Tidsfølelse gjennom tegninger av opprinnelse

Med «opprinnelse» som sentralt tema, er utstillingen «Tidens farge» en kunstnerisk reise der hver kunstner velger en egen flyt for å vende tilbake til seg selv, for å dialogere med tid og sine egne minner. Hvert verk er et delikat utsnitt av følelser, som reflekterer kunstnerens perspektiv gjennom et interessant visuelt språk.

"Color of Time" er en gjenforening av fire artister: Nguyen Minh Chinh, Nguyen Minh Hai, Ha Huy Hiep og Nguyen Luong Huyen. (Foto: CHIEU ANH)

Utstillingen «Tidens farge» åpner kvelden 10. november og er et gjensyn med fire talentfulle kunstnere: Nguyen Minh Chinh, Nguyen Minh Hai, Ha Huy Hiep og Nguyen Luong Huyen.

Forfatterne låner den poetiske ideen fra Doan Phu Tu: «Tidens farge er ikke grønn / Tidens farge er lilla / Tidens duft er ikke sterk / Tidens duft er lett» , og i denne utstillingen bruker de en rekke farger om tid. De bruker malerier for å uttrykke sine refleksjoner om livet og sine syn på kunst.

For kunstneren Nguyen Minh Hai er tid skildret gjennom hver lotustilstand. Lotusen regnes som et symbol på renhet, edelhet og inneholder en sterk vitalitet. Gjennom hvert strøk fremstår bildet av lotusen både kjent og surrealistisk, og minner om sjelens renhet og det vietnamesiske folkets åndelige opprinnelse.

Verket «Pure Lotus 3» av kunstneren Nguyen Minh Hai.

Etter å ha gjort mange inntrykk i hjertene til kunstelskere gjennom separatutstillingen «Memory Land: The Intact Return of Nguyen Minh Hai», presenterer han i gruppeutstillingen «Color of Time» en serie emosjonelle lotusmalerier som bidrar med en unik farge av tid.

«Jeg lånte lotusblomstens livssyklus for å antyde reinkarnasjon. I det samme maleriet kan betrakterne se bildet av en lotusknopp som åpner seg, en lotusblomst som blomstrer og lotusbelgen som blir igjen etter at blomsten har visnet. Det virker som om hele lotusblomstens liv er innkapslet i øyet», betrodde Nguyen Minh Hai.

Nguyen Luong Huyens verk, som fortsatt følger det kjente temaet – Hanoi -landskapet – bringer imidlertid med seg en ny følelse. Ved å bruke lakk i malingen forvandler han tidens nyanser til et levende kunstnerisk materiale. Huyens malerier gir ikke bare et visuelt uttrykk, men også en sedimentasjon av følelser, som inneholder dype refleksjoner over opprinnelsen.

Ved hjelp av oljemaling fremhever Ha Huy Hiep de åndelige verdiene i menneskelivet i hvert verk. Det visuelle språket og folkelige temaene uttrykkes spesifikt og tydelig. Gjennom hvert lag med farger og komposisjon kan betrakteren føle hans respekt for tradisjonelle kulturelle verdier. For Hiep er det et solid grunnlag for utviklingen av hvert individ og samfunn.

Verket "Dagarar Dawn" av kunstneren Nguyen Minh Chinh.

Nguyen Minh Chinh bruker det samme oljemalerimaterialet og gir en følelse av frihet og selvstendighet i sine malerier. Han maler himmel og jord, det sølvfargede havet og fjellene. Han maler svingete terrassefelt som blander seg i den poetiske tåken.

Mens han gikk rundt i utstillingen, stoppet Nguyen Minh Chinh lenge opp foran verket «Dagarar Dawn». Han sa at han hadde hatt muligheten til å besøke India på slutten av 2023.

«Da jeg sto foran det enorme landskapet i Dagarar og så på fiskerne som fanget fisk, husket jeg plutselig de kjente, enkle bildene fra vietnamesiske fiskevær. Begge er scener fra livet til sjøs, men forskjellen i tid og rom har gitt meg uforglemmelige inntrykk. Og 'Dagarar Dawn' ble født fra det», sa kunstneren Nguyen Minh Chinh.

Fra fjell og elver til skyer og himmel, minner hvert maleri oss om vår opprinnelse. Det virker som om både fargen og duften av tid i Nguyen Minh Chinhs verk forblir intakt til tross for oppturer og nedturer. I maleriene hans er rommet ikke bare gjenskapt med farger, men også gjennomsyret av duften av tid, noe som fremkaller en vag, uforglemmelig følelse i betrakterens sinn.

Nguyen Minh Hai betrodde seg: «I dette samarbeidet har hver kunstner hatt et unikt perspektiv på tid. Jeg brukte lotusblomst for å snakke om reinkarnasjonssyklusen i et liv. Tiden i Nguyen Minh Chinhs malerier ser ut til å fryse i det øyeblikket han fanget den. Med Ha Huy Hiep er det folkelig inspirasjon gjenskapt gjennom maleriets prisme. Samtidig bringer Nguyen Luong Huyen dybde av rom og tid med den typiske arkitekturen i Hanoi.»

Utstillingen «Tidens farge» varer til 19. november, i 2. etasje, på Exhibition House 16 Ngo Quyen (Hanoi).

CHIEU ANH

Kilde: https://nhandan.vn/cam-thuc-thoi-gian-qua-nhung-net-ve-ve-nguon-coi-post920144.html