"Minh Pho" dan perjalanan menyebarkan warisan budaya Vietnam dalam seni kontemporari

Dari jalan-jalan lama Hanoi hingga ke biji padi yang melambangkan tamadun padi, artis Nguyen Minh telah mencipta satu perjalanan seni yang unik. Artis generasi 8x sentiasa tanpa jemu menceritakan kisah kenangan melalui bahasa visual yang unik, membawa intipati jalan, kampung dan warisan budaya Vietnam untuk berhubung dengan orang ramai hari ini.

Keindahan "Jalan" dalam lukisan artis Nguyen Minh.

Pelukis Nguyen Minh (Minh Pho) dilahirkan pada tahun 1982 di Hanoi , berkelulusan ijazah Sarjana dalam Seni Halus dari Universiti Seni Halus Vietnam. Beliau memulakan kerjaya kreatif profesionalnya sekitar tahun 2000 - ketika Hanoi sedang mengalami transformasi dramatik akibat gelombang urbanisasi.

Bagi Minh Pho, ruang yang biasa di setiap jalan, kedai, bumbung berjubin, wayar elektrik, papan tanda... selama-lamanya merupakan ingatan rohani yang sangat dekat dan suci, sentiasa membangkitkan rasa kesal apabila menyaksikan kehilangan nilai-nilai lama yang beransur-ansur.

Kecantikan yang biasa dan pelik dalam "Jalan" oleh pelukis Nguyen Minh (Minh Pho).

Dalam temu bual di pameran solo pertamanya, artis itu berkongsi: Jalan-jalan dalam lukisannya bukan hanya untuk penginapan dan mencari rezeki, tetapi ia benar-benar ruang untuk nostalgia dan kebimbangan.

Karya awal artis (2008-2018) mempunyai ton kubist yang kuat dengan blok bersudut bersudut tetapi masih mengekalkan irama yang lembut dan berahi.

Di sana, penonton merasakan suasana Hanoi yang biasa lagi jauh yang tidak bising tetapi sarat dengan nostalgia.

Setiap karya membawa daya tarikan tersendiri.

Pameran "Nguyen Minh & Pho" (2018) boleh dianggap sebagai tanda pertama merekodkan perjalanan sepuluh tahun artis mencari dan membentuk gayanya.

35 karya termasuk 29 lukisan dan 6 arca logam dinilai oleh pakar sebagai terjemahan kenangan ke dalam bentuk.

Penyair Nguyen Quang Thieu, Pengerusi Persatuan Penulis Vietnam , berkongsi: "Saya menyedari bahawa Nguyen Minh telah menemui jalannya sendiri. Dia telah membina jalan-jalan pada zamannya - jalan-jalan yang nyata dan termenung, semalam dan hari ini."

Percantuman pemikiran dan emosi dalam karya keindahan warisan.

Sementara itu, pelukis Luong Xuan Doan, Pengerusi Persatuan Seni Halus Vietnam, mengulas: "Minh Pho cukup yakin untuk menceritakan satu lagi kisah jalan dan kampung dalam struktur yang indah dan damai yang masih mengekalkan daya tarikan lama yang sukar untuk hilang."

Lukisan Minh Pho dicirikan oleh pilihan konsisten topik yang kelihatan biasa dan lama untuk menyatakan idea baharu. Selepas langkah awal, dia bergerak ke peringkat mengembangkan pemikiran dan dialog antara bandar dan kampung.

Jika "Jalan" melambangkan transformasi, perbandaran dan kenangan yang hilang, maka "Kampung" ialah ruang asal di mana beras adalah nukleus budaya yang mewakili kehidupan, buruh, dan keseimbangan yin dan yang.

Karya-karya itu menyatakan cinta dan semangat untuk memelihara warisan budaya Vietnam.

"Biji beras mempunyai kedua-dua biji pulut dan bukan pulut, lembut dan bulat, betul-betul bertentangan dengan segi empat sama, blok zigzag jalan. Kedua-dua imej itu adalah dua kutub dunia , seperti yin dan yang, lama dan baru, statik dan dinamik. Saya hanya orang yang mencari jalan untuk mereka berdialog antara satu sama lain di studio22 itu dalam perbualan di studio2nya dalam Hanoi2.

Dalam tempoh ini (2018-2022), lukisan Minh Pho kurang menggambarkan seni bina, sebaliknya ia adalah struktur spatial simbolik yang dikaitkan dengan irama blok dan garisan.

Bahan juga diperluas, dari cat minyak, akrilik, lakuer kepada ukiran kayu, logam, pemasangan.

Karya lakuer yang luar biasa oleh pelukis Nguyen Minh.

Pameran "Street Rhythm" (2022) jelas menunjukkan bahawa transformasi melalui lebih daripada 50 karya pelbagai bahan, kebanyakannya disusun sebagai "arca ingatan".

Di ruang istimewa itu, penonton lebih merasai pergerakan ruang, masa dan kesedaran.

Apa yang istimewa tentang karya Minh Pho ialah gabungan struktur Barat dan semangat Timur. Terdapat bentuk kubist Picasso, irama Klee, tetapi masih mempunyai kesan Vietnam yang kuat melalui warna hangat, bahan semula jadi dan simbol rakyat.

Pemasangan mengambil imej biji padi sebagai pusat.

Biji-bijian padi, bumbung rumah komunal, tiang pagoda, jubin lama... dibawa ke dalam ruang kreatif olehnya sebagai "kod budaya", baik konkrit mahupun abstrak, baik kenangan mahupun ringkas dan berfalsafah.

Dengan konteks sosial yang berubah dengan pantas, apabila seni kontemporari menjadi semakin antarabangsa, persoalan "bagaimana untuk kekal sebagai diri sendiri?" sentiasa menjadi kebimbangan ramai artis dalam perjalanan kreatif mereka.

