Van Twee zouten volgende Als je valt, til ik je op . Het is niet moeilijk te zien dat Vu Thanh Vinh een speciale passie heeft voor het onderwerp liefde en familie. Vertrouwend aan Tri Thuc - Znews , de regisseur zei dat dit een onderwerp is waar hij altijd al mee bezig wilde zijn sinds zijn eerste stappen in de filmindustrie. Volgens hem is het zo intens dat het een verlangen genoemd kan worden.
"Ik heb nog steeds de wens om verhalen over liefde en familie te vertellen. Ik zie de schoonheid achter dat verhaal en wil het graag aan zoveel mogelijk mensen vertellen", aldus de vader. Ik til je op als je valt deel.
Kleurrijke familiefoto
De film van Vu Thanh Vinh draait om twee hoofdpersonen: Thuong en Luc. Deze weeskinderen zijn opgegroeid onder hetzelfde dak, maar hebben tegengestelde persoonlijkheden en levensstijlen.
Hai Thuong is volwassen en volwassen. Ze probeert haar jongere broertje te beschermen en gelooft dat ze weet wat het beste voor hem is. Integendeel, de jongste Luc leeft een afhankelijk leven; op 27-jarige leeftijd is hij nog steeds een zwerver, zonder vaste baan. Onder de controle van zijn oudere zus voelt Luc zich te benauwd.
Hij hield het jarenlang vol, totdat hij Hai Au ontmoette, een jong meisje dat een vrij en gemakkelijk leven leidde. Lucs 'kalverliefde' voor Hai Au werd fel bestreden door Thuong. Maar hoe meer ze probeerde in te grijpen, hoe verder hun zusterlijke gevoelens van elkaar verwijderd raakten.
Met als thema psychologie, familie, Ik til je op als je valt Ontwikkel een script dat over het algemeen goed past. Het liefdesverhaal roept gemakkelijk emoties op bij het publiek wanneer het verteld wordt in een vertrouwde, eenvoudige en oprechte taal.
Vu Thanh Vinh weet de balans te vinden tussen ontroerende tragedie en warme, vrolijke momenten, en neemt het publiek mee op een reis vol emoties. De lens van de regisseur biedt het publiek perspectieven van beide kanten, waardoor ze zich kunnen inleven in de situatie van het personage, voordat ze een oordeel vellen.
Zowel Thuong als Luc zijn kwetsbare individuen die zijn opgegroeid zonder de warmte van hun ouders. De verschillen in hun persoonlijkheden en levensvisie escaleerden het conflict tussen de twee zussen.
Thuong wilde onbewust haar ouders vervangen in de bescherming van haar jongere broer, tot het punt van overbescherming. Die bezorgdheid sloeg om in dwang, waardoor familieliefde veranderde in ketenen die haar jongere broer in toom hielden. Thuong beschouwde zichzelf als een vrouw die door de hemel gestraft was, die alle verantwoordelijkheid op zich moest nemen, die probeerde voor alles te zorgen, maar nooit begrepen werd.

Luc werd vergeleken met Thuongs "onleesbare zoon". In werkelijkheid hield hij heel veel van zijn oudere zus, maar tegelijkertijd was hij ook bang voor haar overdreven bezorgdheid. Volgens de bekentenis van het personage aan zijn vriendin ontwikkelde Luc een rebelse mentaliteit doordat Thuong hem te veel "dwong".
De tragedie van twee mensen die onder hetzelfde dak wonen, maar geen gemeenschappelijke stem vinden, roept veel verontrustende vragen op over familieliefde en bloedrelaties. Het weerspiegelt het conflict dat elk gezin kan tegenkomen, wanneer liefde misplaatst is, op de verkeerde manier wordt geuit en plotseling de aanleiding wordt voor familieconflicten.
Dit perspectief wordt diepgaand onderzocht door Vu Thanh Vinh, die op natuurlijke wijze empathie bij het publiek oproept via het verhaal over de paradox van familieliefde. De regisseur probeert familieliefde niet te prediken of te verheerlijken. In plaats daarvan laat hij het publiek zijn eigen boodschap trekken uit elke actie en keuze van het personage.
Natuurlijk zou het familieplaatje niet compleet zijn als het alleen de relatie tussen Thuong en Luc betrof. Vu Thanh Vinh heeft er doelbewust veel kleine stukjes in verwerkt, wat zijn intentie aantoont om een meer multidimensionaal verhaal te creëren. Het vaderprobleem Ik til je op als je valt De vraag is hoe we elk personage een redelijke rol kunnen geven, die bijdraagt aan het verhelderen van de familietragedie en de boodschap die hij/zij over wil brengen, kan benadrukken.
Vu Thanh Vinh koos ervoor om het verhaal uit het verleden te openen, waarin jeugdherinneringen diep in de geest van de twee zussen gegrift staan en waarin Thuong de zorg en het advies van haar ouders meenam naar haar volwassen leven.
Door in het verleden te duiken, ontstaat een overtuigende achtergrond voor het personage. Kijkers begrijpen waarom Thuong haar jongere broertje zo graag beschermt en controleert. Het buitensporige gedrag van de tweede zus wekt bovendien sympathie.
Thuong is niet alleen maar haatdragend, ze heeft ook zorgen, problemen en wonden die geheeld moeten worden. Het publiek ziet dat de oudere zus van jongs af aan heeft geleerd dat het liefhebben en beschermen van haar jongere broertje of zusje een verantwoordelijkheid is, een taak die ze de rest van haar leven moet volhouden namens haar ouders.

