

ຊັກຊວນນັກສະແດງດ້ວຍຄວາມເຄົາລົບ
* ຜູ້ສື່ຂ່າວ: ປະສົບການອັນໃດແດ່ທີ່ໄດ້ສ້າງຮູບເງົາ Hai Muoi ໃຫ້ແກ່ທ່ານໃນການສືບຕໍ່ສ້າງຮູບເງົາ ຈີ່ງອີມນາງ ?
* ຜູ້ກຳກັບ - ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ຫວູແທ່ງວິງ: ນັ້ນແມ່ນການເລົ່າເລື່ອງ ແລະ ບົດຂຽນ - ແມ່ນສອງອົງປະກອບທີ່ຂ້າພະເຈົ້າອ່ອນແອທີ່ສຸດ. ເມື່ອສ້າງຮູບເງົາ Hai Muoi , ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດຕາມຄວາມມັກເທົ່ານັ້ນ. ໃນເວລານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດຮູບເງົາກ່ຽວກັບພໍ່ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ຂຽນບົດຂຽນແລະເຮັດໃຫ້ມັນເອງ. ແຕ່ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ການຂຽນ, ການເລົ່າເລື່ອງດ້ວຍພາສາ cinematic ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມຮູ້ທາງວິຊາການ, ບໍ່ພຽງແຕ່ມັກມັນພຽງພໍ.
ກັບຮູບເງົາເລື່ອງທໍາອິດ, ຂ້ອຍເອົາຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົນເອງຫຼາຍເກີນໄປເພື່ອໃຫ້ຫົວຂໍ້ບໍ່ໃຫມ່, ວິທີການບອກບໍ່ທັນສະໄຫມ. ທັງໝົດນັ້ນຂ້ອຍໄດ້ສະຫຼຸບໃນຮູບເງົາເລື່ອງທີສອງ, ການເລົ່າເລື່ອງທີ່ມີຕົວລະຄອນທີ່ດີຂຶ້ນ ແລະ ຫົວຂໍ້ທີ່ໃກ້ຊິດກັບຫົວໃຈ, ບໍ່ເວົ້າຈາ, ແລະໃນຂະນະດຽວກັນນັ້ນພາສາກໍ່ມີຄວາມຄົມຊັດກວ່າ. ຂ້ອຍຍັງພະຍາຍາມແລະຂ້ອຍເຫັນວ່າຂ້ອຍຍັງຕ້ອງຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມ.
* ເຈົ້າສາມາດບອກພວກເຮົາເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຂະບວນການພັດທະນາຕົວລະຄອນກັບທີມງານນັກຂຽນບົດເລື່ອງ Binh Bong Bo ໄດ້ບໍ?
* ເມື່ອໄດ້ພົບກັບນັກຂຽນບົດເລື່ອງ ເຈີ່ນມິນ (ບິ່ງບິ່ງ), ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລົ່າຄວາມຄິດໃຫ້ລາວຟັງ, ອີງຕາມເລື່ອງຈິງຂອງເມຍ. ຈາກນັ້ນ, ສອງອ້າຍນ້ອງໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກ່ຽວກັບບົດຂຽນເປັນເວລາ 6 ເດືອນ.
ກ່ອນນີ້, ເມື່ອຂຽນບົດໜຶ່ງ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຄັດຄ້ານຫຍັງເລີຍ ເພາະຂ້ອຍເຮັດຕາມແນວຄວາມຄິດຂອງຕົນເອງ. ແຕ່ກັບ Chi Ngan Em Nang, ມີການຄັດຄ້ານຫຼາຍ. ດ້ວຍເຫດນັ້ນ, script ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຄັດເລືອກຢ່າງລະອຽດ, ກອງປະຊຸມແລະການສົນທະນາ. ຖ້າມັນບໍ່ດີ, ມັນຕ້ອງຂຽນຄືນໃຫມ່ຫມົດ.
* ການເຮັດວຽກກັບຫຼາຍດາວຕົ້ນຕໍແລະສະຫນັບສະຫນູນໃນຮູບເງົາ, ເຈົ້າແບ່ງພາລະບົດບາດຂອງເຂົາເຈົ້າແນວໃດ?
