ເມື່ອການເຕັ້ນຮ່ວມສະໄຫມຊອກຫາອົງປະກອບແຫ່ງຊາດ

ໃນສະພາບການເຊື່ອມໂຍງຢ່າງແໜ້ນແຟ້ນ ແລະ ແລກປ່ຽນວັດທະນະທຳ, ເປັນຕົ້ນແມ່ນຫຼາຍຂົງເຂດ, ສິລະປະການຟ້ອນຂອງຫວຽດນາມ ຕ້ອງດູດເອົາລົມຫາຍໃຈ ແລະ ຈັງຫວະໃໝ່ເພື່ອປັບຕົວເຂົ້າກັບຊີວິດໃນປະຈຸບັນ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການເຊື່ອມໂຍງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການບໍ່ລະລາຍ, ເຊິ່ງເປັນບັນຫາຮີບດ່ວນແລະ "ກຸນແຈ" ເພື່ອຖອດລະຫັດບັນຫານີ້ແມ່ນບໍ່ມີຫຍັງນອກເຫນືອການຄົ້ນພົບອົງປະກອບວັດທະນະທໍາແລະເອກະລັກພື້ນເມືອງຂອງບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ບັນດາຜົນງານການຟ້ອນຂອງຫວຽດນາມ ໃນປະຈຸບັນ ພວມເລືອກເຟັ້ນທິດທາງເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບລັກສະນະຊາດ ແລະ ທັນສະໄໝ.

ພາບບັນຍາກາດການເຕັ້ນ "ພາບແຕ້ມຄວາມຮັກຂອງມະນຸດ" ຂອງວິທະຍາໄລວັດທະນະທໍາ ແລະສິລະປະການທະຫານ. (ພາບ: NTQĐ)

ພາຍຫຼັງ Festival ເຕັ້ນສາກົນ 2024 ທີ່ຫາກໍ່ຈັດຂຶ້ນຢູ່ນະຄອນ ເຫ້ວ, ທຸກຄົນຄົງຈະມີຄວາມປິຕິຍິນດີກັບ “ນາງມາຍ” (ສະຖາບັນການຟ້ອນຫວຽດນາມ) ເຊິ່ງເປັນໜຶ່ງໃນ 5 ຜົນງານທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນຫຼຽນທອງ. ບົດຟ້ອນແມ່ນຄ້າຍຄືເພງຮັກແພງທີ່ໄດ້ເຊີດຊູປະເພນີປະເພນີດ້ວຍໄມ້ໄຜ່ ແລະຫວາຍຂອງຫວຽດນາມ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຄຸນສົມບັດທີ່ຢືດຢຸ່ນຂອງເສັ້ນໄຍຫວາຍໄດ້ຮັບການຂຸດຄົ້ນຢ່າງລະອຽດຈາກຄະນະປະດິດສ້າງ, ສ້າງສາຍ, ຮູບຮ່າງທີ່ແປກປະຫຼາດ ແລະ ຄຸ້ນເຄີຍ, ສົມທົບກັບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງຮ່າງກາຍ ເພື່ອເລົ່າເລື່ອງທີ່ມີຊີວິດຊີວາ ແລະ ດຶງດູດໃຈກ່ຽວກັບຊີວິດວັດທະນະທຳຂອງຊາວຫວຽດນາມ ບົນພື້ນຖານ ດົນຕີ ພື້ນເມືອງ.

ພ້ອມທັງຍາດໄດ້ຫຼຽນຄຳທີ່ງານມະໂຫລານ, ບົດກາບກອນ “ພາບແຕ້ມຮັກມະນຸດ” (ວິທະຍາໄລວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະການທະຫານ) ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ເມື່ອບັນດາເນື້ອໃນ, ດົນຕີ, ເຄື່ອງນຸ່ງ, ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ ແລະ ບັນດາຮູບຮ່າງລ້ວນແຕ່ຕິດພັນກັບສີສັນວັດທະນະທຳເຂດຊົນນະບົດ Kinh Bac ກັບໝູ່ບ້ານ ດົ່ງໂຮ່ ທີ່ຮຸ່ງເຮືອງເຫຼືອງເຫຼື້ອມດ້ວຍ “ສີສັນຊາດ” ໂດຍບົດເພງ ANES ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້. ຕຸຍເຍີນຖືກສະແດງຢູ່ບ້ານຄອນກຼາເລີ, ເມືອງ ກອນຕູມ , ເປີດງານອາທິດຟ້ອນຫວຽດນາມ 2024, ທັງໄດ້ນຳເອົາບັນດາຈິດໃຈສິລະປະຫຼາຍຢ່າງໃຫ້ແກ່ຜູ້ຮັກສາການເຕັ້ນຢູ່ພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ ເມື່ອຂຸດຄົ້ນສີສັນວັດທະນະທຳເຂດພູສູງພາກກາງ.

