"Muzikale ontmoeting" in het centrum van Ho Chi Minhstad

VHO - Het centrum van Ho Chi Minhstad is altijd druk, maar tegenwoordig is de drukte wat levendiger. Van 's ochtends vroeg tot 's avonds laat voegen veel internationale toeristen zich bij de stroom jonge mensen die wandelen, bezienswaardigheden bekijken, foto's maken en dan plotseling stilstaan ​​bij de vreemde maar vertrouwde melodieën die klinken vanaf de plek voor het postkantoor en de Nguyen Hue-wandelstraat.

Artiesten van het Lotus Folk Music and Dance Theater treden op voor het postkantoor van Ho Chi Minhstad

In het koude weer aan het einde van het jaar maken de klanken van fluiten, citers, monochords en trommels de open ruimte warm en gezellig. Deze klanken zijn afkomstig van de voorstelling van het Lotus Folk Music and Dance Theatre.

Er worden wekelijks bijna 20 optredens opgevoerd, waarbij traditionele instrumenten worden gecombineerd met moderne harmonie. Hoewel het trottoir naast het Postkantoor en de Boekenstraat in aanbouw is, is de ruimte wat kleiner geworden, maar het publiek verzamelt zich nog steeds, aandachtig wachtend op het moment van de voorstelling.

Geen hekken, geen stoelen, slechts een paar vierkante meter en zelfs zittend op de trappen van de ingang van het postkantoor, hebben toeschouwers een "open podium" midden in het stadscentrum.

Het kunstprogramma van het theater trekt veel publiek.

Melodie in de drukke straten

Afgelopen weekend rond half acht verschenen de artiesten in traditionele kostuums. Hoewel dit een vaste wekelijkse voorstelling is, zeiden veel internationale toeristen en jonge Vietnamezen dat dit de eerste keer was dat ze het live zagen.

Toen de eerste noten begonnen te spelen, trok het levendige gezang en de dans onmiddellijk de aandacht van de voorbijgangers. Het publiek werd steeds groter en groter, velen van hen hielden hun telefoon omhoog om het moment vast te leggen als souvenir of om te delen met vrienden en familie.

De voorstelling werd geopend met het stuk Soul of the Country (gecomponeerd door Thanh Son) met de aanhoudende klank van de monochord en de heldere klank van de citer… Van achteren stonden een paar internationale toeristen, aanvankelijk alleen maar kijkend; slechts een moment later zetten ze hun camera's aan en namen korte filmpjes op.

Één voor één namen optredens zoals het lied Southern Sun and Wind (gecomponeerd door de verdienstelijke kunstenaar Nhat Sinh), My Homeland (gecomponeerd door Khac Viet), Vietnamese Melody (gecomponeerd door Tuan Cry), het duet Truc Xinh (gecomponeerd door de verdienstelijke kunstenaar Dinh Linh), de solovoorstelling van Dan Kim (Volle Maan) (gecomponeerd door de verdienstelijke kunstenaar Anh Tan), Non Quai Thao -dans (gechoreografeerd door People's Artist Phi Long), Mam Vang-dans (gechoreografeerd door de verdienstelijke kunstenaar Vinh Hien) het publiek mee door het noorden, midden en zuiden in een korte maar diep Vietnamese reis. Elk optreden duurde niet lang, slechts een paar minuten, maar het publiek kon de regionale nuances voelen via de kostuums, bewegingen en muziekinstrumenten.

Het bijzondere is het tweetalige Vietnamees-Engelse programma, dat bezoekers helpt de algemene inhoud van de voorstelling te begrijpen. Niet iedereen begrijpt het culturele verhaal achter elke voorstelling, maar de emoties die via klank en ritme worden overgebracht, behoeven geen vertaling.

Een vrouwelijke gids , Cao Nhi (van Millennium Travel Company in Ho Chi Minhstad, gespecialiseerd in inkomende toeristen), die een groep Indiase toeristen naar het stadscentrum leidde, zei dat zij en haar groep "toevallig met het programma in aanraking kwamen", maar dat iedereen ervan genoot. "Ze begrijpen de inhoud niet, maar ze vinden de melodie wel mooi. Ze zeggen dat de klank vreemd maar aangenaam is om naar te luisteren. We nemen toeristen mee naar het postkantoor, Book Street, de Notre Dame... en elke keer dat we zo'n voorstelling zien, blijven de toeristen even staan ​​om te kijken", vertelde de gids.

Nhi voegde eraan toe dat ze naast Indiase gasten vaak gasten uit Singapore, Maleisië, Australië, Denemarken, Zweden, enz. meeneemt, en "de meesten van hen houden van deze culturele buitenprogramma's." Toen ik vroeg waarom, zei Nhi: "Omdat het gewoon is. Gasten lopen langs, horen de muziek en zien de dansers, en ze worden nieuwsgierig. En het is leuk om te zien."

Op weekendavonden treden artiesten van het Lotus Folk Music and Dance Theater op in de winkelstraat Nguyen Hue.

Open podium - open publiek

De speelruimte midden op straat creëert een vriendelijke en toegankelijke sfeer. Ouderen staan ​​achter de jongeren, kinderen zitten recht voor het podium en toeristen verplaatsen zich voortdurend op zoek naar betere hoeken. Deze flexibiliteit is een uniek kenmerk van het openbare performancemodel dat het Lotus Theatre in de loop der jaren heeft behouden.

