"De melodie van het land" en de harten van soldaten en kunstenaars

Op een dag in de vroege herfst van augustus, in een kleine kamer op de tweede verdieping van de collegezaal van de Militaire Universiteit voor Cultuur en Kunst, Algemene Afdeling Politiek van het Vietnamese Volksleger, hadden we het geluk om luitenant-kolonel en verdienstelijk kunstenaar Nguyen Thi Thuy het monochord te horen bespelen. Zonder enige voorbereiding kantelde ze haar hoofd lichtjes, legde haar hand lichtjes op het instrument en toen begon de melodie van het stuk "De Melodie van het Land" (Xuan Khai) te spelen. Soms zacht, soms schril, soms woest, nam het geluid van het instrument de luisteraar mee in de eindeloze stroom van de geschiedenis van het land.

Luitenant-kolonel en verdienstelijk kunstenaar Nguyen Thi Thuy begeleidt studenten bij het oefenen van de monochord. Foto: Aangeboden door het personage.

Een slanke, ogenschijnlijk simpele snaar verandert door de getalenteerde handen van de kunstenares plotseling in duizend lagen emotie. De luisteraar raakt niet alleen overtuigd door de bekwame techniek, de vingers die met ongelooflijke precisie trillen, drukken en strijken, maar ook door de ziel die ze in elke noot legt. De klank van het monochord onder haar handen behoudt de traditionele geest en ademt tegelijkertijd een moderne adem uit, waardoor de luisteraar zich zowel vertrouwd als nieuw voelt, alsof hij iets bekends tegenkomt, maar dan stralend van nieuwe vitaliteit.

De verdienstelijke kunstenaar Nguyen Thi Thuy, Faculteit Etnische en Bergkunsten, Militaire Universiteit voor Cultuur en Kunst, geeft een solovoorstelling met het monochord. Foto: NVCC

Ze vertelde dat internationale vrienden tijdens optredens in het buitenland vaak enorm verrast waren toen ze voor het eerst kennismaakten met de monochord, een muziekinstrument met slechts één snaar dat een lang verhaal vertelt over de Vietnamese cultuur. Het applaus en de emotionele blikken motiveerden haar om te geloven dat: als traditionele muziek met heel haar hart wordt overgebracht, deze nooit verloren zal gaan tussen de talloze wereldtonen. Voor haar is elke internationale tournee een mijlpaal, een moment waarop ze niet alleen voor zichzelf optreedt, maar ook nationale trots uitstraalt. "Traditionele muziek is de taal waarmee internationale vrienden de Vietnamese identiteit beter kunnen begrijpen", vertrouwde mevrouw Thuy toe.

Reis om passie te behouden

Nguyen Thi Thuy's artistieke pad begon al heel vroeg. Toen ze nog geen zes jaar oud was, terwijl haar vriendjes nog mompelden en spelden, leerde de kleine Thuy de noten van de monochord van haar vader, haar eerste leraar, via mondelinge overlevering. De vader zong, het kind zocht naar de snaren en tikte mee met elk couplet. Die onschuldige lessen werden vaak geassocieerd met melodieën over oom Ho: "Wie houdt er meer van oom Ho Chi Minh dan van kinderen?", "Alsof je oom Ho hebt op de dag van de grote overwinning."... Het beeld van haar vader die geduldig les gaf, samen met haar oom die monochord studeerde aan de muziekschool van Hue en oefende elke keer dat hij terugkeerde naar zijn geboorteplaats, plantte een bijzondere passie in de ziel van het kleine meisje.

De verdienstelijke artiest Nguyen Thi Thuy (vijfde van links, voorste rij) nam deel aan het Traditional Instrument Solo and Ensemble Festival van 2017. Foto: Aangeboden door het personage

Op zesjarige leeftijd werd de kleine Thuy door haar vader meegenomen naar het toelatingsexamen voor het Conservatorium voor Muziek in Hanoi (nu de Vietnamese Nationale Muziekacademie). De reis van meer dan 500 km van Quang Binh naar Hanoi was destijds zwaar, met vele dagen autorijden en gebrek aan alles, maar haar liefde voor de monochord hielp haar alles te overwinnen. Destijds bespeelde Thuy het instrument 6-7 uur per dag, tot het punt dat haar vingers gezwollen en bloedend waren, maar ze liet zich nooit ontmoedigen. In haar herinnering is het beeld van haar moeder die op haar fiets naar school fietste en vervolgens geduldig in de zon en wind wachtte, altijd de motivatie geweest voor Thuy om 16 jaar lang, van de basisschool tot de universiteit, volhardend te blijven spelen op het eensnarige instrument.

Later, toen ze professioneel kunstenaar werd, aarzelde Thuy soms als ze haar vrienden zag kiezen voor meer 'trendy' paden met hogere inkomens. Maar elke keer dat ze op het podium stond en de tranen in de ogen zag van haar landgenoten in afgelegen gebieden toen ze voor het eerst de monochord hoorden, geloofde ze dat haar keuze de juiste was. Voor haar is de monochord een deel van haar vlees en bloed geworden en kan ze er niet meer los van zijn.