Nguyen Minh menjawab soalan itu melalui jalan kreatifnya sendiri. Dia meletakkan budaya Vietnam sebagai pusat kreativiti dan emosinya, kemudian mentafsirkannya dalam bahasa zaman itu.

Pelukis Nguyen Minh mencipta kesan tersendiri dalam bidang pemasangan seni.

Pilihan ini mendedahkan sudut pandangan: Seni bukanlah estetika bentuk tetapi sebenarnya telah menjadi satu bentuk pemikiran, mencerminkan pertembungan atau gabungan antara tradisi dan kemodenan. Oleh itu, dalam lukisan dan arca Nguyen Minh, sentiasa wujud dua lapisan: ingatan emosi; falsafah pemikiran.

Contohnya, biji padi yang merupakan objek kecil dalam tamadun pertanian diangkat oleh pengkarya untuk menjadi simbol falsafah, metafora kepada keseimbangan dan kitaran kelahiran dan kematian dalam kehidupan manusia. Atau struktur jalanan dalam lukisan Nguyen Minh tidak lagi statik tetapi kelihatan bergerak, cair dan berintegrasi. Itu adalah ungkapan pandangan yang sangat moden tentang ruang ingatan.

Dari perspektif itu, perjalanan lukisan Minh Pho bukan sahaja berkembang dalam teknik dan bahan, tetapi juga merupakan perjalanan ideologi seorang artis yang mencari jawapan kepada identiti Vietnam dalam seni global. Pengumpul dalam dan luar negara juga sangat menghargai karya artis dengan ruang yang muncul di Perancis, AS, Jerman, Australia, Singapura... menyumbang untuk memperkenalkan imej seni halus Vietnam kontemporari kepada dunia.

Kebaharuan bercampur dengan pemikiran tentang budaya dan orang.

Selain laluan kreatifnya, Nguyen Minh juga telah menjadi faktor penghubung bagi komuniti seni. Beliau mengasaskan kumpulan Heritage & Art (H&A), yang menghimpunkan artis muda dengan matlamat untuk memelihara dan memperbaharui nilai budaya Vietnam dalam seni kontemporari; dan juga merupakan ahli pengasas kumpulan Multifaceted dan pentadbir termuda Vietnam Art Space (VAS) - platform dalam talian yang menghubungkan ratusan artis dalam dan luar negara.

Bagi artis, seni adalah benar-benar penting dalam tanggungjawab menyebarkan semangat kemanusiaan dan cinta. Projek amal, lelongan mengumpul dana atau program untuk membawa seni ke sekolah, luar bandar... semuanya menyandang tanda Minh Pho - seorang yang menganggap seni sebagai bahasa perkongsian.

Dalam perbualan baru-baru ini, beliau berkata: "Saya fikir seni hanya benar-benar bermakna apabila ia menyentuh orang lain. Kerja saya mungkin tidak sempurna, tetapi jika ia membuatkan penonton berhenti selama beberapa saat untuk mengingati kampung mereka, kenangan mereka, maka itu sudah cukup untuk saya."

"Jalan" adalah salah satu tema yang konsisten.

Selepas kira-kira 20 tahun kreativiti dan sambungan tanpa jemu, Nguyen Minh masih teguh dengan tema Streets-Village-Rice-Vietnam Warisan dan beliau sentiasa menginovasi bahasa ekspresifnya. Pada masa ini, artis menyasarkan pemasangan interaktif supaya penonton dapat lebih menjiwai karya itu, dan mengambil bahagian dalam ruang ingatan dan warisan.

Projek baharu, seperti "Once Upon a Time" (2024-2025), menunjukkan usahanya untuk menghubungkan warisan Vietnam dengan khalayak moden, terutamanya generasi muda. Di sana, bumbung rumah komunal, bijirin padi, jalan... telah menjadi bahan istimewa dan suci, menyumbang kepada mentakrifkan semula identiti Vietnam dalam konteks globalisasi.

Nguyen Minh berkata beliau sedang bersedia untuk projek pameran antarabangsa di Singapura, dengan tema "Bijian Beras dan Kenangan Asia Tenggara". Tanda ini akan menandakan gabungan simbol bijirin padi Vietnam dengan struktur seni bina negara di rantau ini dalam pendekatan yang bersifat serantau dan mengesahkan tanda Vietnam sendiri.

Artis Nguyen Minh (Minh Pho).

Melihat kepada lukisan dan arca Nguyen Minh, seseorang dapat merasakan minda orang Vietnam yang berdialog dengan zaman melalui bahasa seni; secara beransur-ansur membina peta kenangan melalui bentuk, warna dan pemikiran generasinya. Ia adalah perjalanan jiwa yang tahu bagaimana untuk mendengar gema masa lalu, melihat dengan jelas masa kini dan melihat ke arah masa depan dengan kepercayaan kepada nilai berkekalan budaya kebangsaan.

Mengimbas kembali perjalanan Nguyen Minh, kita melihat imej "penabur" dalam kehidupan. Sambil bekerja dan menyumbang, beliau juga menjaga dan menyayanginya dengan kepercayaan bahawa seni boleh menjadikan tanah itu mekar, boleh menghidupkan warisan dalam diri setiap orang. Hidup dan mengasihi dengan tenang, untuk menyemai lebih banyak "butir beras" untuk kehidupan, untuk orang ramai dan untuk dirinya sendiri adalah perjalanan yang tenang, sabar tetapi tidak kurang bebas dan terbuka yang Nguyen Minh gigih menakluki.

THUY PHUONG

Sumber: https://nhandan.vn/minh-pho-va-hanh-trinh-lan-toa-di-san-van-hoa-viet-trong-nghe-thuat-duong-dai-post916821.html