ການໂຕ້ວາທີ ຂອງໂລກ
ໃນ "ນະຄອນຫຼວງຮູບເງົາ" ຂອງ Hollywood, AI ໄດ້ infiltrated ຫຼາຍຂັ້ນຕອນທີ່ສໍາຄັນໃນຂະບວນການຂອງການສໍາເລັດການເຮັດວຽກ, ໄພຂົ່ມຂູ່ຕໍ່ຊີວິດຂອງແຮງງານຈໍານວນຫຼາຍໃນອຸດສາຫະກໍາ. ປະເຊີນກັບຜົນກະທົບຂອງ AI ຕໍ່ກັບວຽກງານສ້າງສັນ, ນັກສະແດງ, ນັກຂຽນບົດ ແລະຜູ້ອອກແຮງງານຊຸດໜຶ່ງໄດ້ຢືນຂຶ້ນເພື່ອປົກປ້ອງສິດຂອງເຂົາເຈົ້າດ້ວຍການປະທ້ວງພ້ອມກັນຕັ້ງແຕ່ປີ 2023. ໂດຍສະເພາະ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະທ້ວງຕໍ່ຕ້ານການໃຊ້ algorithms ໂດຍສະຕູດິໂອຮູບເງົາເພື່ອສ້າງສະຄຣິບ, ພັດທະນາຮູບພາບ ແລະສຽງດິຈິຕອລ ເພື່ອຈຳລອງການສະແດງຂອງນັກສະແດງໂດຍໃຊ້ເທັກໂນໂລຍີ deepfake ຫຼືເຄື່ອງມື AI ອື່ນໆ.
ຮູບເງົາເລື່ອງ The Brutalist ມີການໂຕ້ແຍ້ງຢູ່ໃນລະດູການ Oscar ປີນີ້ເນື່ອງຈາກວ່າມັນມີ "ເຄື່ອງຫມາຍ" ຂອງ AI - ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: IMDB
ໂດຍຜ່ານຄວາມພະຍາຍາມຮ່ວມກັນ, ສະມາຄົມນັກຂຽນຂອງອາເມລິກາ (WGA) ແລະສະມາຄົມນັກສະແດງຫນ້າຈໍ - ສະຫະພັນນັກສະແດງໂທລະພາບແລະວິທະຍຸອາເມລິກາ (SAG-AFTRA) ໄດ້ບັນລຸຂໍ້ຕົກລົງປະຫວັດສາດກ່ຽວກັບການນໍາໃຊ້ AI. ອີງຕາມ SAG-AFTRA, ຂໍ້ຕົກລົງບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຕັ້ງການປົກປ້ອງທີ່ຈໍາເປັນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງກໍານົດແບບຢ່າງສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາອື່ນໆ. ຜູ້ອອກແຮງງານຕ້ອງມີສຽງໃນການເຊື່ອມໂຍງຂອງເຕັກໂນໂລຢີທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນທີ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ການດໍາລົງຊີວິດຂອງພວກເຂົາ.
