"Country Colors 7" zet zijn reis voort om het publiek te veroveren

Als reactie op het warme gevoel van het publiek en de positieve boodschap die het in de kunstwereld verspreidt, heeft het Fine Arts Exhibition House op 16 Ngo Quyen in Hanoi besloten de tentoonstelling "Country Colors 7" van kunstenaar Quynh Thom te verlengen tot en met 19 november. Dit als een respectvol gebaar richting de kunstenaar en kunstliefhebbers.

Het jonge publiek geniet van de tentoonstelling "Countryside Colors 7".

De ruimte van Exhibition House nr. 16 Ngo Quyen bruist nog steeds na bijna een maand open te zijn geweest met de solotentoonstelling "Country Colors 7" van kunstenaar Quynh Thom. Begin november werd de tentoonstelling, in plaats van zoals oorspronkelijk gepland, met bijna twee weken verlengd, wat de bijzondere vitaliteit van de werken weerspiegelt, die doordrongen zijn van de geest van het Vietnamese platteland en de liefde voor het leven.

Volgens informatie van het organisatiecomité heeft het aantal bezoekers van "Country Colors 7" de verwachtingen ruimschoots overtroffen. Dagelijks komen er duizenden mensen, van de kunstwereld tot kunstliefhebbers, kunststudenten en buitenlandse toeristen. Veel mensen komen voor een tweede of derde keer terug om "wat meer rust te ervaren midden in de stad".

De tentoonstelling werd bezocht door veel kunstverzamelaars.

Een vertegenwoordiger van het Vietnam Fine Arts Exhibition House zei dat een solotentoonstelling normaal gesproken slechts 10-12 dagen duurt. "Sac Que 7" had echter een speciaal effect: het publiek uitte zijn waardering voor kunst en sympathie voor de ziel van de kunstenaar. Daarom stemde de directie ermee in de tentoonstelling te verlengen, zodat meer mensen ervan konden genieten en de kunstenaar zijn werk aan het publiek kon tonen.

De beslissing getuigt ook van de flexibiliteit en de publieke dienstbaarheid van de beeldende kunstsector. Veel critici noemen dit een cultureel geschenk voor kunstliefhebbers in Hanoi .

De tentoonstelling "Country Colors 7" toont meer dan 100 werken, waarvan de meest opvallende 56 rozenschilderijen zijn – symbool voor de 56e verjaardag van de kunstenaar. Daarnaast zijn er schilderijen die herinneringen oproepen aan het Vietnamese platteland: velden, pannendaken, bamboebanken, rivieren, steegjes... Wat de tentoonstelling zo ontroerend maakt, is zowel het emotionele, herkenbare thema als de subtiliteit en oprechtheid van de emoties. Bezoekers komen, bewonderen de schilderijen en keren terug naar een herinnering – waar de ziel weer tot rust komt.

Veel werken worden door verzamelaars geselecteerd.

Kunstcriticus Mai Thi Ngoc Oanh, permanent vicevoorzitter van de Vietnamese Vereniging voor Schone Kunsten, merkte op: "Schilder Quynh Thom schildert het platteland niet als thema, maar als een manier om zichzelf te vinden. Misschien is dat de reden waarom kijkers zich zo betrokken voelen."

Sinds de opening is de sfeer in het Tentoonstellingshuis altijd bruisend en warm geweest. Veel bezoekers lieten een impressieboek achter met eenvoudige zinnen: "Bedankt, kunstenaar, dat u me terugbrengt naar mijn kindertijd"; "Het is lang geleden dat ik een tentoonstelling heb gezien die me zo'n opluchting gaf"; "De rozen in de schilderijen van de kunstenaar lijken te bloeien met liefde en licht"...