Degene die de zaden zaait en het vuur brandende houdt voor het geluid van de monochord

Met meer dan 20 jaar ervaring in de militaire kunstwereld is luitenant-kolonel en verdienstelijk kunstenaar Nguyen Thi Thuy zowel uitvoerend kunstenaar als toegewijd docent. Voor haar "is elk stuk dat op de monochord wordt gespeeld een verhaal. Om het te kunnen vertellen, moet de speler houden van wat hij vertelt." Die filosofie brengt ze altijd over op haar studenten. Dankzij die filosofie hebben vele generaties studenten hun liefde voor traditionele muziek gevonden en ervoor gekozen om in het vak te blijven.

Buiten de lessen besteedt de verdienstelijke kunstenaar Nguyen Thi Thuy veel tijd aan het voorbereiden van lesplannen en wetenschappelijk onderzoek. Foto genomen eind augustus 2025.

Ze geeft niet alleen les, maar doet ook ijverig onderzoek en schrijft lesboeken, artikelen, boeken en kranten om de waarde van dit unieke muziekinstrument te behouden en te verspreiden. Haar leerlingen noemen haar liefkozend "Juffrouw Thuy Xiu", die niet alleen lesgeeft op het instrument, maar hen ook trots bijbrengt op het nationale culturele erfgoed. "Juffrouw Xiu leert ons te houden van en te koesteren wat we als oud beschouwden", aldus Nguyen Hoang Yen, studente van de K1 University Class, Faculteit Etnische en Bergkunsten van de Militaire Universiteit voor Cultuur en Kunsten.

De verdienstelijke kunstenaar Nguyen Thi Thuy steekt altijd haar hart en ziel in haar lessen. Foto: Aangeboden door het personage

Interessant genoeg bestaat haar klas nu niet alleen uit professionele kunststudenten, maar ook uit studenten van de School voor Politieke Ambtenaren. Aanvankelijk kwamen ze uit nieuwsgierigheid in aanraking met de monochord, maar geleidelijk raakten ze er helemaal weg van. Ze zagen het als een manier om hun liefde voor hun vaderland te voeden. Veel studenten nemen ook deel aan optredens in de muziekkapel van hun school, wat bijdraagt ​​aan de kennismaking met de monochord.

Mevrouw Thuy gelooft dat het goede nieuws is dat de Dan Bau ook vandaag de dag door de jongere generatie wordt "vernieuwd" in combinatie met westerse muziekinstrumenten, popmuziek en elektronische muziek. De Oost-West-fusie laat zien dat traditionele muziekinstrumenten volledig kunnen integreren en toch hun identiteit kunnen behouden. In de klas geeft ze zowel theorieles als "houdt ze elkaars hand vast om te laten zien hoe het moet", zodat leerlingen de eenvoud en diepgang van het eensnarige instrument kunnen voelen. Voor haar is de Dan Bau geen museumstuk. Het leeft dankzij degenen die durven liefhebben, zich durven te binden en het vuur durven door te geven. En zij is een van de kunstenaars die haar jeugd in stilte heeft doorgebracht met het brandend houden van het vuur voor de Dan Bau-sound.

De lange klank van de citer met Vietnamese identiteit

Kunstenaar Nguyen Thi Thuy gelooft: "Als je van je werk houdt, zal je werk je niet in de steek laten." Het pad van traditionele muziek is vol ontberingen, langdurige training, weinig mensen accepteren het, een laag inkomen... maar ze zet door tot het einde. Die toewijding wordt erkend door vele prijzen: een Certificaat van Verdienste van de Directeur van de Algemene Afdeling Politiek (2017), de titel van Verdienstelijk Kunstenaar toegekend door de President (2019), vele jaren als een uitstekend docent, Emulatievechter op lokaal niveau...

Luitenant-kolonel, verdienstelijk kunstenaar Nguyen Thi Thuy met een concert met monochord en piano.

Voor haar schuilt het grootste geluk echter niet in de titel, maar in de momenten waarop ze haar leerlingen op het podium ziet schitteren. Telkens weer gelooft ze dat de monochord nooit zijn vitaliteit zal verliezen. Vooral in het technologische tijdperk, waarin moderne muziekinstrumenten alle podia bestrijken, wordt de klank van de monochord op een gegeven moment nog steeds een spirituele steun die mensen terugbrengt naar hun nationale wortels.

De verdienstelijke kunstenares Nguyen Thi Thuy (in het gele shirt) neemt met haar monochord regelmatig deel aan volksmuziekconcerten.

Kunstenaars en soldaten zoals luitenant-kolonel en verdienstelijk kunstenaar Nguyen Thi Thuy zijn door hun onvermoeibare lesgeven en optredens een brug geworden tussen verleden en heden. Haar monochord is niet alleen muziek, maar ook de identiteit en ziel van Vietnam. Net als een bij die ijverig zoete honing draagt, heeft kunstenares Nguyen Thi Thuy haar jeugd en passie gewijd aan het eensnarige instrument, een bijzonder instrument, uniek in zijn soort ter wereld. En vanuit die stille trillingen resoneert het monochord nog steeds, en zet het de geschiedenis van de nationale cultuur voort met fragiele maar veerkrachtige klanken.

Artikel en foto's: NGUYEN HONG SANG

    Bron: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/ky-su/trung-ta-nghe-si-uu-tu-nguyen-thi-thuy-truong-dai-hoc-van-hoa-nghe-thuat-quan-doi-gui-tieng-long-qua-cay-dan-bau-845065