ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮຸ່ງ: ການສ້າງຮູບເງົາການຄ້າຄື ເຈິ່ນແທ່ງ ແມ່ນຜົນປະໂຫຍດໃຫ້ຫວຽດນາມ

ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮືງ ຢືນຢັນວ່າ, ຮູບເງົາບັອກບັກຈະເຮັດໃຫ້ຂະແໜງຮູບເງົາຢູ່ລອດ. ແນວໃດກໍດີ, ຜູ້ກຳກັບທີ່ສ້າງຮູບເງົາທາງການຄ້າຍັງຕ້ອງດຸ່ນດ່ຽງ, ຮັບປະກັນສິລະປະທີ່ດີ ແລະ ພາສາຮູບເງົາ.

ທີ່ການປະຊຸມຂ່າວໃນຕອນເຊົ້າວັນທີ 20/3, ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮຸ່ງ ໄດ້ແບ່ງປັນກັບ ທ່ານ ແທງງວຽນ ກ່ຽວກັບຂະບວນການສ້າງຮູບເງົາ ເລື່ອງລົດຊາດ . ນອກຈາກນັ້ນ, ຜູ້ກຳກັບຝ່າຍຊາຍກໍ່ມີຄຳເຫັນຢ່າງກົງໄປກົງມາກ່ຽວກັບຜົນສຳເລັດຂອງຮູບເງົາການຄ້າ ແລະ ໄດ້ນຳເອົາຮູບເງົາຫວຽດນາມ ອອກສູ່ຕະຫຼາດສາກົນ.

Đạo diễn Trần Anh Hùng: Làm phim thương mại như Trấn Thành có lợi cho Việt Nam- Ảnh 1. — ຜູ້ອໍານວຍການ Tran Anh Hung ແລະພັນລະຍານໍາຜົນງານຂອງງານບຸນຮູບເງົາ Cannes - ລົດຊາດຂອງສິ່ງຕ່າງໆມາຫວຽດນາມ

"ຮູບເງົາຂອງຂ້ອຍແມ່ນຂອງຂວັນສະ ເໝີ ໄປ"

* ຄວາມຄິດທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາ The Taste of Things ມາຈາກໃສ? - ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮຸງ: ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມຢາກສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງ ອາຫານ ມາເປັນເວລາ 20 ປີ, ກ່ອນໜ້ານັ້ນມີຫຼາຍໂຄງການ, ແຕ່ບໍ່ປະສົບຜົນສຳເລັດ. ຈົນກ່ວາຂ້າພະເຈົ້າມາໃນທົ່ວຫນັງສື La Vie et la Passion de Dodin-Bouffant, Gourmet (1924) ແລະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈໃນທັນທີໃນເວລາທີ່ຕົວລະຄອນໃນມັນເວົ້າກ່ຽວກັບອາຫານໄດ້ດີຫຼາຍ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍໂຊກດີທີ່ຈະຊອກຫາຜູ້ຜະລິດທີ່ຕົກລົງແລະເລີ່ມຕົ້ນເຮັດມັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເອົາເລື່ອງທັງຫມົດຂອງປື້ມ, ແຕ່ພຽງແຕ່ເກັບຮັກສາຊື່ຂອງລັກສະນະ. ຫນັງສືເຫຼັ້ມນັ້ນເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການເສຍຊີວິດຂອງຕົວລະຄອນ Eugenie, ແຕ່ຂ້ອຍຢາກບອກເຫດການທີ່ຜ່ານມາລະຫວ່າງ Eugenie ແລະ Dodin. * ໂອກາດທີ່ເຈົ້າຈະຊອກຫາສອງນັກສະແດງຕົ້ນຕໍແມ່ນຫຍັງ? - Juliette Binoche ແລະ Benoît Magimel ແມ່ນສອງຊື່ຂອງຮູບເງົາຝຣັ່ງ. ຂ້ອຍເລືອກຄູ່ນີ້ເພາະວ່າ Juliette ມີລັກສະນະຄ້າຍຄືກັນກັບຕົວລະຄອນຍ້ອນວ່ານາງເປັນເອກະລາດ, ແມ່ຍິງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ແລະ Benoît ມີຮູບລັກສະນະແລະຮູບແບບການສະແດງທີ່ເຫມາະສົມກັບມະນຸດຂອງຮູບເງົາ. ກັບ Juliette Binoche, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພົບກັບນາງດົນນານມາແລ້ວແລະພວກເຮົາສັນຍາວ່າຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັນໃນຮູບເງົາ. ຂ້ອຍຕ້ອງລໍຖ້າໂຄງການທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບ Juliette ແລະນາງຕົກລົງ. ມັນຍັງຂໍຂອບໃຈກັບການຍອມຮັບຂອງ Juliette ວ່າໂຄງການນີ້ສາມາດ "ດໍາລົງຊີວິດ", ເອົາຊະນະຊ່ວງເວລາທີ່ຫຍຸ້ງຍາກໃນລະຫວ່າງການແຜ່ລະບາດຂອງ Covid-19. ນັກສະແດງ Benoît Magimel ແລະ Juliette ເຄີຍເປັນຄູ່ຜົວເມຍແລະມີລູກສາວຮ່ວມກັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ແຕກແຍກແລະບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນສໍາລັບການຫຼາຍກ່ວາ 20 ປີ. ຂ້ອຍຍັງເປັນຫ່ວງຫຼາຍເມື່ອຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ສອງຄົນກັບມາໃນໜ້າຈໍ. ແຕ່ໃນທີ່ສຸດ, Benoît ເວົ້າວ່າລາວຕ້ອງການສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ແລະ Juliette ປະຫລາດໃຈກັບເລື່ອງນັ້ນ. * ທ່ານຄາດວ່າຜູ້ຊົມຫວຽດນາມຈະໄດ້ຮັບຮູບເງົາສິລະປະຂອງທ່ານແນວໃດ? - ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຄາດຫວັງຫຼືຢ້ານວ່າຜູ້ຊົມຈະ picky ກ່ຽວກັບຮູບເງົາ. ສຳລັບຂ້າພະເຈົ້າແລ້ວ, ຮູບເງົາທີ່ທ່ານ Tran Anh Hung ສ້າງແມ່ນຂອງຂວັນສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍ. ການທີ່ຄົນຈະຍອມຮັບຫຼືບໍ່ແມ່ນຂຶ້ນກັບເຂົາເຈົ້າ. ພວກມັນບັນຈຸຄວາມກະຕືລືລົ້ນຫຼາຍ, ຄວາມຄິດທີ່ຮັກແພງ, ແລະຄຸນຄ່າມະນຸດສະທໍາທີ່ລູກເຮືອຂອງຂ້ອຍແລະຂ້ອຍຢາກຖ່າຍທອດ. ຂ້ອຍຂອບໃຈທີ່ຜູ້ຊົມມາມ່ວນກັບພວກເຂົາ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ສົນໃຈວ່າພວກເຂົາເບິ່ງຫຼາຍປານໃດຫຼືນ້ອຍ. ສິ່ງທີ່ສຳຄັນແມ່ນຢາກເວົ້າ, ອາລົມຈິດພິເສດໃດຢາກນຳມາໃຫ້ຜູ້ຟັງ. ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຮູບເງົາແຕ່ລະຄົນແມ່ນວຽກງານ, ບໍ່ແມ່ນຜະລິດຕະພັນ, ແລະຜູ້ຊົມບໍ່ແມ່ນລູກຄ້າ. ແນ່ນອນ, ຂ້ອຍກໍ່ຕ້ອງເຮັດວຽກແບບນັ້ນເພື່ອມີລາຍໄດ້ສືບຕໍ່ສ້າງໂຄງການໃນອະນາຄົດ. * ເຈົ້າວາງແຜນທີ່ຈະສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງຫວຽດນາມອີກໃນອານາຄົດບໍ? - ແນ່ນອນ! ໃນອະນາຄົດ, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຢາກເຮັດຮູບເງົາກ່ຽວກັບແມ່ຍິງຫວຽດນາມແລະມັນຈະບໍ່ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເງົາຂອງຜູ້ຊາຍໃດ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມັກ ແລະກຳລັງບັນລຸເປົ້າໝາຍນີ້.

Đạo diễn Trần Anh Hùng: Làm phim thương mại như Trấn Thành có lợi cho Việt Nam- Ảnh 2. — ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮຸ່ງ ເຊື່ອໝັ້ນວ່າ ຕ້ອງສ້າງຮູບເງົາສິລະປະຕື່ມອີກ ເພື່ອໃຫ້ຫວຽດນາມ ບັນລຸລາງວັນຮູບເງົາສາກົນ.