Geconfronteerd met zo'n ontvangst, was kunstenaar Quynh Thom ontroerd: "Eerlijk gezegd had ik niet durven denken dat de tentoonstelling verlengd zou worden. Toen ik het nieuws hoorde, was ik de directie van het Exhibition House zeer dankbaar dat ze de juiste omstandigheden voor mij hadden gecreëerd, en ook het publiek dat mijn schilderijen zoveel liefde gaf. Misschien is het meest waardevolle voor een kunstenaar wel dat het werk langer in de harten van de toeschouwers leeft dan je zou verwachten."

Schilderijen met een rozenthema krijgen veel waardering van het publiek.

Waar de vorige tentoonstellingen "Countryside Colors" zich richtten op landschappen, is het deze keer een innerlijke reis. In de rozenschilderijen ontmoeten de toeschouwers een kunstenaar die zowel gepassioneerd als verfijnd is, ervaren maar toch puur en onschuldig.

Veel kunststudenten en studenten van kunstacademies werden door docenten uitgenodigd voor een bezoek. Sommige klassen hadden ook directe uitwisselingen en uitwisselingen in de galerie, wat een levendige en brede sfeer van leren en genieten van schilderijen opriep.

Kunstenaar Quynh Thom is geboren op het platteland van de Noordelijke Delta, waar de natuurlijke kleuren: rijstgeel, aardebruin, bamboegroen... een constante bron van inspiratie zijn geworden. "Elke keer dat ik mijn penseel op het doek zet, heb ik het gevoel dat ik vele herinneringen terughaal. Mijn thuisland is de bron, waar ik heb geleerd lief te hebben en langzaam te leven. Ik schilder om dat te graveren, zodat iemand die het ziet, zich ook opgelucht voelt," aldus de kunstenaar.

In deze tentoonstelling presenteert de kunstenaar 56 rozenschilderijen.

Misschien is dat wel de reden waarom de schilderijen van Quynh Thom door experts zo gewaardeerd worden om hun emotionaliteit en humanistische diepgang, eerder dan om hun technische verfijning. Elke kleurlaag overlapt elkaar, licht en zielvol, en roept het gevoel op dat de tijd stilstaat. Veel verzamelaars hebben de wens geuit om een ​​aantal van haar werken naar Frankrijk en Japan te halen voor een tentoonstelling, om zo de schoonheid van Vietnam te introduceren via hedendaagse schilderkunst.

Het thema ‘vaderland’ komt in de gehele tentoonstelling terug.

Ook waardevol is de manier waarop kunstenaar Quynh Thom met al zijn perfectionisme de tentoonstellingsruimte verzorgt en onderhoudt. Tijdens de tentoonstelling paste hij persoonlijk de verlichting en de indeling aan en verving hij de verzamelde schilderijen, zodat de galerie altijd harmonieus en vol originele emoties is.

Velen zagen hoe de kunstenaar de ladder beklom om het schilderij weg te halen, te signeren, het aan de verzamelaar te overhandigen en vervolgens voorzichtig een ander schilderij op te hangen met dezelfde emotionele lading. Hij zei oprecht: "Ik wil dat iedereen die na hem komt het schilderij nog steeds in zijn volle glorie kan zien, zonder dat er een lege ruimte overblijft."

Het zijn deze nauwgezetheid en toewijding die ervoor zorgen dat het publiek "Country Colors" meer waardeert dan een tentoonstelling. De kunstenaar leeft namelijk mee met zijn werk en koestert elke blik en elk moment dat het publiek aan de kunst schenkt.

Velen geloven dat kunstenaar Quynh Thom na "Sac Que 7" verder zal gaan met "Sac Que 8", dat zou kunnen gaan over mensen, liefde of het hedendaagse Hanoi. Welke vorm het ook krijgt, wat overblijft is zeker de geest die de kunstenaar heeft gezaaid. Het is oprechte liefde voor het vaderland, een onwrikbaar geloof in schoonheid en een zeldzame rust in het moderne leven.

THUY PHUONG

Bron: https://nhandan.vn/sac-que-7-tiep-tuc-hanh-trinh-chinh-phuc-cong-chung-post922143.html