AI ຍັງກາຍເປັນຫົວຂໍ້ "ຮ້ອນ" ໃນລະດູການ Oscar 2025 ເມື່ອບາງວຽກງານໃນບັນຊີລາຍຊື່ທີ່ຖືກແຕ່ງຕັ້ງເຊັ່ນ Dune: Part 2, Emilia Pérez, A Complete Unknown ... ໄດ້ນໍາໃຊ້ປັນຍາປະດິດໃນບາງຂັ້ນຕອນຂອງຂະບວນການຜະລິດ. ໃນບັນດາພວກເຂົາ, The Brutalist (ຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບການສະເຫນີຊື່ 10 Oscar ໃນປີ 2025, ລວມທັງຮູບທີ່ດີທີ່ສຸດ) ເປັນຊື່ທີ່ມີການໂຕ້ຖຽງກັນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນເວລາທີ່ສະມາຊິກຂອງທີມງານຮູບເງົາໄດ້ເປີດເຜີຍວ່າເຕັກໂນໂລຢີໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອ "ສົມບູນແບບ" ແລະ "ປັບປຸງ" ການອອກສຽງພາສາຮັງກາຣີຂອງນັກສະແດງຕົ້ນຕໍ Adrien Brody ແລະ Felicity Jones. ໃນເວລາດຽວກັນ, AI ຍັງຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອອອກແບບສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ scene ສໍາລັບ scene ສຸດທ້າຍ. ບຸກຄົນນີ້ກ່າວວ່າການນໍາໃຊ້ AI ແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນໃນຂະບວນການສ້າງ The Brutalist ເພື່ອປະຫຍັດເວລາແລະເງິນ. ຕໍ່ມາຜູ້ອໍານວຍການ Brady Corbet ໄດ້ເວົ້າເຖິງຄວາມກະຈ່າງແຈ້ງວ່າລະດັບຂອງການແຊກແຊງ AI ໃນຮູບເງົາແມ່ນ "ບໍ່ສໍາຄັນ". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນີ້ຍັງເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມກັງວົນວ່າ AI ຈະຄ່ອຍໆເອົາວຽກເຮັດງານທໍາຂອງນັກສະແດງ, ນັກຂຽນ, ແລະຄົນງານໃນອຸດສາຫະກໍາ, ສູນເສຍມູນຄ່າຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ແທ້ຈິງ.
ອີງຕາມ ການ IndieWire , ໃນເດືອນເມສາ 2025, ຄະນະກໍາມະການປົກຄອງຂອງ Academy of Motion Picture Arts and Sciences, ອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ໃຫ້ລາງວັນ Oscars, ໄດ້ເປີດເຜີຍບັນຊີລາຍຊື່ລາຍລະອຽດຂອງກົດລະບຽບການໃຫ້ລາງວັນທີ່ໄດ້ຮັບການອະນຸມັດໃຫມ່ແລະກົດລະບຽບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ. ຕໍ່ກັບການໂຕ້ແຍ້ງກ່ຽວກັບບາງຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບການສະເໜີຊື່ໃນປີ 2025 ໂດຍໃຊ້ບາງຮູບແບບຂອງປັນຍາປະດິດໃນຂະບວນການສ້າງຮູບເງົາ, ຄະນະວິທະຍາສາດ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີຂອງສະຖາບັນໄດ້ອະນຸມັດບົດບັນຍັດໃໝ່ກ່ຽວກັບມາດຕະຖານການສະເໜີຊື່ດັ່ງນີ້: "ກ່ຽວກັບປັນຍາປະດິດ ແລະ ເຄື່ອງມືດິຈິຕອນອື່ນໆທີ່ໃຊ້ໃນຂະບວນການສ້າງຮູບເງົາ, ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ຊ່ວຍ ຫຼື ເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ໂອກາດໃນການໄດ້ຮັບການສະເໜີຊື່ເຂົ້າເປັນສາຂາຂອງແຕ່ລະສາຂາ. ທີ່ມະນຸດມີບົດບາດສໍາຄັນໃນຂະບວນການສ້າງສັນໃນເວລາເລືອກຮູບເງົາສໍາລັບລາງວັນ."
ບໍ່ມີການປະຕິເສດວ່າການພັດທະນາຂອງ AI ສັນຍາວ່າຈະມີການປ່ຽນແປງວິທີການສ້າງ, ເປີດຂໍ້ໄດ້ປຽບໃຫມ່ຈໍານວນຫຼາຍໃນອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, AI ສາມາດມາພ້ອມກັບຄວາມຍືນຍົງພຽງແຕ່ຖ້າສິດທິຂອງພະນັກງານສ້າງສັນໄດ້ຮັບການປົກປ້ອງ.
ການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງ AI ໃນການຂຽນບົດ, ການສ້າງຕົວລະຄອນ ... ໂດຍບໍ່ມີທິດທາງຈະນໍາໄປສູ່ຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງຫຼືການຂາດມະນຸດ, ເຊິ່ງເປັນອົງປະກອບຫຼັກຂອງສິລະປະ cinematic.