* ດ້ວຍໂຄງການນີ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມີການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ດີ. ປະສົບການຫຼັງຈາກຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດແມ່ນຂ້ອຍກະກຽມຢ່າງລະມັດລະວັງ. ເຖິງແມ່ນວ່ານັກສະແດງໄດ້ອ່ານບົດ, ຖ້າພວກເຂົາບໍ່ພໍໃຈ, ພວກເຂົາສາມາດຄັດຄ້ານທັນທີ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເພື່ອ rewrite ການສົນທະນາໃນວິທີການຂອງເຂົາເຈົ້າເອງ, ຍອມຮັບການໂຕ້ວາທີ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Le Khanh ມັກຈະມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຢ່າງແລະຂ້າພະເຈົ້າແນະນໍາວ່ານາງສາມາດພະຍາຍາມເຮັດມັນດ້ວຍວິທີຂອງຕົນເອງ. ຖ້າຫາກວ່າມັນບໍ່ເປັນຫຍັງ, ນາງຕ້ອງເຮັດມັນວິທີການຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ຂ້ອຍຊັກຊວນນັກສະແດງ.
ຂ້ອຍຍັງແຍກນັກສະແດງອອກເປັນຄູ່ເພື່ອເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກ່ອນທີ່ຈະນັ່ງຮ່ວມກັນ. ເມື່ອນັກສະແດງຮູ້ສຶກພໍໃຈ, ເຂົ້າໃຈລັກສະນະແລະປະຕິບັດຕາມຈິດຕະວິທະຍາ, ແຜນການຈະພັດທະນາໄດ້ງ່າຍກວ່າ. ໃນເວລານັ້ນ, ຜູ້ອໍານວຍການຍັງສາມາດຄວບຄຸມພວກເຂົາໄດ້ງ່າຍ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ຂັ້ນຕອນການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍແລະມີຄວາມຕັດສິນໃຈ.
* ດ້ວຍໂຄງການນີ້, ທ່ານຄາດວ່າຈະມີລາຍຮັບດີກວ່າ Hai Muoi ?
* ຂ້າພະເຈົ້າດີໃຈທີ່ສຸດ ເພາະຕະຫລາດຮູບເງົາຫວຽດນາມ ພວມພັດທະນາເປັນຢ່າງດີ. ອາດຈະເປັນຍ້ອນວ່າຂ້ອຍເຂົ້າອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາຊ້າ, ຂ້ອຍຕ້ອງພະຍາຍາມຫຼາຍກວ່າເກົ່າ. ສະນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ຈະໄດ້ຮັບຜົນດີກ່ວາກ່ວາ Hai Muoi.
ບໍ່ແມ່ນ "ໂລບ"
* ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າເຂົ້າໃຈສະຖານະການຕະຫຼາດທີ່ເຈົ້າຕັດສິນໃຈປ່ຽນໄປໂຮງຮູບເງົາແລະບໍ່ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກໃນໂທລະພາບ?
* ປະຈຸບັນ, ຂ້ອຍອອກຈາກການຜະລິດລາຍການໂທລະພາບໄປໃຫ້ທີມງານອື່ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຈະປ່ຽນໄປເປັນຮູບເງົາຢ່າງສົມບູນ, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າຈະສຸມໃສ່ຢ່າງເຕັມທີ່ແລະເລີ່ມຕົ້ນແຜນທີ່ເສັ້ນທາງໃນໄລຍະຍາວ. ໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຈະຢືນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງເພື່ອເຮັດວຽກຂອງຜູ້ຜະລິດ. ເມື່ອຂ້ອຍໄດ້ເຈາະຕະຫຼາດແລະເຂົ້າໃຈຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຂອງມັນ, ຂ້ອຍຈະເຊື້ອເຊີນຜູ້ອໍານວຍການອີກຄົນຫນຶ່ງໃຫ້ເຮັດມັນ, ຢືນຢູ່ຫລັງຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກປອດໄພກວ່າ.
* ທ່ານຄິດວ່າ ສິ່ງໃດແມ່ນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຕະຫຼາດຮູບເງົາຫວຽດນາມ ໃນປັດຈຸບັນ?
* ພວກເຮົາເບິ່ງຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບຫຼາຍຮ້ອຍຕື້ດົງໃນລາຍຮັບ. ແຕ່ໃນຂະນະດຽວກັນກໍຍັງມີຜູ້ກຳກັບ ແລະ ນັກສ້າງຮູບເງົາທີ່ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຮັກສາວຽກງານ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມຮຸນແຮງຂອງຕະຫຼາດໂດຍທົ່ວໄປ, ລວມທັງອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາ.
