Regissør Anne Fontaine (til høyre) og skuespiller Raphaël Personnaz ved Ho Chi Minh City-teateret - Foto: TO CUONG
Kvelden 6. april, etter åpningsseremonien for Ho Chi Minh-byens internasjonale filmfestival (HIFF) på Ho Chi Minh-byens teater, ble filmen med det velkjente navnet – Bolero – premiere gitt for første gang i Vietnam spesielt og i Asia generelt.
Dette er «startskuddet» for den 8 dager lange filmuken i «byen som aldri sover».
Bolero er også filmen som representerer Frankrike i kategorien Cinematic Crossroads på HIFF – som hedrer kinoen til et land eller en by med enestående prestasjoner og innflytelse, og spesielle kulturelle, diplomatiske og kunstneriske forbindelser med Ho Chi Minh-byen.
Den udødelige Bolero-sangen
Filmen er satt til begynnelsen av 1900-tallet og forteller historien om musikeren Maurice Ravels ironiske kunstneriske skaperverk. På toppen av karrieren følte Ravel seg plutselig fortapt fordi musikken hadde forlatt ham.
Selv er han ikke sikker på om han etter et livslangt tilknytningsforhold fortsatt «elsker» det like mye som i starten.
Men etter mange hendelser og inspirert av kvinnene i livet sitt, komponerte han likevel den udødelige symfonien Bolero – et verk som gikk langt utover Frankrikes grenser og er viden populært den dag i dag.
Gjennom hele filmen bidro hver lyd komponisten tilfeldigvis hørte eller hver intime gest han gjorde mot de han elsket til å inspirere de 17 minuttene med Bolero .
Fra den dunkende lyden av et mekanisk verksted i filmens åpningsscener til jazzmusikken i en liten bar midt i 1980-tallets New York eller til og med lyden av satengstoff som glir over en kvinnes hud.
Til tross for at han stadig var omgitt av overdådige fester og komplimenter, følte musikeren Ravel seg fortsatt fortapt og ensom - Foto: Cinéfrance Studios
Grunnen til at Bolero overgikk Maurice Ravels forventninger og ble et udødelig musikalsk verk, er fordi han utilsiktet forlot sine strenge standarder for musikkteori.
Under karrierens nedgang mistet han seg ved et uhell i menneskenes hverdagslige, men vakre og ekte gleder.
Bolero kommuniserer også med publikum over hele verden på et felles språk, og blir en sang og dans sendt til hele menneskeheten.
Det er en svært imponerende uttalelse på slutten av filmen: «Hvert 15. minutt lytter noen i verden til Ravels Bolero .»
Filmen fikk entusiastisk respons fra publikum som var til stede på HIFF på begge visningene de første dagene av filmfestivalen.
Regissør Anne Fontaine (til venstre) og skuespiller Raphaël Personnaz brukte mer enn 30 minutter på å samhandle med filmelskere etter visningen av Bolero - Foto: TÔ CUONG
En ensom kunstners tilståelse
Ettermiddagen 7. april hadde regissør Anne Fontaine og skuespilleren som spiller musikeren Ravel - Raphaël Personnaz - en liten diskusjon etter at Bolero ble vist igjen på Thiso Mall.
Her hadde fru Anne Fontaine mer tid til å betro seg til publikum, svare på spørsmål gjennom filmen og fortelle om filmskapingsprosessen.
Skuespiller Raphaël Personnaz på premieren - Foto: TO CUONG
Skuespiller Raphaël Personnaz fikk muligheten til å dele hvordan han forvandlet seg til denne komplekse karakteren.
I filmen blir musikeren Maurice Ravel fremstilt som en stille, utilnærmelig person, redd for å kommunisere og bare uttrykker følelsene sine til de han står nær og elsker.
Raphaël Personnaz fortalte at mentaliteten til en genial dirigent ikke kan fremstilles overfladisk, og det er derfor han brukte et år på å lære å dirigere et orkester i tillegg til å studere Ravels musikk.
Han mener dette er den beste måten å få kontakt med karakteren han spiller.
«Herr Ravels liv var svært privat, så den beste måten å forstå ham på er gjennom musikken hans.»
Gjennom musikk kan vi føle følsomheten i Ravels sjel, for ham var det hans måte å uttrykke seg på» – la Raphaël Personnaz til.
Raphaël Personnaz ble involvert i vietnamesisk film innenfor rammen av filmfestivalen i Cannes i 2023. Han var dommer i kategorien Caméra d'or, prisen som ble gitt til den unge filmskaperen Pham Thien An for filmen Inside the Golden Cocoon .
Regissør Anne Fontaine er kjent for sin dristige og ukonvensjonelle filmstil. Hun har også en dyp forståelse for forhold mellom menn og kvinner som går utover de vanlige standardene for kjærlighet på skjermen.
Anne Fontaine var en kritiker- og kinosuksess på 1990- og 2000-tallet for sine komplekse og vågale romantiske filmer som Renseri (1997), Coco Before Chanel (2009) og Adore (2013).
Bolero er hennes nyeste verk, som hadde premiere i mars i Frankrike.
[annonse_2]
Kilde






Kommentar (0)