ທ່ານ ດິງເຕີນເກື່ອງ, ຫົວໜ້າກົມຮູບເງົາ
ມັນສາມາດທົດແທນມະນຸດຢ່າງສົມບູນໄດ້ບໍ?
ຢູ່ຫວຽດນາມ, ການນຳໃຊ້ AI ເຂົ້າໃນການຜະລິດບັນດາຜະລິດຕະພັນສິລະປະ, ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ຮູບເງົາແມ່ນຖືວ່າແມ່ນທ່າອ່ຽງທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້, ເປັນສັນຍານໃນແງ່ດີສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາຂອງປະເທດນີ້ພ້ອມແລ້ວທີ່ຈະປັບຕົວເຂົ້າກັບການຫັນເປັນດີຈີຕອນ.
"ນັກສະແດງ AI" ແທນ Thuy Tien ໃນ Chot Don ຖືກວິພາກວິຈານວ່າມີຄວາມງຸ່ມງ່າມແລະຂາດຄວາມເລິກ - ພາບ: ຜູ້ຜະລິດ
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ບໍ່ແມ່ນທຸກກໍລະນີຂອງການນໍາໃຊ້ AI ໃນການຜະລິດໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນແລະການຕອບສະຫນອງ. ຕາມປົກກະຕິ, ເມື່ອ Chot Don ໄດ້ຮັບສາຍໃນໂຮງລະຄອນ, ມັນກໍ່ໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບຮູບພາບ AI ແທນບົດບາດຂອງ Thuy Tien. ເພາະຫຼາຍຄົນທີ່ເບິ່ງໜັງຄິດວ່າຕົວລະຄອນບໍ່ແຕກຕ່າງຈາກນັກສະແດງຄົນນີ້ຫຼາຍ. ບໍ່ໄດ້ກ່າວເຖິງ, ພາກສ່ວນທີ່ຕ້ອງການຄວາມເລິກທາງດ້ານຈິດໃຈໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນຂໍ້ຈໍາກັດຂອງຮູບເງົາເມື່ອຕົວລະຄອນທີ່ເຮັດຈາກ AI ໄດ້ຖືກສະແດງຄວາມຄິດເຫັນວ່າມີຄວາມງຸ່ມງ່າມ, ຍາກທີ່ຈະນໍາເອົາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງ.
ສະມາຊິກຜູ້ຊົມ My Dan (ອາຍຸ 29 ປີ, ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ) ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ເມື່ອເບິ່ງຮູບເງົາ, ສິ່ງທຳອິດທີ່ນາງໃສ່ໃຈແມ່ນເນື້ອໃນ ແລະ ການສະແດງ, ນອກເໜືອໄປຈາກປັດໄຈຕ່າງໆເຊັ່ນ: ຄຸນນະພາບຂອງພາບ ແລະ ສຽງ. ອີງຕາມນາງ, ໃນປັດໃຈເຫຼົ່ານີ້, ເຖິງແມ່ນວ່າ AI ສາມາດເຮັດໄດ້, ມັນຍັງຂາດ "ມະນຸດ". "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນເວລາທີ່ນັກສະແດງທີ່ສ້າງໂດຍ AI ບໍ່ຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການໃນແງ່ຂອງຄວາມຮູ້ສຶກແລະຄວາມເລິກ, ປະສິດທິພາບຂອງການເຮັດວຽກຈະບໍ່ເປັນໄປຕາມທີ່ຄາດໄວ້, ແລະອາດຈະເປັນການຕໍ່ຕ້ານ, "ສະມາຊິກຜູ້ຊົມຄົນນີ້ເວົ້າ.