ຮູບເງົາການຄ້າມີກໍາໄລແຕ່ການລົງທຶນໃນຮູບເງົາສິລະປະແມ່ນຈໍາເປັນ

* ທ່ານປະເມີນຜົນສຳເລັດຂອງຮູບເງົາຫວຽດນາມໃນຕະຫຼາດປະຈຸບັນຄືແນວໃດ, ມີຊື່ໃດທີ່ປະທັບໃຈ? - ຮູບເງົາຕ້ອງມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມມີທາງເລືອກຫຼາຍເມື່ອເຂົາເຈົ້າເຂົ້າໄປເບິ່ງ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ດີຫຼາຍ. ບັນດາຮູບເງົາການຄ້າທີ່ບັນລຸໄດ້ຜົນສຳເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງຄືຮູບເງົາຂອງທ່ານ Tran Thanh ແມ່ນເຄື່ອງໝາຍທີ່ດີ, ມີຜົນປະໂຫຍດຫຼາຍຢ່າງໃຫ້ແກ່ຮູບເງົາຫວຽດນາມ. ໃນປະເທດໃດກໍ່ຕາມ, ຮູບເງົາທີ່ນິຍົມເຮັດໃຫ້ອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາມີຊີວິດຢູ່. ຖ້າພວກເຮົາຈິນຕະນາການ ໂລກ , ສັງຄົມທີ່ມີພຽງແຕ່ຮູບເງົາສິລະປະ, ມັນຈະເປັນຄວາມໂສກເສົ້າຫຼາຍ. ມັນຈະມີພຽງແຕ່ຮູບເງົາທີ່ໂສກເສົ້າເກີນໄປ, ຮ້າຍແຮງເກີນໄປ, ເຊິ່ງບໍ່ດີ. ແຕ່ເພື່ອໃຫ້ພວກເຮົາມີຊີວິດຢ່າງແທ້ຈິງ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງມີການພົວພັນລະຫວ່າງຮູບເງົາສິລະປະແລະຮູບເງົາການຄ້າ. ໃນບາງຈຸດ, ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າການຜະລິດຢູ່ຫວຽດນາມ ຈະມີການປ່ຽນແປງດ້ານຈິດໃຈ. ຜູ້ກຳກັບ ແລະຜູ້ຜະລິດຈະຕ້ອງສ້າງຮູບເງົາການຄ້າ ແລະຮັບປະກັນພາສາ cinematic ທີ່ດີໃນພວກມັນ. * ດັ່ງນັ້ນບົດຮຽນຂອງທ່ານໃນການສ້າງຮູບເງົາສິລະປະຫຼັງຈາກຊະນະຢູ່ Cannes ແມ່ນຫຍັງ? - ຂ້ອຍບໍ່ມີບົດຮຽນຫຍັງ, ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນແມ່ນການສ້າງຮູບເງົາທີ່ດີ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດບອກທ່ານທັງຫມົດດ້ານສະລັບສັບຊ້ອນຂອງການກໍານົດມັນ, ແຕ່ແນ່ນອນວ່າຮູບເງົາທີ່ແທ້ຈິງເປັນຮູບເງົາທີ່ດີ. ຖ້າທ່ານຄິດກ່ຽວກັບການສ້າງຜະລິດຕະພັນ, ມັນແນ່ນອນວ່າມັນຈະບໍ່ດີ. ແຕ່ເມື່ອເຈົ້າເອົາໃຈໃສ່ໃນການສ້າງວຽກງານ, ມັນແຕກຕ່າງກັນ. ມັນຕ້ອງມີເອກະລັກຂອງຕົນເອງ, ຄຸນນະພາບສ່ວນບຸກຄົນຫຼາຍ.

Đạo diễn Trần Anh Hùng: Làm phim thương mại như Trấn Thành có lợi cho Việt Nam- Ảnh 3. — ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນແອງຮຸ່ງ ມີຄວາມເຊື່ອໝັ້ນຕໍ່ນັກສ້າງຮູບເງົາລຸ້ນໜຸ່ມຂອງຫວຽດນາມ.

