ເມື່ອດົນຕີ "ເວົ້າ"

ດົນຕີດັງຂຶ້ນຈາກມຸມໜຶ່ງຂອງທະເລສາບດ້ວຍສຽງກີຕ້າ, ວີໂອລິນ, ເປຍໂນ ແລະສຽງຂອງນັກຮ້ອງ ຄືກັບການປຸກເມືອງ. ບັນດາບົດເພງຂອງ Trinh ເຊັ່ນ “ Diem Xua”, “Mua Hong” ໄດ້ດັງກ້ອງກັງວານ, ຊ່ອງຫວ່າງໄດ້ກາຍເປັນບົດເພງແຫ່ງການເວລາ, ຄວາມຊົງຈຳ ແລະ ທຳມະຊາດ.

ດົນຕີລົບພື້ນທີ່ແລະເວລາ

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ດ່າລາດ ໄດ້ກາຍເປັນຈຸດໝາຍທ່ອງທ່ຽວບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນເພື່ອທ່ອງທ່ຽວເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງມີ ດົນຕີ ມ່ວນຊື່ນອີກດ້ວຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ການຟັງເພງຕັ້ງແຕ່ 5 ໂມງເຊົ້າບໍ່ແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ "ສະແດງ" ແຕ່ເປັນວິທີທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຈຸດຫມາຍປາຍທາງດົນຕີນີ້ມີຄວາມຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນດ້ວຍຕາຕະລາງທີ່ຫນາແຫນ້ນຂອງສິລະປະ, ເລີ່ມແຕ່ 5 ໂມງເຊົ້າ. ໃນບັນດາຊ່ວງເວລາສ້າງແຮງບັນດານໃຈນັບບໍ່ຖ້ວນ, ມີປະສົບການດົນຕີພິເສດຫຼາຍອັນທີ່ຊາວທ້ອງຖິ່ນ ແລະ ແຂກທ່ອງທ່ຽວໄດ້ຖ່າຍທອດມາເທື່ອລະກ້າວຄື: ການສະແດງລະຄອນຊື່ດັງຢູ່ທະເລສາບ Xuan Huong ໃນຕອນເຊົ້າ. “ດົນຕີກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງໃນຄວາມຊົງຈຳຂອງຊາວນະຄອນ ດ່າລາດ ຫຼື ນັກທ່ອງທ່ຽວ, ເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສາມາດບັນທຸກຄວາມຊົງຈຳເຫຼົ່ານັ້ນ ແລະ ແຜ່ລາມໄປທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ມີຄ່າທີ່ສຸດ, ການສະແດງຕັ້ງແຕ່ເວລາ 5 ໂມງເຊົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມສະໜິດສະໜົມ, ກາບກອນ ດ່າລາດ, ເໝືອນດັ່ງວັນເດີມທີ່ບໍ່ເຄີຍສູນເສຍໄປ” - ນັກດົນຕີ ເຈືອງ ເລເຊີນ ແບ່ງປັນ.

ບໍ່ມີເວທີ, ບໍ່ມີປີ້, ບໍ່ມີກໍານົດເວລາການປະຕິບັດທີ່ກໍານົດ, ແຕ່ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້ສາມາດປຸກທຸກຄວາມຮູ້ສຶກໃນຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມ.

ດາລາດໄດ້ຮັບການຮັບຮອງຈາກອົງການ UNESCO ວ່າເປັນ "ນະຄອນສ້າງສັນ" ໃນດ້ານດົນຕີ. ເພາະສະນັ້ນ, ການສະແດງຢູ່ cockcrow ບໍ່ແມ່ນຄວາມລຶກລັບເກີນໄປ. ນັກດົນຕີ Truong Le Son ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ແນວຄວາມຄິດຂອງ Dalat 5AM ແມ່ນມາຈາກນິໄສກາເຟຂອງເພື່ອນມິດທີ່ມີຄວາມຮັກແພງໃນດົນຕີ. ໝູ່ເພື່ອນຕ້ອນຮັບອາລຸນພ້ອມກັນຂັບຮ້ອງ ຊວນຮົ່ງ, ຄົນໜຶ່ງຮ້ອງເພງ, ອີກຄົນໜຶ່ງຫຼິ້ນກີຕ້າ...

