ໃນຍຸກດິຈິຕອລ, ປັນຍາປະດິດ ແລະເທັກໂນໂລຍີ 3 ມິຕິ ກໍາລັງກຳນົດວິທີການສ້າງຂອງນັກສິລະປິນຄືນໃໝ່. ຈາກການສ້າງແບບຈໍາລອງ, ຂະຫນາດຊີວິດ, ຈົນເຖິງການສະແກນ 3D ທີ່ມີຄວາມແມ່ນຍໍາສູງ, ເຕັກໂນໂລຢີໄດ້ກາຍເປັນ "ເຄື່ອງມືສ້າງສັນ" ທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ຊ່ວຍປະຢັດຄວາມພະຍາຍາມ, ວັດສະດຸ, ແລະເວລາສໍາລັບການທົດລອງຂອງນັກສິລະປິນ.

ສາດສະດາຈານ, ປະລິນຍາເອກ, ຊ່າງແກະສະຫຼັກ ຫງວຽນຊວນຕ໋ຽນ, ປະທານສະມາຄົມວິຈິດສິນນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ຍ້ອນປັນຍາປະດິດ, ຊ່າງແກະສະຫຼັກສາມາດຂະຫຍາຍຂະໜາດຕົວຈິງຂອງວຽກງານໄດ້, ເປັນສິ່ງທີ່ຜ່ານມາພຽງແຕ່ສາມາດເຮັດດ້ວຍຈິນຕະນາການເທົ່ານັ້ນ.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທ່ານ ຕຽນຢາງ ເນັ້ນໜັກວ່າ: “ເຕັກໂນໂລຊີເປັນພຽງເຄື່ອງຊ່ວຍເຫຼືອ, ບໍ່ແມ່ນຄວາມລອດ, ນັກສິລະປິນຕ້ອງຮ່ຳຮຽນ, ເຂົ້າໃຈ ແລະ ນຳໃຊ້ເຕັກໂນໂລຊີເພື່ອບໍ່ໃຫ້ເສຍຊີວິດຫຼືປະເທດຊາດ.”
ຕາມຊ່າງແກະສະຫຼັກຊື່ກວາງນາມແລ້ວ, ການປະກົດຕົວຂອງຊອບແວຈຳລອງ AI ແລະ 3D ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ຂະບວນການສຳເລັດວຽກງານ “ຫຼຸດຜ່ອນຄວາມພະຍາຍາມເຖິງ 50%”. ທ່ານນ້ອຍເຊື່ອໝັ້ນວ່າ AI ພວມເຮັດວຽກທີ່ດີໃນດ້ານຫຼັງການຜະລິດ, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນດ້ານປະຕິມາກຳເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງໃນການຖ່າຍຮູບ, ວາງສະແດງ ແລະ ການອະນຸລັກຮັກສາ, ດ້ວຍເຫດນີ້ຈຶ່ງເປີດໂອກາດໃຫ້ປະຊາຊົນເຂົ້າເຖິງສິລະປະໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ.

ຜ່ານການແບ່ງປັນຫົວຂໍ້ “ສ້າງຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳຮູບປັ້ນລາຊະວົງ Ly ຜ່ານເຕັກໂນໂລຊີສະແກນ 3D ແລະການພິມຈຳໜ່າຍ”, ອາຈານ Ton Nguyen Tuyet Hoa, ອາຈານສອນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Van Lang ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ນີ້ແມ່ນເຕັກໂນໂລຊີທີ່ຖືກຕ້ອງສູງ, ໂດຍກຳປູເຈຍ, ອິນເດຍ, ຝະລັ່ງ ໄດ້ນຳໃຊ້ເພື່ອປະຕິສັງຂອນຮູບປັ້ນແລະວັດຖຸບູຮານໂດຍບໍ່ມີການກະທົບເຖິງຂອງ ດັ້ງ ເດີມ. ນຳໃຊ້ເຕັກໂນໂລຊີດິຈິຕອນໃນການອະນຸລັກ, ເສີມຂະຫຍາຍຄວາມສາມາດໃນການໂຄສະນາມໍລະດົກໃຫ້ແກ່ປະຊາຊົນ”.
ຕາມນັກອອກແບບ Tuyet Hoa ແລ້ວ, ເຕັກໂນໂລຊີຊ່ວຍໃຫ້ນັກຄົ້ນຄ້ວາ “ຮັກສາຄວາມຊົງຈຳທາງດ້ານຮ່າງກາຍ” ຈາກຮູບປັ້ນບູຮານ, ປູຊະນີຍະສະຖານບູຮານຄະດີຢ່າງຖືກຕ້ອງ ແລະ ຍືນຍົງ, ສ້າງພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ການສຶກສາ ແລະ ບູລະນະວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງໃນອະນາຄົດ.
ເຖິງແມ່ນວ່າເທກໂນໂລຍີຈະນໍາເອົາຄວາມສະດວກສະບາຍມາໃຫ້ນັບບໍ່ຖ້ວນ, ມັນຍັງມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ການ "desensitizing" ສິນລະປະໃນເວລາທີ່ການສ້າງກາຍເປັນເລື່ອງງ່າຍເກີນໄປ, ຊັດເຈນເກີນໄປ, ສົມບູນແບບເກີນໄປ. ທີ່ເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນຖາມວ່າ: ວິທີການຮັກສາລົມຫາຍໃຈຂອງມະນຸດໃນໂລກທີ່ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍເຄື່ອງຈັກ?