Paradox van de liefde
In tegenstelling tot het beeld uit het verleden, biedt het beeld van het huidige leven veel inzicht in de complexiteit van de maatschappij, waarin familieliefde op de proef wordt gesteld en soms tot de rand van de afgrond wordt gedreven.
Lucs leven veranderde toen hij Hai Au ontmoette. Het personage maakte een emotionele reis door waarin hij zichzelf hervond en de passie ontdekte die hij jarenlang onder haar controle had gehouden. Van het leren kennen van de tattoo-industrie tot avontuurlijke sporten , de komst van nieuwe vrienden kleurde Lucs leven in vele kleuren waar hij nog nooit eerder aan had gedacht.
De regisseur bracht vakkundig elk klein detail in beeld om de verandering in de emotionele ontwikkeling van het personage te laten zien en tegelijkertijd het conflict dichter bij de climax te brengen. Lucs wens om "uit zijn cocon te breken" werd een belangrijke katalysator in het vormgeven van het carrièrepad en de volwassenheid van het personage, en tevens de oorzaak van het familieconflict. Luc schroomde er niet voor om zijn zus te confronteren en vond een manier om te ontsnappen aan de "kooi" in naam van de liefde die zij hem jarenlang had gedomineerd.
Hoewel de verhaallijn op dit moment nog steeds een aantal gebroken delen heeft, niet echt soepel, vooral wanneer Vu Thanh Vinh de gewoonte heeft om melodrama-achtige details te gebruiken die een beetje voor de hand liggen, Ik til je op als je valt scoort nog steeds punten dankzij de oprechte vertelkunst, met diepgaande perspectieven op bekende familiethema's.

Niemand is volledig verwijtbaar of zielig. Zowel Luc als Thuong moeten leren volwassen te worden en hun gevoelens op de juiste manier te uiten. In die tijd betekent familieliefde niet alleen zorgen en helpen, maar ook elkaar begrijpen en respecteren. Thuong moet fouten, mislukkingen en struikelpartijen accepteren. En omgekeerd moet Luc zichzelf ook accepteren en zijn ware waarde vinden, wanneer hij zelfstandig woont zonder dat zijn oudere zus hem om hulp vraagt.
Het ongeluk, hoewel nog steeds in scène gezet, toonde deels nog steeds verborgen bedoelingen van Vu Thanh Vinh. Thuong wenste altijd dat haar jongere broer niet zou gaan klooien, maar zich goed zou gedragen en zou doen waar hij zin in had. Dat Luc niet meer kon gaan, betekende in zekere zin het verlies van zijn vrijheid, maar kon haar niet gelukkig maken. Pas toen besefte Thuong dat zorgzaamheid geen beperking was.
De scène waarin de oudere zus achter de deur hulpeloos haar fout toegaf door haar jongere broertje of zusje te veel te beschermen, bracht menig kijker tot tranen. Thuong wist alleen hoe ze koste wat kost voor haar jongere broertje of zusje moest zorgen in plaats van voor haar overleden ouders, maar in al die jaren had ze hem misschien nooit gevraagd hoe hij zich voelde, hoe hij dat gevoel accepteerde.
Dat conflict is het mes dat het bloed tussen de twee personages doet vloeien. Maar het incident is ook het moment waarop de tragedie wordt opgelost en de wonden de kans krijgen om te genezen.
Ik til je op als je valt kan worden beschouwd als een bewijs van de impact van bekende, eenvoudige verhalen. Het onderwerp is niet nieuw, maar met Vu Thanh Vinhs ontdekkingen en oprechte vertelkunst, hoewel soms onhandig, wint het toch gemakkelijk de sympathie van het publiek.
De laatste dagen is hij door experts geprezen voor zijn vooruitgang in vaardigheden ten opzichte van zijn eerste filmproject. De regisseur zei dat dit het resultaat is van het aandachtig en ontvankelijk luisteren naar de opmerkingen en suggesties van het publiek, en van de wens om "volledig te gaan met cinema".

Bron: https://baoquangninh.vn/nghich-ly-phim-co-le-khanh-quoc-truong-3380114.html
Reactie (0)