Khi âm nhạc — ການສະແດງຄອນເສີດ “ດອກກຸຫຼາບ” ຂອງນັກຮ້ອງ ຮ່າແອງຕວນ

ບໍ່ມີເວທີ, ບໍ່ມີການໂຄສະນາ, Dalat 5AM ມີຢູ່ໂດຍການປະສົມກົມກຽວ. ນັກສິລະປິນທຸກໄວ, ໃນຈຳນວນເກືອບ 80 ຄົນ, ຍັງຢືນຂຶ້ນຮ້ອງເພງທຸກໆເຊົ້າວັນອາທິດ, ດ້ວຍຄວາມມັກມ່ວນຊື່ນ. ການປະຕິບັດແຕ່ລະອັນເປັນຂອງຂັວນທີ່ທັນເວລາ, ບໍ່ໄດ້ກໍານົດເວລາ, ບໍ່ໄດ້ແຈ້ງ, ຄືກັບສິ່ງມະຫັດສະຈັນທີ່ໃຜໆກໍ່ໂຊກດີພໍທີ່ຈະຜ່ານໄປໄດ້.

ການຮ້ອງເພງໃນເວລາ 5 ໂມງແລງບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍ, ເພາະວ່ານັກຮ້ອງມືອາຊີບບາງຄົນຕ້ອງການເກືອບຫມົດມື້ເພື່ອພັດທະນາສຽງຂອງພວກເຂົາ. ແຕ່ດົນຕີສາມາດເຊື່ອມຕໍ່ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ບໍ່ພຽງແຕ່ລົບພື້ນທີ່ແລະເວລາ, ແຕ່ຍັງລົບຄວາມກັງວົນແລະຄວາມຢ້ານກົວ.

ມີການສະແດງຢູ່ທີ່ 5 am ແລະມີການສະແດງໃນຕອນທ່ຽງຄືນ. 3 ຊົ່ວໂມງຕື່ນເຕັ້ນກັບ DJ ເທິງລົດເມສອງຊັ້ນໃນຍາມກາງຄືນຂອງນະຄອນໂຮ່ຈີມິນ ເປັນໜຶ່ງໃນທ່າອ່ຽງທີ່ໄວໜຸ່ມມັກ.

ການທ່ອງທ່ຽວໃນເມືອງນີ້ດ້ວຍລົດເມສອງຊັ້ນທີ່ມີສຽງດົນຕີດັງຂຶ້ນເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ແຕ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍຍ້ອນປະສົບການໃໝ່ທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຂອງນັກທ່ອງທ່ຽວເມື່ອ ເດີນທາງໄປ ນະຄອນໂຮ່ຈີມິນຕອນກາງຄືນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຜູ້ທີ່ມັກຮັກບັນຍາກາດຄຶກຄື້ນ. ການທ່ອງທ່ຽວຕອນກາງຄືນອອກເວລາ 9 ໂມງແລງ ແລະ ສິ້ນສຸດໃນເວລາ 0 ໂມງເຊົ້າ, ຈັດຂຶ້ນທຸກໆທ້າຍອາທິດ ໂດຍມີຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ຕໍ່ໜ້າໂຮງລະຄອນເມືອງ.

ໃນໄລຍະ 3 ຊົ່ວໂມງ, ຜູ້ໂດຍສານບໍ່ພຽງແຕ່ນັ່ງຢູ່ເທິງລົດເມເປີດເພື່ອເພີດເພີນກັບສາຍລົມເຢັນໃນຍາມກາງຄືນ ແລະເບິ່ງຖະໜົນຫົນທາງທີ່ສະຫວ່າງສະໄຫວເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໄດ້ສໍາຜັດກັບສຽງດົນຕີອັນສົດຊື່ນຢູ່ເທິງລົດເມ. ນັ້ນແມ່ນປະໂຫຍດຂອງປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້. ທ່ານນາງ ເຈີ່ນງອກທິວີ, ຜູ້ອຳນວຍການບໍລິສັດທ່ອງທ່ຽວ Mypro Guide ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ໃນຂະນະທີ່ການທ່ອງທ່ຽວພື້ນເມືອງແມ່ນສຸມໃສ່ທັດສະນີຍະພາບ ແລະ ການອະທິບາຍປະຫວັດສາດ, ການເດີນທາງນີ້ແມ່ນການເດີນທາງຂອງອາລົມ, ສຽງດົນຕີ ແລະ ແສງສະຫວ່າງ.

ດົນຕີຂອງການເຊື່ອມຕໍ່

ຕາມຕົວເລກສະຖິຕິຂອງເວທີ SocialTrend, ແຕ່ວັນທີ 1/1 ຫາວັນທີ 28/3, ຜູ້ຊົມຫວຽດນາມໄດ້ຕ້ອນຮັບ 19 ຄອນເສີດດົນຕີຂອງນັກສິລະປິນທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ, ສ້າງການສົນທະນາກ່ວາ 2 ລ້ານເທື່ອຄົນ ແລະ ມີການພົວພັນເກືອບ 28 ລ້ານເທື່ອຄົນ. ໃນນັ້ນ, 14 ຄອນເສີດແມ່ນມາຈາກ idols "ພາຍໃນ" ແລະຈໍານວນການສົນທະນາທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຄອນເສີດເຫຼົ່ານີ້ກວມເອົາ 90,61% ຂອງຈໍານວນການສົນທະນາທັງຫມົດກ່ຽວກັບຄອນເສີດ.

