
ນັກສິລະປິນຂອງໂຮງລະຄອນ Uzume (ຍີ່ປຸ່ນ) ໃນບົດລະຄອນ "ສັນຕິພາບ"
ຕອນຄ່ຳວັນທີ 25 ພະຈິກ, ຢູ່ໂຮງລະຄອນ ຟ້າມທິຈິ້ງ (ນິງບິ່ງ), ການລະຫຼິ້ນ “ສັນຕິພາບ” ຂອງໂຮງລະຄອນ Uzume (ຍີ່ປຸ່ນ) ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈອັນພິເສດໃນຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມ ເມື່ອເບິ່ງງານມະຫະກຳທົດລອງສາກົນ ຄັ້ງທີ 6 – 2025. ການລະຫຼິ້ນແມ່ນການສະແດງສິລະປະເປີດຊ່ອງຫວ່າງໃຫ້ຄວາມນຶກຄິດເລິກເຊິ່ງ, ສົງຄາມມະນຸດບໍ່ເຄີຍຜ່ານຜ່າສົງຄາມ. ຫຼາຍກວ່າສອງພັນປີຂອງປະຫວັດສາດ.
ໂຮງລະຄອນ Uzume ແລະວຽກງານຂອງ Aristophanes: ການເດີນທາງຂອງຄວາມປາຖະຫນາຂອງມະນຸດ
ການຫຼິ້ນແມ່ນດັດແປງມາຈາກວຽກງານຄລາສສິກ "ສັນຕິພາບ" ໂດຍນັກຂຽນລະຄອນຊາວເກຣັກ Aristophanes ບູຮານ, ໂດຍຜ່ານສະບັບຂອງ Peter Hacks ແລະກໍາກັບໂດຍຜູ້ອໍານວຍການເຍຍລະມັນ Peter Goessner. ນີ້ແມ່ນເລື່ອງຕະຫລົກບູຮານທີ່ມີຈິດໃຈຕໍ່ຕ້ານສົງຄາມທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ແຕ່ໃນວິທີການຂອງ Uzume Theatre, comedy ແມ່ນພຽງແຕ່ "ພື້ນຜິວ", ໃນຂະນະທີ່ພາຍໃຕ້ການໄຫຼຂອງຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ງຽບສະຫງົບຂອງມະນຸດ.

ໂດຍນຳໃຊ້ຫຼາຍເຕັກນິກ, ນັກສິລະປິນຈາກໂຮງລະຄອນ Uzume (ຍີ່ປຸ່ນ) ໄດ້ເລົ່າເລື່ອງ “ສັນຕິພາບ” ໃນແບບທົດລອງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ.
ນິທານເລື່ອງເລົ່ານີ້ໝູນວຽນໄປເຖິງຊາວນາ Trygaios - ເປັນຕົວແທນຂອງສຽງຂອງປະຊາຊົນ, ເປັນຜູ້ຊາຍທໍາມະດາທີ່ມີຄວາມມຸ່ງຫວັງພິເສດ. ເມື່ອສົງຄາມແກ່ຍາວຈົນບໍ່ມີໃຜຈື່ເຫດຜົນຂອງຕົ້ນກໍາເນີດຂອງມັນ, Trygaios ຂີ່ແມງກະເບື້ອ, ບິນໄປ Mount Olympus ເພື່ອກອບກູ້ເອົາເທບທິດາແຫ່ງສັນຕິພາບທີ່ຖືກກັກຂັງ. ແຕ່ ironically, ບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນຕ້ອງການສິດເສລີພາບຂອງນາງ. ບາງຄົນໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກສົງຄາມ, ບາງຄົນຢ້ານກົວການປ່ຽນແປງ, ບາງຄົນໃຊ້ໃນການດໍາລົງຊີວິດໃນຄວາມວຸ່ນວາຍ…
ຢູ່ທີ່ນັ້ນຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍ: ຄວາມສະຫງົບບໍ່ພຽງແຕ່ຖືກປ້ອງກັນໂດຍກໍາລັງ metaphysical, ແຕ່ຍັງໂດຍຄວາມເຫັນແກ່ຕົວຂອງມະນຸດ, ຄວາມຢ້ານກົວແລະນິໄສຂອງຄວາມທຸກທໍລະມານ.
ໂຮງລະຄອນ Uzume, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1996 ໃນ Kitakyushu, ແມ່ນໜຶ່ງໃນກຸ່ມໂຮງລະຄອນລວມທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໃນຍີ່ປຸ່ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນຂອງຜູ້ອໍານວຍການແຫ່ງຊາດ Toga ໃນປີ 2000, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການກໍ່ສ້າງຂອງໂຮງລະຄອນ Sengawa ໃນໂຕກຽວ, ແລະປະກົດຕົວເປັນປະຈໍາໃນງານບຸນສາກົນຈໍານວນຫຼາຍ.
ອົງປະກອບທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ໃຊ້ເວລາ Uzume ນອກເຫນືອຈາກແນວຄວາມຄິດຂອງ "ກຸ່ມແຂກ", ເພື່ອກາຍເປັນຫນ່ວຍງານສ້າງສັນທີ່ມີສຽງຂອງຕົນເອງຢູ່ໃນແຜນທີ່ສະແດງລະຄອນທົດລອງ ຂອງໂລກ .
ໂຮງລະຄອນ Uzume ແລະການຜະສົມຜະສານຂອງປັດຊະຍາເອີຣົບກັບວິນຍານຂອງລະຄອນຍີ່ປຸ່ນ
ສິ່ງທີ່ພິເສດກ່ຽວກັບ “ສັນຕິພາບ” ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນຕົວໜັງສືເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງແມ່ນບັນດາບົດບາດທີ່ມີຈິດວິນຍານຂອງທິດຕາເວັນອອກ-ຕາເວັນຕົກ. ຜູ້ອໍານວຍການ Peter Goessner, ທີ່ມີພື້ນຖານໃນໂຮງລະຄອນເຍຍລະມັນ, ໄດ້ປະສົມປະສານແນວຄິດຂອງລະຄອນເອີຣົບຄລາສສິກກັບຄວາມຍັບຍັ້ງ, ຫນ້ອຍແລະຄວາມເລິກພາຍໃນປົກກະຕິຂອງໂຮງລະຄອນຍີ່ປຸ່ນ.

