Bij het betreden van de tentoonstellingsruimte lijken bezoekers verdwaald in een levendige 'herinneringskaart' van Hanoi . De bas-reliëfs van beeldend kunstenaar, fotograaf en onafhankelijk curator Nguyen The Son verschijnen subtiel op een transparante mica-achtergrond en simuleren villa's in Franse, Indochinese of art-decostijl, ooit symbolen van een elegant en majestueus Hanoi. Licht filtert door de lasergravures, reflecteert op de afbeeldingen en brengt de pannendaken, raamruiten en decoratieve details tot leven, terwijl ze de voetstappen van bezoekers volgen. Bezoekers blijven voor elk werk staan, buigen zich naar voren om te observeren, raken het oppervlak lichtjes aan of doen een paar stappen achteruit om de diepte van de herinnering te voelen, alsof ze midden in de tentoonstellingsruimte over de kruispunten en vijfrichtingskruispunten van het oude Hanoi lopen.

Curator Nguyen The Son gaf een lezing tijdens de tentoonstelling en hoopte dat de tentoonstelling "The Turns" bezoekers zou helpen terug te keren naar het stedelijk erfgoed.

De opening van de tentoonstelling werd door veel kunstliefhebbers bezocht.

Stedelijke herinneringen door middel van reliëffotografie

De tentoonstelling "The Turns" maakt deel uit van de internationale fotografiebiënnale Photo Hanoi'25, georganiseerd door het Departement Cultuur en Sport van Hanoi in samenwerking met het Franse Instituut in Vietnam. Op de tentoonstelling worden de reliëffoto's van Nguyen The Son tentoongesteld in transparante mica-boxen, waardoor de ruimte in elke foto een fysieke diepte krijgt. Hierdoor ontstaat het gevoel van overlappende stedelijke lagen, waardoor verleden en heden in hetzelfde ritme samenvloeien.

"Ik wil dat kijkers beseffen dat stedelijke herinneringen niet alleen in beelden of tekeningen zitten, maar ook leven in de ruimte eromheen, in elk raam, elke dakpan en elk kruispunt. Wanneer we voor elk werk staan, zien we niet alleen de architectuur, maar voelen we ook de stroom van de tijd, de verbinding tussen verleden en heden, tussen mensen en de stad", benadrukte curator Nguyen The Son.

Curator Nguyen The Son (helemaal links) en gasten bij de tentoonstelling.

Bij de opening van de tentoonstelling sprak fotograaf The Son ook zijn dank uit aan de partners, de lokale autoriteiten en vooral het publiek dat de tijd had genomen om aanwezig te zijn.

Volgens curator Nguyen The Son is het project "The Turns" het resultaat van bijna 6 maanden aanhoudend werk van Son, architect Tran Huy Anh en vele collega's. "Het productieteam werkte zorgvuldig, van het lasergraveren en de bouw van de micadoos tot het regelen van de verlichting, en zorgde ervoor dat elk detail de ware geest van de 'turns' en stedelijke herinneringen weerspiegelt. De tentoonstelling is de kristallisatie van een diepe liefde voor Hanoi en een langdurige artistieke passie", aldus Son.

Volgens onderzoeker Pham Minh Quan heeft de tentoonstelling "The Turns" vele betekenissen. Het gaat niet alleen over architectonische wendingen, maar ook over de kruispunten tussen verleden en heden, tussen tastbaar materiaal en immateriële herinneringen. "Via de tentoonstelling kan het publiek de stad niet alleen visueel ervaren, maar ook met gevoelens en herinneringen", aldus Minh Quan.

Onderzoeker Pham Minh Quan (School of Interdisciplinary Sciences and Arts, Nationale Universiteit van Vietnam, Hanoi) vertelde tijdens de openingsceremonie van de tentoonstelling.

Het interessante aan de tentoonstelling is dat de werken niet alleen de oorspronkelijke vorm van de villa's volgens architectonische tekeningen nabootsen, maar ook emotionele diepgang creëren.