Volgens zanger en muzikant Le Anh Tuan, hoofd van de afdeling Performance Organization en Externe Betrekkingen van het Lotus Folk Music and Dance Theater, maakt deze activiteit deel uit van een reeks programma's ter promotie van hedendaagse volkskunst die tot eind 2025 zal plaatsvinden. "Er zijn twee voorstellingen per week, 's ochtends en 's avonds. We wisselen het repertoire voortdurend om het fris te houden. Het doel is om mensen, vooral jongeren, op een zo natuurlijk mogelijke manier kennis te laten maken met traditionele kunst", aldus Tuan.

Het Lotus Nationaal Muziek- en Danstheater organiseert momenteel voorstellingen op twee locaties: de Nguyen Hue Walking Street en het gebied voor het postkantoor. Elke voorstelling duurt 60 tot 90 minuten en wordt uitgevoerd door een grote cast van artiesten: de verdienstelijke kunstenaar Anh Tan, de verdienstelijke kunstenaar Thu Thuy, Le Anh Tuan, Anh Nguyet, Minh Khang, Minh Phat, Lam Tran Quang, Hoang Anh Tuan, Diem Quynh, Lam Ngoc, My Duyen, Tuong Vy... en vele dansers.

Dankzij de flexibele opzet van het programma kan het publiek snel kennismaken met diverse soorten volkskunst: citer, monochord en kattenfluitensemble; volksdansen uit drie regio's; liederen met nationale melodieën, maar dan in een nieuw arrangement. Alles behoudt de traditionele geest, maar de manier van uitdrukken sluit nauw aan bij het moderne tempo van het stadsleven.

Op de ochtend van 29 november ontmoetten we Thuan, student aan de Universiteit voor Vreemde Talen en Informatietechnologie in Ho Chi Minhstad, in de menigte. Thuan bleef lang staan ​​kijken voordat hij instemde met het interview. "Ja... vreemd. Ik vond het eerst vreemd en daarna interessant. Normaal gesproken vermaken we ons met films en moderne muziek, daar kijken we zelden naar. Maar als ik een optreden op straat zie, stop ik meteen", vertelde Thuan.

Toen hem gevraagd werd of hij terug zou komen om het nog eens te bekijken, knikte Thuan meteen: "Ja. En ik zal mijn vrienden ook uitnodigen, het is leuker om het buiten te bekijken." Vlakbij zitten twee vrouwelijke studenten van de Universiteit voor Sociale Wetenschappen en Geesteswetenschappen (Ho Chi Minh City National University) die bekend zijn met het publiek op het "open podium".

Een vriend genaamd Phuong Anh zei: "We gaan vaak naar Book Street, dus we weten van tevoren dat er bij het postkantoor vaak kunstvoorstellingen zijn. Soms is het Don ca tai tu (traditionele muziek), soms cai luong (hervormde opera), nu is het muziek, dans en orkest. We houden van deze sfeer, het is licht en vrolijk, heel betekenisvol."

Deze natuurlijke reacties laten zien dat openbare optredens de centrale ruimte van Ho Chi Minhstad daadwerkelijk levendiger maken. Tegelijkertijd dragen ze bij aan het dichter bij de lokale bevolking en toeristen brengen van traditionele kunsten en Vietnamese melodieën.

Het is niet de eerste keer dat traditionele kunst "de straat op stapt", maar het feit dat het net als vandaag de dag regelmatig en systematisch wordt onderhouden, is opmerkelijk. De programma's van het Lotus Theater zijn niet gericht op het inzamelen van kaartjes en hebben geen commerciële doelstellingen.

Artiesten treden op in soms onvolmaakte settings, met het geluid van auto's, schoenen en bouwplaatsen pal naast de deur... maar dat is juist wat een natuurlijke verbinding creëert tussen kunst en het stadsleven. Veel optredens maken gebruik van traditionele instrumenten, maar zijn gearrangeerd met moderne muziek, waardoor jongeren zich meer vertrouwd voelen. De flexibele enscenering zorgt ervoor dat het publiek zich niet zwaar of repetitief voelt; zelfs na een paar keer kijken, willen ze nog steeds blijven.

Interessant genoeg zorgt de open ruimte voor een comfortabelere ervaring: veel automobilisten die afhankelijk zijn van technologie maken gebruik van de parkeergelegenheid in de buurt om een ​​paar shows te bekijken terwijl ze op klanten wachten, zonder dat ze hoeven te parkeren of een podium op te gaan.

Volgens het theater is het belangrijkste doel van de programmareeks een brug te slaan tussen traditie en moderniteit, zodat mensen in Ho Chi Minhstad, met name de jonge generatie, de schoonheid van de Vietnamese cultuur kunnen ervaren op de meest vertrouwde plek. Tegelijkertijd is dit een manier om het imago van een dynamische en vriendelijke stad te promoten bij internationale toeristen.

Bron: https://baovanhoa.vn/van-hoa/diem-hen-am-nhac-giua-trung-tam-tphcm-185351.html