ການອອກແບບຕົວລະຄອນແມ່ນປະທັບໃຈຫຼາຍ.
ໂດຍບໍ່ມີການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກເວທີທີ່ທັນສະໄຫມຫຼາຍເກີນໄປ, ການຫຼິ້ນໄດ້ນໍາໃຊ້ຮ່າງກາຍຂອງນັກສະແດງ, ຈັງຫວະຂອງການສົນທະນາ, ແລະການເຄື່ອນໄຫວສະແດງອອກເພື່ອສ້າງພື້ນທີ່ຈິນຕະນາການທີ່ມີທັງແບບດັ້ງເດີມແລະຄຸ້ນເຄີຍ.
ແມງຂີ້ຝຸ່ນ - ສັນຍາລັກທີ່ແປກປະຫລາດໃນຕົ້ນສະບັບ - ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ແມ່ນອົງປະກອບຂອງຕະຫລົກ, ແຕ່ເປັນຄໍາປຽບທຽບສໍາລັບຄວາມຄິດທີ່ຂ້າມຜ່ານ: ເມື່ອຄົນເຮົາຢາກພົບຄວາມສະຫງົບ, ພວກເຂົາຕ້ອງກ້າທີ່ຈະເອົາຊະນະສິ່ງທີ່ພວກເຂົາຖືວ່າ "ຕໍ່າກວ່າ" ແລະ "ໂງ່".
ສຽງໂຫວດຫຼາຍລຸ້ນ - ການສືບຕໍ່ປະເພນີແລະອະນາຄົດ
ຫນຶ່ງໃນຈຸດເດັ່ນຂອງ "ສັນຕິພາບ" ແມ່ນການລວມຕົວຂອງນັກສະແດງນັກຮົບເກົ່າທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນລະດັບຊາດແລະໃບຫນ້າຫນຸ່ມຜູ້ທີ່ເປັນນັກຮຽນຂອງ Peter Goessner ຢູ່ວິທະຍາໄລການລະຄອນແລະດົນຕີ TOHO Gakuen. ມັນເປັນສຽງດັງນີ້ເຮັດໃຫ້ການຫຼິ້ນຊ່ອງຫວ່າງຂອງການຕັດກັນລະຫວ່າງປະສົບການແລະໄວຫນຸ່ມ, ລະຫວ່າງອະດີດແລະປະຈຸບັນ.

ການນຳສະມາຄົມນັກສິລະປິນເວທີຫວຽດນາມ ຊົມເຊີຍບັນດານັກສິລະປິນໂຮງລະຄອນ Uzume (ຍີ່ປຸ່ນ)
ເລື່ອງ “ສັນຕິພາບ” ໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢູ່ແຂວງ Ninh Binh - ເຂດດິນແດນທີ່ອຸດົມສົມບູນໄປດ້ວຍປະຫວັດສາດ ແລະ ວັດທະນະທຳເລິກເຊິ່ງ, ໄດ້ເສີມຂະຫຍາຍຄວາມໝາຍຂອງວຽກງານຕື່ມອີກ.
ໃນສະພາບໂລກປະຈຸບັນທີ່ຍັງມີຫຼາຍຈຸດຮ້ອນຂອງການປະທະກັນ, ສົງຄາມ, ຄວາມຮຸນແຮງ ແລະ ຄວາມບໍ່ໝັ້ນຄົງ, ການລະຫຼິ້ນແມ່ນສິລະປະທີ່ເຕືອນໃຈມະນຸດເຖິງຄຸນຄ່າພື້ນຖານຂອງຊີວິດຄື: ສັນຕິພາບບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ຈະແຈ້ງ, ແຕ່ແມ່ນຜົນຂອງການຕໍ່ສູ້, ຄວາມກ້າຫານເພື່ອເອົາຊະນະຄວາມເຫັນແກ່ຕົວ.
“ສັນຕິພາບ” ບໍ່ໄດ້ຕຳໜິຕິຕຽນ ຫຼື ຮຽກຮ້ອງຄຳຂວັນໂດຍກົງ, ແຕ່ໄດ້ຢັ່ງຫາງສຽງຢ່າງງຽບໆ ຢູ່ໃນໃຈຂອງຜູ້ຊົມວ່າ: ຂໍໃຫ້ທະນຸຖະໜອມຄຸນຄ່າຂອງສັນຕິພາບ ດ້ວຍຄວາມຮັກຂອງມວນມະນຸດ.
ແລະບາງທີ, ມັນແມ່ນຂໍຂອບໃຈກັບຂໍ້ຄວາມນັ້ນທີ່ບົດລະຄອນໄດ້ຂ້າມຂອບເຂດຂອງການປະຕິບັດ, ກາຍເປັນປະສົບການທາງວິນຍານ - ບ່ອນທີ່ຜູ້ຊົມສົນທະນາກັບຕົວເອງ.
ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/vo-hoa-binh-va-cach-ke-chuyen-rat-rieng-cua-nha-hat-uzume-nhat-ban-196251127055914714.htm






(0)