ກ່ອນໜ້ານີ້, ບັນດາລາຍການຟ້ອນຮ່ວມສະໄໝໄດ້ຢືນຢັນເຖິງຜົນສຳເລັດໂດຍສະແຫວງຫາບັນດາເນື້ອໃນວັດທະນະທຳຂອງຊາດຄື: “ເລື່ອຍຜ້າ” (ນັກສິລະປະຊົນເຜົ່າ Kieu Le), “Dong Ho” (ນັກເຕັ້ນລຳ ຫງວຽນງອກອານ), “Non” (ນັກເຕັ້ນລຳ Ngoc Khai), Do ຈຽນ), "ຂອງຂ້ອຍ" (ນັກເຕັ້ນລໍາ Tuyet Minh)... ເຫັນໄດ້ຊັດວ່າ, ການເຊື່ອມຈອດ ແລະ ປະສົມປະສານຂອງອົງປະກອບອັນໃໝ່ ແລະ ພື້ນເມືອງບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຜົນງານການຟ້ອນທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍຄຸນຄ່າສິລະປະເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງປະກອບສ່ວນສ້າງທ່າອ່ຽງປະດິດສ້າງຂອງຊາດ-ທັນສະໄໝອີກດ້ວຍ.

ຕາມທ່ານ ດຣ ຫງວຽນວັນກວາງ, ອະດີດຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນເຕັ້ນຫວຽດນາມ ແລ້ວ, ວົງການນັກເຕັ້ນລຳຂອງປະເທດມີກຳລັງນັກຟ້ອນໜຸ່ມທີ່ມີຫົວຄິດແຫຼມ, ເຂົ້າເຖິງຄື້ນໃໝ່, ຮູ້ວິທີຫັນບັນດາວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງໃຫ້ກາຍເປັນການເຄື່ອນໄຫວຟ້ອນທີ່ເໝາະສົມ, ຊ່ວຍໃຫ້ບັນດາບັນດາບົດບາດບັນລຸຊີວິດສະໄໝປະຈຸບັນ ບໍ່ສູນເສຍລັກສະນະຂອງຫວຽດນາມ.

ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຕ້ອງຢືນຢັນວ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍ, ເພາະວ່າໃນຕົວຈິງແລ້ວ, ມີຫຼາຍຜົນງານການຟ້ອນທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຮູ້ສຶກງຶດງໍ້ເມື່ອປະສົມປະສານພາສາພື້ນເມືອງ ແລະ ທັນສະໄໝ ແຕ່ຂາດຄວາມຄ່ອງແຄ້ວ ແລະ “ຄວາມຫວານຊື່ນ”. ບາງວຽກກໍ່ສວຍໃຊ້ວັດທະນະທຳຂອງຊາດຢ່າງບໍ່ຖືກຕ້ອງ, ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຮັບເອົາ...

ຕາມທ່ານດຣ ຟ້າມແອງເຟືອງ, ປະທານສະມາຄົມນັກສິລະປິນເຕັ້ນຫວຽດນາມ ແລ້ວ, ຜົນສຳເລັດຂອງການເຕັ້ນລຳຂອງແຕ່ລະຄົນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຂຶ້ນກັບ “ການປັ້ນ” ຂອງນັກເຕັ້ນ. ການ “ຊີ້ທິດ” ວຽກງານໄປໃນທິດທາງທີ່ຖືກຕ້ອງ ແລະ ເປັນທີ່ຍອມຮັບຂອງສາທາລະນະຊົນ, ນັກເຕັ້ນລໍາຕ້ອງມີຄວາມຄິດ, ອຸທິດຕົນ, ເອົາໃຈທັງໝົດຂອງຕົນເຂົ້າໃນຂະບວນການສ້າງສິລະປະ, ຕ້ອງເຂົ້າໃຈທັງລັກສະນະຊາດ ແລະ ລັກສະນະໃໝ່, ມີຄວາມຮູ້ສຶກເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບວັດທະນະທຳຂອງຊາດ, ຈາກນັ້ນ ປະດິດຄິດແຕ່ງພາສາສິລະປະການຟ້ອນບົນພື້ນຖານແນວຄິດອັນທັນສະໄໝ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານເຊື່ອວ່າ: ທ່າອ່ຽງຂອງການຊອກຫາອົງປະກອບຂອງຊາດໃນການກໍ່ສ້າງສິລະປະການຟ້ອນຮ່ວມສະໄໝສາມາດສະແດງອອກໄດ້ຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບເຊັ່ນ: ປະສົມປະສານການເຕັ້ນພື້ນເມືອງກັບເຕັກນິກການເຕັ້ນທີ່ທັນສະໄຫມ; ຖ່າຍທອດຫົວຂໍ້ ແລະ ເລື່ອງລາວກ່ຽວກັບວັດທະນະທຳ ແລະ ປະຫວັດສາດແຫ່ງຊາດ; ການນຳໃຊ້ເຄື່ອງດົນຕີປະຈຳຊາດ ແລະ ເຄື່ອງນຸ່ງພື້ນເມືອງ...

ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ວ່າຈະເລືອກວິທີໃດ, ຜູ້ສ້າງກໍ່ຕ້ອງເຈາະເລິກເພື່ອຊອກຫາ ແລະ ຄົ້ນຄວ້າຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບລັກສະນະວັດທະນະທຳຂອງແຕ່ລະຊາດ, ຈາກນັ້ນກັ່ນຕອງ, ປັບປຸງຫຼາຍຄັ້ງ ແລະ ຫັນເຂົ້າສູ່ສີສັນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນສ່ວນຕົວຜ່ານທັດສະນະຂອງຄົນຍຸກສະໄໝ, ເທົ່ານັ້ນຈຶ່ງສາມາດຮັບປະກັນຄວາມແທ້ຈິງ ແລະ ຄວາມສຳຄັນຂອງງານຟ້ອນໄດ້.

ຈາກທັດສະນະຂອງນັກປະຕິບັດ, ນັກຄົ້ນຄ້ວາ ແລະ ອາຈານ, ອາຈານ ຮ່າໄທເຊີນ, ອາຈານສອນວິຊາທ່າເຕັ້ນ ແລະ ຝຶກຊ້ອມການຟ້ອນ ຫວຽດນາມ ຢືນຢັນວ່າ, ເພື່ອນຳເອົາການຟ້ອນຮ່ວມມືໃນການປະພັນໃນຂະນະທີ່ຍັງຄົງຮັກສາບັນດາເນື້ອໃນຂອງຊາດ, ຕ້ອງມີການແກ້ໄຂຢ່າງຄົບຖ້ວນກວ່າຈາກຫຼາຍຝ່າຍ. ພ້ອມກັບບັນດາຄວາມມານະພະຍາຍາມສ້າງສັນຂອງນັກສິລະປິນ, ບັນດາອົງການຄຸ້ມຄອງວັດທະນະທໍາຕ້ອງອອກນະໂຍບາຍສະເພາະຕິດພັນກັບການອະນຸລັກຮັກສາ, ພັດທະນາ ແລະ ສົ່ງເສີມສິລະປະການຟ້ອນຊົນເຜົ່າ; ຊຸກຍູ້ການແຂ່ງຂັນ, ງານບຸນສິລະປະ ແລະ ບັນດາໂຄງການປະດິດສ້າງຂອງການຟ້ອນພື້ນເມືອງ ສົມທົບກັບເຕັກໂນໂລຊີທີ່ທັນສະໄໝ; ເພີ່ມທະວີການຮ່ວມມືກັບບັນດາອົງການສິລະປະສາກົນ ແລະ ໂຮງຮຽນ, ສ້າງເງື່ອນໄຂໃຫ້ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ໄດ້ຮ່ຳຮຽນ, ແລກປ່ຽນກັບສາກົນ ແລະ ດູດດື່ມທ່າອ່ຽງຂອງໂລກ.

ສະຖາບັນການຝຶກອົບຮົມຍັງຕ້ອງໄດ້ປັບປຸງຫຼັກສູດ, ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຮຽນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເຈົ້າການເຕັກນິກການເຕັ້ນລໍາທີ່ທັນສະໄຫມແລະພື້ນເມືອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເຂົ້າໃຈວັດທະນະທໍາຂອງຊາດ; ສ້າງສະພາບແວດລ້ອມໃຫ້ຜູ້ຮຽນໄດ້ຝຶກຊ້ອມການປະພັນ ແລະ ການສະແດງໃນໂຄງການສົມທົບການຟ້ອນຮ່ວມມື ແລະ ພື້ນເມືອງ...

ຄວາມເປັນຈິງໄດ້ພິສູດວ່າ ການກັບຄືນໄປສູ່ອົງປະກອບແຫ່ງຊາດໃນສິລະປະການເຄື່ອນໄຫວສະໄໝປະຈຸບັນ ແມ່ນທ່າອ່ຽງທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້. ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນ “ອານາເຂດ” ທີ່ຊ່ວຍປຸກລະດົມຫົວຄິດປະດິດສ້າງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຕິດພັນກັບຄວາມຮັບຜິດຊອບປົກປັກຮັກສາ ແລະ ເຊີດຊູບັນດາຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງຂອງບັນດານັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ໃນປະຈຸບັນ.

ທີ່ມາ