ສໍາລັບຮູບເງົາບາງ, ມັນເປັນໂຊກສໍາລັບຜູ້ອໍານວຍການແລະນັກລົງທຶນ. ຫຼາຍຄົນຕ້ອງກູ້ຢືມເງິນ, ຂາຍຊັບສິນທັງໝົດເພື່ອເຮັດຮູບເງົາ ແລະຍັງເປັນໜີ້. ເມື່ອພົບກັບນັກລົງທຶນຫຼາຍໆຄົນ, ບໍ່ມີໃຜກ້າບອກວ່າການລົງທຶນໃນເລື່ອງນີ້ຫຼືຮູບເງົານັ້ນຈະໄດ້ຮັບຜົນກໍາໄລ. ຄວາມສາມາດບົ່ມຊ້ອນພັດທະນາຂອງຕະຫຼາດຮູບເງົາຫວຽດນາມ ແມ່ນໃຫຍ່ຫຼວງ, ແຕ່ຍັງມີຄວາມດຸເດືອດທີ່ສຸດ, ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາແຕ່ລະຄົນຕ້ອງຮູ້ວິທີດຸ່ນດ່ຽງ.
ເຊັ່ນດຽວກັບ Hai Muoi , ຂ້ອຍຮູ້ຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງຂ້ອຍ, ສະນັ້ນຂ້ອຍພຽງແຕ່ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດໄດ້. ຮູບເງົານັ້ນ, ການລົງທຶນແມ່ນບໍ່ຫຼາຍປານໃດດັ່ງນັ້ນພາກສ່ວນການຄຸ້ມຄອງຍັງອ່ອນກວ່າແລະຂ້າພະເຈົ້າກໍ່ມີກໍາໄລພຽງເລັກນ້ອຍ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ເມື່ອເຈົ້າເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບຂອງເຈົ້າ, ຢ່າໂລບທີ່ຈະເຮັດສິ່ງທີ່ໃຫຍ່ເກີນໄປ, ຖ້າເຈົ້າຈັດການບໍ່ໄດ້, ເຈົ້າຈະລົ້ມເຫລວ. ຄໍາແນະນໍາຂອງຂ້ອຍແມ່ນເພື່ອຮູ້ວ່າເຈົ້າຢູ່ໃສ, ພະຍາຍາມເຮັດໃນຂອບເຂດທີ່ອະນຸຍາດ, ບໍ່ເກີນຂອບເຂດການລົງທຶນຂອງເຈົ້າແລະຊອກຫາພາກສ່ວນປານກາງ. ທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ຫຼີກເວັ້ນຄວາມສ່ຽງ.
* ເຈົ້າຈະປ່ຽນປະເພດສໍາລັບໂຄງການຕໍ່ໄປຂອງເຈົ້າບໍ?
* ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າຈະຍັງຕິດຕາມຫົວຂໍ້ຂອງຄອບຄົວ, ແນວໃດກໍຕາມເລື່ອງຈະຕ້ອງໃຫມ່, ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງໃນແລະໄດ້ຮັບການບອກໄວຂຶ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຮັບຮູ້ວ່າຜູ້ຊົມໃນທຸກມື້ນີ້ບໍ່ມີຄວາມອົດທົນຕໍ່ໄປອີກແລ້ວ, ພວກເຂົາເຈົ້າຮຽກຮ້ອງໃຫ້ພາກສ່ວນເປີດບໍ່ແມ່ນລົມຍາວ, ເຂົ້າໄປໃນເລື່ອງຊື່. ແຕ່ຍັງມີປະເພດຮູບເງົາທີ່ບາງຄັ້ງຕ້ອງການຄວາມອົດທົນເລັກນ້ອຍເພື່ອຊອກຫາຄວາມງາມຂອງມັນ. ເພາະສະນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຈະຊອກຫາວິທີການດຸ່ນດ່ຽງ. ສໍາລັບໂຄງການຕໍ່ໄປ, ຂ້ອຍກໍາລັງກະກຽມບົດ, ເມື່ອຂ້ອຍພໍໃຈທີ່ສຸດ, ຂ້ອຍຈະເລີ່ມຖ່າຍຮູບເງົາ.
“ຖ້າເຈົ້າບໍ່ມີ “ຮັ່ງມີ” ເພື່ອສ້າງຮູບເງົາ, ເຈົ້າເຮັດບໍ່ໄດ້. “ລວຍ” ໃນນີ້ໝາຍເຖິງຄວາມອຸດົມສົມບູນໃນການລົງທຶນ, ອາລົມ ແລະ ໂດຍສະເພາະແມ່ນຄວາມປາດຖະໜາຢາກເລົ່າເລື່ອງຂອງເຈົ້າ, ຖ້າເຈົ້າບໍ່ “ຮັ່ງມີ” ພຽງພໍ, ເຈົ້າກໍບໍ່ສາມາດຖ່າຍທອດຂ່າວໃຫ້ຜູ້ຟັງໄດ້,” ນັກສິລະປິນ ວູແທ່ງວິງ ກ່າວ.
ທີ່ມາ: https://www.sggp.org.vn/dao-dien-nsut-vu-thanh-vinh-lam-dien-anh-dung-vuot-nguong-dau-tu-post818788.html
(0)