"Het behoud van de ziel" van etnische Mong-kostuums

In haar vrije tijd borduren mevrouw Vang Thi Cha in het dorp Tu San, in de Nam Co-gemeente, en andere vrouwen in het dorp patronen voor nieuwe jurken om te dragen tijdens Tet en andere festivals. Om traditionele jurken te maken, is kennis over de betekenis van elk patroon essentieel. Omdat ze van haar moeder al van jongs af aan had geleerd hoe ze jurken moest borduren en naaien, 'tekende' mevrouw Cha met haar handen razendsnel patronen op linnen stof.

Mevrouw Vang Thi Cha (foto links) benut haar vrije tijd om nieuwe jurken en overhemden te maken.

"De Mong geloven dat de jurk de ziel van een vrouw is. Tijdens het vieren van Tet of het bijwonen van een festival wil iedereen de mooiste outfit dragen om hun vindingrijkheid en ijver te tonen. Vanaf mijn zevende leerden mijn oma en moeder me hoe ik een traditioneel kostuum moest maken. Ik blijf traditionele kostuums maken omdat ik mijn dochter wil leren de culturele identiteit van mijn volk te begrijpen en te behouden", vertelde mevrouw Cha.

Mevrouw Chang Thi Xu, uit het dorp Tu San in de gemeente Nam Co, is bijna 60 jaar oud. Ze leerde borduren en jurken en blouses naaien toen ze acht jaar oud was en kan zich niet herinneren hoeveel outfits ze heeft gemaakt als cadeau voor haar kinderen en kleinkinderen. Volgens mevrouw Xu heeft elke outfit een ander patroon, wat de creativiteit van de borduurster laat zien. Alle patronen vertellen echter een diepe betekenis over de cultuur, het leven en de overtuigingen van de Mong-bevolking.

Mevrouw Chang Thi Xu is bezig met het afmaken van een nieuwe jurk voor haar dochter.

"Als een Mong-meisje niet weet hoe ze vlas moet verbouwen, stof moet weven en kleding moet naaien, is ze nog niet volwassen. Ik hoop dat de jonge generatie in het dorp hun eigen traditionele kostuums zal blijven maken, zodat de etnische cultuur niet verloren gaat", aldus mevrouw Xu.

Om een traditioneel kostuum van de Mong te maken, moet de ambachtsman tientallen minutieuze stappen doorlopen: van het telen van vlas, pellen, weken, stampen, drogen, spinnen, weven, tot het verven van indigo en het borduren van patronen. Elke stap vereist behendigheid, geduld en een diepe liefde voor de etnische cultuur.

Een van de belangrijke stappen is het tekenen met bijenwas om patronen op de stof te creëren. Om patronen te tekenen, kun je niet zonder een bijenwasstift.

De bijenwasborstel van het Mong-volk lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar bevat subtiele creativiteit.

Pennen worden meestal gemaakt van kleine bamboe- of houten stokjes, met aan één uiteinde een lemmet van puur koper. Dun, trechtervormig, met kleine gleufjes tussen de rasterlijnen, zodat het, wanneer het in bijenwas wordt gedoopt, de was vasthoudt en gelijkmatig langs de getekende lijnen op het linnen verdeelt.

Bij het tekenen houdt de kunstenaar de pen lichtjes vast, waardoor deze gelijkmatig over de stof glijdt en karakteristieke patronen creëert, zoals spiralen, driehoeken, zonnebloemen, vliegende vogels, bergen... Elk patroon heeft zijn eigen betekenis en drukt het verlangen naar geluk, overvloed en vertrouwen in het leven uit.

De heer Giang Sang Pha maakt kwasten van bijenwas.

De heer Giang Sang Pha uit het dorp Cang Dong in de gemeente Pung Luong staat bekend als ambachtsman die bijenwasborstels maakt.

Meneer Pha is 61 jaar oud en maakt al meer dan 20 jaar bijenwasborstels. Elke borstel die hij maakt, getuigt van vindingrijkheid, verfijning en duurzaamheid, en mensen uit andere hooglandgemeenschappen komen hem kopen.

"Voorheen hadden bijenwaspennen maar één streek, waardoor tekenen lang duurde en de lijnen niet egaal en mooi waren. De set pennen die ik maakte, heeft er vier, van één streek tot vier, dus het tekenen van patronen gaat sneller. "Alleen met zorgvuldig vervaardigde, hoogwaardige pennen kunnen scherpe, mooie patronen tekenen," aldus de heer Pha.

Het patroon is gemaakt met een bijenwaspen.

De traditionele kleding van de Hmong-etnische groep is niet alleen voor familiegebruik bestemd, maar heeft nu ook een bredere markt bereikt. Om de traditionele kleding van de Hmong-bevolking te beschermen tegen verdwijning, richtte mevrouw Ly Thi Ninh uit het dorp Trong Tong in de gemeente Mu Cang Chai in 2024, vanuit een coöperatieve groep, de Hmong Brocade Embroidery and Weaving Cooperative op, met 50 deelnemende leden.

Leden van de Mong-stijl brokaatweefcoöperatie in de gemeente Mu Cang Chai tekenen patronen op stof.

Naast het produceren van traditionele jurken, doen de leden voortdurend onderzoek, zijn ze bezig met innoveren en leren ze van hun ervaringen. Zo creëren ze producten met uiteenlopende ontwerpen, waarmee ze tegemoetkomen aan de behoeften van klanten en culturele schoonheid promoten.

Momenteel worden de producten van de coöperatie tentoongesteld en verkocht in Hanoi , wat de leden een inkomen oplevert van 5 tot 7 miljoen VND per maand.

Mevrouw Ly Thi Ninh introduceert brokaatproducten aan klanten.

Traditionele borduur- en weefkunst speelt niet alleen een belangrijke rol bij het behoud van de cultuur van etnische groepen in het algemeen en de Mong-bevolking in het bijzonder, maar draagt ook bij aan de ontwikkeling van het toerisme .

Daarom besteden de hooglandgemeenten in de provincie de laatste tijd speciale aandacht aan het behoud van de traditionele cultuur, waaronder het borduur- en weefberoep van het Mong-volk.

Scholen besteden ook aandacht aan het onderwijzen van borduren, brokaatweven en andere culturele aspecten via buitenschoolse lessen.

Leerlingen leren brokaatborduurwerk tijdens buitenschoolse activiteiten.

Leraar Dao Trong Giap, directeur van de Lao Chai Primary Boarding School, zei: "De school ligt in een bergachtige gemeente, waar voornamelijk Mong-mensen wonen. Cultureel behoud is daarom erg belangrijk. We moedigen leerlingen aan om traditionele kostuums te dragen; we nemen sportactiviteiten , volksliederen en volksdansen op in het lesprogramma; vooral vrouwelijke leerlingen leren in de buitenschoolse uren traditionele kostuums borduren."

De schoonheid van de kleding van vrouwen uit het Mong-volk.

Traditionele kleding van elke etnische groep is niet alleen een kwestie van esthetische schoonheid, maar belichaamt ook de cultuur van de mensen en weerspiegelt hun spirituele leven, streven naar vooruitgang en overtuigingen in de hooglanden. Vooral voor de Hmong gaat het bij het behoud van traditionele kleding niet alleen om het behouden van de kleding, maar ook om het behouden van hun cultuur om hun wortels te herdenken.

Bron: https://baolaocai.vn/giu-hon-sac-phuc-dan-toc-mong-post885088.html