ຊ່າງແກະສະຫຼັກ ເລ ລານບຽນ, ຫົວໜ້າກົມປະຕິມາກຳຂອງສະມາຄົມວິຈິດສິນນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ, ແບ່ງປັນວ່າ: “AI ສາມາດຈຳລອງຮູບຊົງ ແລະ ຮູບແບບສ່ວນຕົວ, ແຕ່ບໍ່ສາມາດປ່ຽນແທນສະຖາປັດຕະຍະກຳ ແລະ ຄວາມງາມຂອງມະນຸດໄດ້. ປະຕິມາກຳແມ່ນການສົນທະນາລະຫວ່າງມະນຸດກັບວັດຖຸ, ລະຫວ່າງລົມຫາຍໃຈ, ອາລົມ ແລະ ຈິດຕະວິທະຍາທີ່ຂາດຫາຍໄປ”.
ທ່ານບຽນເຊື່ອວ່າ, ນັກສິລະປິນໃນປະຈຸບັນຕ້ອງ “ຢູ່ຮ່ວມກັນ” ດ້ວຍເຕັກໂນໂລຊີ, ບໍ່ແມ່ນການນຳພາ. "AI ຄວນເປັນເພື່ອນຮ່ວມ, ຊ່ວຍຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ບໍ່ແມ່ນຜູ້ທີ່ຕັດສິນໃຈສໍາລັບທ່ານ," ລາວເວົ້າ.
ຈາກທັດສະນະການຝຶກອົບຮົມ, MSc. ທ່ານ HS Le Ngo Quynh Dan, ອາຈານໜຸ່ມສາຂາວິຊາປະຕິມາກຳ, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “AI ຊ່ວຍໃຫ້ນັກຮຽນສ້າງຕົວແບບໄດ້ໄວຂຶ້ນ, ແຕ່ຖ້າບໍ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບບັນດາທ່ອນໄມ້, ວັດສະດຸ ແລະ ຈິດໃຈຂອງຮູບຊົງ, ວຽກງານດັ່ງກ່າວຈະສູນເສຍຄວາມເລິກລັບ, ສິ່ງທ້າທາຍໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ສຸດສຳລັບນັກປະຕິມາກຳລຸ້ນໜຸ່ມແມ່ນການດຸ່ນດ່ຽງເຕັກນິກດີຈີຕອນ ແລະ ອາລົມຕົວຈິງ.” ຕາມທ່ານນາງ Dan, ການສຶກສາສິລະປະໃນຍຸກ AI ຕ້ອງນຳພານັກຮຽນກັບຄືນສູ່ພື້ນຖານ, ນັ້ນແມ່ນປັດຊະຍາຂອງຊີວິດ, ເອກະລັກຂອງຊາດ ແລະ ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນັກສິລະປິນ.
ບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານກໍ່ເຫັນດີວ່າ, ໃນສະພາບການຫັນເປັນຕົວເມືອງ ແລະ ໂລກາພິວັດຢ່າງແຂງແຮງ, ຮູບປັ້ນຂອງຫວຽດນາມ ຕ້ອງເອົາໃຈໃສ່ກວ່າອີກກ່ຽວກັບສະຖານທີ່ສາທາລະນະ, ມໍລະດົກ ແລະ ຄວາມຊົງຈຳຂອງຕົວເມືອງ. ແຕ່ລະວຽກງານບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວັດຖຸສິລະປະເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນ “ຄວາມຊົງຈຳ” ຂອງປະຊາຄົມ, ເປັນບ່ອນອະນຸລັກຮັກສາວັດທະນະທຳ, ຈິດໃຈ ແລະ ຈິດໃຈຂອງຫວຽດນາມ.
ທ່ານ ຫງວຽນຊວນຕຽນ ຢືນຢັນວ່າ: “ຮູບປັ້ນແມ່ນຄວາມຊົງຈຳຂອງນະຄອນ, ເມື່ອເຕັກໂນໂລຊີຊ່ວຍສ້າງສາ ແລະ ອະນຸລັກຮັກສາ, ແມ່ນໂອກາດເພື່ອເຜີຍແຜ່ຄຸນຄ່າດ້ານຄວາມງາມໃຫ້ແກ່ປະຊາຄົມ, ແຕ່ຖ້າຫາກວ່າເຮົາຂຶ້ນກັບເຕັກໂນໂລຢີ, ນັກສິລະປະຈະເສຍຫາຍໄປ”.

ໃນທີ່ສຸດ, ໃນຂະນະທີ່ເທກໂນໂລຍີສາມາດສ້າງຮູບຮ່າງທີ່ສົມບູນແບບ, ພຽງແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງສາມາດຫາຍໃຈຊີວິດເຂົ້າໄປໃນພວກມັນ. ດັ່ງທີ່ຊ່າງແກະສະຫຼັກ Le Lang Bien ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ຮູບປັ້ນມີຊີວິດແທ້ໆ ເມື່ອຜູ້ເບິ່ງຮູ້ສຶກເຖິງຈັງຫວະຫົວໃຈຂອງຜູ້ສ້າງ”.
ໃນຍຸກຂອງຂໍ້ມູນ ແລະ ການຈຳລອງ, ເລື່ອງ “ເຕັ້ນຂອງຫົວໃຈ”, ແມ່ນເຄື່ອງໝາຍຂອງອາລົມຈິດ ແລະ ຈິດວິນຍານຂອງມະນຸດ, ແມ່ນສິ່ງທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ສິລະປະປະຕິມາກຳຂອງນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ ເວົ້າສະເພາະ ແລະ ຫວຽດນາມ ໂດຍທົ່ວໄປ ແລະ ແຜ່ລາມໄປໃນໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງທຸກວັນ.
ທີ່ມາ: https://baolaocai.vn/khi-dieu-khac-buoc-vao-ky-nguyen-tri-tue-nhan-tao-post884748.html
(0)