* ສະນັ້ນ ເປັນຫຍັງຮູບເງົາຫວຽດນາມຈຶ່ງຍາກທີ່ຈະບັນລຸລາງວັນສາກົນເຊັ່ນ Oscars ຫຼື Cannes? - ທຸກໆປີ, ຫວຽດນາມ ສົ່ງຮູບເງົາໄປໃຫ້ບັນດາລາງວັນສາກົນ. ພວກເຮົາຕ້ອງສືບຕໍ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາແລະໃນບາງຈຸດທີ່ພວກເຂົາຈະປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ລາງວັນເຊັ່ນ Oscars ຫຼື Cannes ແມ່ນຜົນມາຈາກກຸ່ມຄົນ, ດັ່ງນັ້ນນອກເຫນືອຈາກປັດໃຈດ້ານວິຊາຊີບ, ໂຊກດີແມ່ນຈໍາເປັນ. ມັນບໍ່ແມ່ນຍ້ອນຮູບເງົາທີ່ບໍ່ດີທີ່ມັນສູນເສຍ, ເພາະວ່າແມ້ກະທັ້ງຮູບເງົາທີ່ເປັນ masterpieces ສໍາລັບຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ໄດ້ເກັບຮັກສາໄວ້. ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ປະຊາຊົນສ້າງຫຼາຍກ່ວາ 200 ຮູບເງົາໃນແຕ່ລະປີ. ເຫດຜົນທີ່ພວກເຂົາເຮັດຫຼາຍແມ່ນເພື່ອຮັບປະກັນວ່າ 1 ຫຼື 2 ຂອງພວກເຂົາຖືກສັງເກດເຫັນ. ຖ້າຮູບເງົາມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຫຼາຍ, ພວກເຮົາຈະມີທາງເລືອກຫຼາຍຂຶ້ນ. ໃນຫວຽດນາມ, ໄດ້ຜະລິດຮູບເງົາພຽງ 30 ເລື່ອງ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະມີຮູບເງົາພຽງ 30 ເລື່ອງ. ແລະຖ້າຫາກວ່າ 99% ຂອງພວກເຂົາແມ່ນຮູບເງົາການຄ້າ, ພວກເຂົາຈະສາມາດບັນລຸລາງວັນສາກົນໄດ້ແນວໃດ? ເນື່ອງຈາກວ່າຮູບເງົາການຄ້າບໍ່ສາມາດໄປ Cannes, ພວກເຂົາບໍ່ສາມາດໄປທີ່ນີ້ຫຼືຢູ່ທີ່ນັ້ນເພາະວ່າຄົນກໍາລັງຊອກຫາຮູບເງົາສິລະປະ. ໂຊກດີຫຼາຍທີ່ມີຮູບເງົາໂຄສະນາ ເພາະມີດວງດາວທີ່ຄົນຕ້ອງການເຊີນ. ໃນສັ້ນ, ບັນຫາແມ່ນວ່າພວກເຮົາຕ້ອງສືບຕໍ່ສ້າງແລະເຮັດໃຫ້ມັນດີແທ້ໆ. * ດັ່ງນັ້ນວິທີການເພີ່ມຈໍານວນຂອງຮູບເງົາສິລະປະ? - ນັ້ນແມ່ນບັນຫາຂອງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາສ່ວນບຸກຄົນ. ຖ້າບໍ່ຢາກສ້າງ, ພຽງແຕ່ເລືອກເຮັດຮູບເງົາການຄ້າເທົ່ານັ້ນ, ຜູ້ທີ່ຢາກສ້າງຜົນງານດ້ານສິລະປະຂອງໂຮງໜັງຫຼາຍຂື້ນກໍ່ຄົງມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ພວກເຂົາຕ້ອງໃຊ້ເວລາ 10 ປີເພື່ອຊອກຫາເງິນພຽງພໍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ມັນເກີດຂຶ້ນ, ໃນສະຖານະການທີ່ຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດ. ແມ້ແຕ່ 10 ປີນັ້ນກໍ່ພຽງພໍແລ້ວທີ່ຈະຈ່າຍເງິນໃຫ້ກັບການຖ່າຍທຳ ແລະຍັງຕ້ອງບໍລິຫານຫຼາຍຢ່າງເພື່ອກ້າວໄປສູ່ຂັ້ນຕອນຫຼັງການຜະລິດ. ຜູ້ເລືອກເຟັ້ນຮູບເງົາສິລະປະຢູ່ຫວຽດນາມ ລ້ວນແຕ່ມີຄວາມກ້າຫານ ແລະ ຄວາມຕັດສິນໃຈທີ່ທ່ານ Hung ບໍ່ເຄີຍມີ. ນັ້ນແມ່ນຍ້ອນວ່າຂ້າພະເຈົ້າໂຊກດີທີ່ໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ບ່ອນທີ່ຜູ້ຜະລິດໃຫ້ຄຸນຄ່າຮູບເງົາສິລະປະ. ແຕ່ນີ້ຍັງນ້ອຍຢູ່ຫວຽດນາມ. ພວກເຮົາຕ້ອງການທີ່ໃຊ້ເວລາ, ດັ່ງນັ້ນໃນອະນາຄົດຈະມີຜູ້ຜະລິດທີ່ມີກຽດສັກສີພຽງພໍທີ່ຈະຊັກຊວນນັກລົງທຶນໃນການລົງທຶນຮູບເງົາສິລະປະ. ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມຫວັງຢ່າງເຕັມທີ່ກ່ຽວກັບອະນາຄົດທີ່ສົດໃສດັ່ງກ່າວ ເມື່ອເບິ່ງບັນດາລຸ້ນໜຸ່ມທີ່ກ້າຫານ ແລະ ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງຂອງຫວຽດນາມ.

Thanhnien.vn

ທີ່ມາ