມືອງບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ຕ້ອງ "ພິພິທະພັນ", ແຕ່ສາມາດກາຍເປັນພື້ນທີ່ທົດລອງທີ່ສົດໃສໄດ້ຢ່າງສົມບູນຖ້າເຂົ້າຫາດ້ວຍຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະຄວາມຮູ້ທາງດ້ານປັດຊະຍາ.

ຈາກບົດຂຽນຂອງ ແທງບ໋າວິ່ງ ເຖິງພາສາສະແດງລະຄອນຂອງລຸງ ກວາງຈູງ, ລ້ວນແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຈິດໃຈທີ່ສອດຄ່ອງ: ບໍ່ຝ່າຝືນຮີດຄອງປະເພນີ, ແຕ່ສ້າງຮີດຄອງປະເພນີ “ສົນທະນາ” ກັບປະຈຸບັນ.

ໃນສະພາບການຂອງງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນຄັ້ງທີ 6 – 2025, ຄ່ຳຄືນນີ້ແມ່ນຄືນໃດໄດ້ກາຍເປັນຫຼັກຖານທີ່ໜ້າເຊື່ອຖືວ່າ: ການທົດລອງບໍ່ແມ່ນການແຕກແຍກກັບອະດີດ, ແຕ່ແມ່ນຂະບວນການປະດິດສ້າງພາສາສິລະປະຈາກຮາກຖານວັດທະນະທຳຂອງຕົນ.

ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/dang-cap-cua-doan-hi-kich-son-dong-voi-dem-nay-la-dem-nao-196251128062054534.htm