ໃນນັ້ນ, ສອງລາຍການສະແດງ “ອານໄຕ ເວົ້າວ່າ hi” ແລະ ເລື່ອງ “ອຽນໄຕ ຫວູງອານກົງ” ໄດ້ຮັບການນຳໜ້າ ດ້ວຍຄື້ນຄວາມຄິດເຫັນຂອງປະຊາຊົນໄດ້ແຕກຂຶ້ນໃນເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ. ໃນຂະນະນັ້ນ, ງານຄອນເສີດດຳເນີນຊີວິດຢູ່ ຮ່າໂນ້ຍ ໄດ້ຮັບການບັນທຶກການສົນທະນາເກືອບ 130.000 ເທື່ອ ແລະ 1,89 ລ້ານເທື່ອຄົນ. ບັນດາລາຍການສະແດງດັ່ງກ່າວ, ຄຽງຄູ່ກັບລາຍການດົນຕີປະສານສຽງຂອງ Phan Manh Quynh “Chuyen Tau: Mua Dong”, “Gai Concert”, “Nhung Thanh pho mong”... ໄດ້ມີຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.

ໃນສະພາບທີ່ວັດທະນະທຳຮີດຄອງປະເພນີໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກຊາວເນັດຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ງານຄອນເສີດດົນຕີບໍ່ແມ່ນເປັນພຽງການບັນເທິງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຄ່ອຍໆກາຍເປັນບ່ອນເຊື່ອມຕໍ່ອາລົມຈິດຂອງຊຸມຊົນ ແລະ ເຜີຍແຜ່ບັນດາເນື້ອໃນວັດທະນະທຳ ແລະ ຈິດໃຈແຫ່ງຊາດໃຫ້ຜູ້ຊົມນັບລ້ານຄົນ. ເຫດການດົນຕີຂະໜາດໃຫຍ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບການພົວພັນກັບຊຸມຊົນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປ່ຽນແປງຢ່າງຈະແຈ້ງໃນ “ວັດທະນະທຳ fandom” ຂອງນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ. ການປ່ຽນແທນທີ່ທ່າອ່ຽງກ່ອນໜ້ານີ້ຖືກຕິດໃຈຈາກດາລາຕ່າງປະເທດເປັນຄື້ນຂອງບັນດານັກສິລະປິນພາຍໃນປະເທດ ເພາະປະຈຸບັນຄອນເສີດພາຍໃນປະເທດມີຄຸນນະພາບສູງ.

ຈາກນັ້ນ, ຜູ້ຊົມບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຕໍ່ “ງານລ້ຽງສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍ” ແຕ່ຍັງໄດ້ປຸກລະດົມຈິດໃຈແຫ່ງຄວາມພາກພູມໃຈ ແລະນ້ຳໃຈຮັກຊາດທີ່ເຂັ້ມແຂງຢູ່ສະເໝີ.

ບໍ່ພຽງແຕ່ຢຸດຢູ່ໃນລັກສະນະວັດທະນະທໍາເທົ່ານັ້ນ, ຄອນເສີດຍັງສ້າງຜົນກະທົບທາງບວກຕໍ່ສັງຄົມແລະຊຸມຊົນໂດຍທົ່ວໄປ. ຕົວຢ່າງ, ນັກຮ້ອງ Ha Anh Tuan ມັກຈະບໍລິຈາກສ່ວນໜຶ່ງຂອງລາຍຮັບໃຫ້ແກ່ກິດຈະກໍາການກຸສົນພາຍຫຼັງການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງ. ຫຼື ຜູ້ຈັດຕັ້ງລາຍການ “Anh trai vu ngan cong gai” ຢັ້ງຢືນວ່າ: ຫົວໃຈຂອງເດັກນ້ອຍ 6 ຄົນໃນກອງທຶນເຕັ້ນຫົວໃຈຫວຽດນາມ ໄດ້ທ້ອນໂຮມໄວ້ດ້ວຍການບໍລິຈາກຈາກການສະແດງ “ຖ້າມື້ໜຶ່ງຂ້ອຍບິນຂຶ້ນສູ່ທ້ອງຟ້າ”. ດ້ວຍຜົນດີຕໍ່ວັດທະນະທຳ, ສິລະປະ ແລະ ປະຊາຄົມໃນຂະນະດຽວກັນ, ງານຄອນເສີດໃນມື້ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ນຳເອົາປະສົບການດ້ານສິລະປະອັນສະຫງ່າງາມເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງນຳມາເຊິ່ງຄຸນຄ່າຂອງສັງຄົມ ແລະ ຊຸມຊົນ.

ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/khi-am-nhac-len-tieng-196250708203241892.htm