ດ້ວຍການພັດທະນາປັນຍາປະດິດໃນປະຈຸບັນ, ນັກສະແດງ Ho Quang Man ເລືອກເອົາ AI ໃນການວິເຄາະ, ພັດທະນາຕົວໜັງສື ຫຼື ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບບົດບາດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອີງຕາມພຣະອົງ, ສໍາລັບຮູບເງົາລະຄອນ, ອາລົມຂອງລັກສະນະຍັງເປັນປັດໃຈສໍາຄັນ. Ho Quang Man ຍົກຕົວຢ່າງກ່ຽວກັບວຽກງານລະຄອນຄື Gia tai cua ngoai (ປະເທດໄທ) ຫຼືຮູບເງົາຫວຽດນາມ ທີ່ມີຮູບເງົາດີເດັ່ນເຊັ່ນ: Mai, Chi dau ... ລ້ວນແຕ່ເຮັດໄດ້ດີໃນການຂຸດຄົ້ນຈິດຕະວິທະຍາຕົວລະຄອນ. ອີງຕາມພຣະອົງ, ໃນລັກສະນະນີ້, AI ຍັງຈໍາກັດ. "ນັກສະແດງແມ່ນປະສົມປະສານຂອງພາສາ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ປະສົບການຊີວິດ, ອາລົມແລະແມ່ນແຕ່ພາກສະຫນາມພະລັງງານຂອງຕົນເອງ. ປະສົບການຊີວິດທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ບົດບາດທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເຊື່ອວ່າ AI ບໍ່ສາມາດທົດແທນໄດ້ຢ່າງສົມບູນ," Ho Quang Man ກ່າວຄໍາເຫັນຂອງລາວ.
ໃນຄວາມເປັນຈິງ, AI ຖືວ່າເປັນຜູ້ຊ່ວຍທີ່ມີປະສິດທິພາບໃນການຜະລິດຮູບເງົາ, ແຕ່ການລ່ວງລະເມີດຂອງປັນຍາປະດິດໃນຂັ້ນຕອນການສ້າງສັນຍັງເປັນດາບສອງຄົມ, ເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ວຽກງານຂາດຄວາມເລິກທາງດ້ານວັດທະນະທໍາແລະຄ່ອຍໆສູນເສຍເອກະລັກຂອງມັນຖ້າມັນປະຕິບັດຕາມເຕັກນິກເທົ່ານັ້ນ. ທ່ານ ດັ້ງທິງອກທິ້ງ, ຫົວໜ້າກົມຮູບເງົາກ່າວຕື່ມວ່າ: “AI ເຂົ້າຮ່ວມການຂຽນຕົວໜັງສື, ການສ້າງຕົວໜັງສື... ຖ້າຫາກບໍ່ມີທິດທາງ, ມັນຈະພາໃຫ້ເກີດຄວາມຂັດແຍ້ງ ຫລື ຂາດຄວາມເປັນມະນຸດ, ແມ່ນເນື້ອໃນຫຼັກຂອງສິລະປະຮູບເງົາ”.
ຈາກທັດສະນະຂອງຜູ້ກໍາກັບ, "ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເວົ້າວ່າ AI ສາມາດທົດແທນນັກສະແດງແລະຜູ້ກໍາກັບໄດ້, ເພາະວ່າຈຸດພິເສດຂອງການສະແດງແມ່ນຈິດໃຈຂອງຕົວລະຄອນແມ່ນສັບສົນຫຼາຍ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ບົດບາດຂອງຜູ້ກໍາກັບໃນຮູບເງົາແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຄໍາສັ່ງ." ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ການນຳໃຊ້ AI ເຂົ້າໃນໜັງຍັງເປີດທ່າອ່ຽງໃໝ່, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກຂຽນໜັງ, ນັກສະແດງ ແລະ ຜູ້ກຳກັບຕ້ອງປັບປຸງທັກສະຂອງເຂົາເຈົ້າເພື່ອປະເຊີນກັບການແຂ່ງຂັນທີ່ຮຸນແຮງກັບປັນຍາປະດິດໃນມື້ນີ້. (ຕໍ່)
ທີ່ມາ: https://thanhnien.vn/lo-ngai-ai-cuop-viec-cua-nghe-si-dien-anh-185250813223909967.htm
(0)