Dhr. Hoang Van Phuc (geboren in 1958 in de wijk Hai Ba Trung in Hanoi) vertelde: "Als ik voor deze werken sta, heb ik het gevoel dat ik terugkeer naar elk vertrouwd huis uit mijn jeugd, elke straat in Hanoi waar ik ben opgegroeid. Nu ik ze op een nieuwe manier bekijk, voel ik me zowel vertrouwd als vreemd. Elke villa vertelt niet alleen een verhaal over architectuur, maar ook een herinnering aan mensen, aan de tijd, aan de stad waaraan ik mijn hele leven gehecht ben geweest."

Erfgoed vinden door de lens van architectuur

Als curator Nguyen The Son naar Hanoi kijkt door de ogen van een verhalenverteller, benadert architect Tran Huy Anh de stad met de intuïtie van een stedelijke 'archeoloog'. Hij combineert architectonische schetsen, perspectieftekeningen, analyse van Franse plankaarten en luchtfoto's om de oorspronkelijke vorm te herstellen van huizen die vervormd of verdwenen zijn.

Architect Tran Huy Anh spreekt op de tentoonstelling.

Een verzameling kaarten en luchtfoto's uit de Franse periode werd geanalyseerd, over elkaar heen gelegd en vergeleken met de huidige situatie, waardoor een dialoog ontstond tussen data en beelden. GIS- (Geografisch Informatie Systeem) en BIM-tools (Building Information Management), die veel worden gebruikt voor modern stedelijk beheer, vormden de input voor de pure emotionele taal van aquarelkunst. "Architecten hebben niet alleen strikte berekeningen en structuren, maar ook een verborgen poëzie, een liefde voor Hanoi en een droom van een stad met een oorspronkelijke ziel", benadrukte onderzoeker Pham Minh Quan.

"Het project legt niet alleen het beeld van het huis vast, maar creëert ook een visuele taal die kijkers helpt de 'historische aderen' van de stad te begrijpen", aldus architect Tran Huy Anh.

Bezoekers komen naar de tentoonstelling om de werken te bewonderen, de stedelijke herinneringen en het ritme van het oude Hanoi-leven te voelen in een moderne ruimte.

Volgens onderzoeker Pham Minh Quan opent de tentoonstelling door de interdisciplinaire combinatie in het project een nieuw perspectief. Het laat zien dat 3D-tekeningen niet alleen technische referentietools zijn, maar ook volledig onafhankelijke visuele werken kunnen worden, waarin data, herinneringen en esthetiek samensmelten. Hij benadrukte ook dat deze tekeningen de kijker helpen de stad te 'lezen' als een geheel, waarin elke constructie, hoe klein ook, nog steeds zijn eigen historische aderen bevat.

Tijdens de openingsceremonie van de tentoonstelling sprak een vertegenwoordiger van de Franse ambassade in Vietnam ook zijn waardering uit voor de insteek van de tentoonstelling: "The Turns" erkent de waarde van het architectonisch erfgoed van Hanoi en opent een internationale dialoog over kunst, architectuur en stedenbouw. ​​Bovendien draagt ​​het bij aan de promotie van Hanoi als internationale bestemming voor fotografiekunst.

Reliëffotografiewerk "Hoek Tran Hung Dao - Yet Kieu Street: neoklassieke woonwijk wordt gemoderniseerd".

De tentoonstelling reconstrueert niet alleen beelden van Franse, Indochinese of art-decovilla's, maar opent ook een subtiele dialoog tussen mensen en de stad. Elke stap wordt een keuze: bewaren of verliezen, herinneren of vergeten. De reliëffotografie van Nguyen The Son, de data en tekeningen van Tran Huy Anh en de analyse van Pham Minh Quan creëren een levendige 'tijdkaart', waarin stedelijke herinneringen elkaar overlappen en de kijker uitnodigen om even stil te staan, te overdenken en in dialoog te gaan.

“The Turns” is niet alleen een artistieke ontdekkingsreis, maar ook een subtiele herinnering aan het behoud van erfgoed. Het moet niet alleen intact blijven, maar ook de voorwaarden scheppen waardoor het verleden met het heden kan communiceren. Zo wordt het Hanoi van vandaag niet alleen aanwezig, maar ook voelbaar en gewaardeerd.

De tentoonstelling vindt plaats in Villa No. 49 Tran Hung Dao - 46 Hang Bai van 9 tot en met 30 november 2025.

    Bron: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/trien-lam-nhung-nga-re-cuoc-doi-thoai-giua-ky-uc-va-hien-tai-cua-ha-noi-1011256