• Intervjuer: Mr. Xuan Loi, gratulerer med at du nylig ble opptatt som medlem av Vietnams forfatterforening . Hvordan føler du deg akkurat nå? Hvilke nye horisonter vil denne muligheten åpne for poesien din?
- Poeten Xuan Loi: Følelsene mine akkurat nå er vanskelige å beskrive, fordi barndomsdrømmen min endelig har gått i oppfyllelse. Dette er et bevis på en prosess med frivillig, lidenskapelig, stille og utrettelig arbeid på det endeløse «feltet» av ord, oppmuntret av andre kunstnere og forfattere i Provincial Literature and Arts Association, Vietnam Writers Association-avdelingen i provinsen, veiledet av veteranforfattere og helhjertet støttet av venner, familie og slektninger, slik at jeg kunne få denne æren.
Jeg føler at jeg må strebe etter å lære og lytte mer når jeg løfter pennen, å nøye tenke over og gruble for ikke å skuffe leserne når jeg fullfører et dikt, en memoar eller et kort skuespill jeg redigerer, fordi det er både en gjenskapelse og en refleksjon, en søken, en renselse av det rene, som å bringe troens og kjærlighetens lys inn i mørket i menneskehjertet.
 |
| Poeten Xuan Loi (helt til venstre) og poeten Nguyen Tien Nen (helt til høyre) – to nye medlemmer av Vietnams forfatterforening – poserer for et bilde med styrelederen i Vietnams forfatterforening, Nguyen Quang Thieu. – Foto: Levert av forfatteren. |
• Intervjuer: Faktisk har offentligheten frem til nå ikke visst mye om en veldig annerledes Xuan Loi i de musikalske komposisjonene til diktene hans av komponisten Quynh Hop. Så, hvor kom din forbindelse med den kvinnelige komponisten fra, herr poet?
– Poeten Xuan Loi: Jeg tror det var et lykketreff, en uventet mulighet. Overveldet av følelser ved mitt første besøk til Con Co-øya, skrev jeg et dikt om «Tigerøya» i én strek og resiterte det til delegasjonen der på øya. Jeg var ikke klar over at det tidligere Con Co-øya-distriktet på dette tidspunktet forberedte seg på 50-årsjubileet for den heroiske øya. Kort tid etter omformet jeg diktet til «En dag sammen på øya».
Min poetvenn var veldig kjent med internett på den tiden. Han fant en talentfull musiker som spesialiserte seg i å komponere sanger om havet og øyene, med et repertoar på over 200 sanger på den tiden. Han sendte i hemmelighet sangen til musikeren Quynh Hop ... Mange uventede faktorer kombinerte seg for å hjelpe musikeren med å fullføre sangen.
Og vi hadde «A Day on Con Co Island», en sang som blander lyrikk og realisme, natur og mennesker. Sangen roser ikke bare øyenes skjønnhet, men hedrer også motstandskraft, menneskelig vennlighet og kjærlighet til hjemlandet. Denne sangen ble brukt som bakgrunnsmusikk under innvielsesseremonien for den nasjonale flaggstangen på Con Co Island 10. juli 2017, og ble kalt av nettbrukere som «Con Co Island Song in Peacetime»...
• Intervjuer: Noen tror at når et dikt er tonesatt, får det en helt annen «identitet». Føler du det slik om dine egne dikt som er tonesatt, og hvordan har komponisten Quynh Hop brakt diktene dine et «nytt liv»?
– Poeten Xuan Loi: Ja! Musikeren Quynh Hop har tonsatt noen av diktene mine, og til dags dato finnes det over 15 sanger, som for eksempel: «En dag på Con Co-øya», «Finne veien hjem», «Lilla blomsterveien», «Plutselig», «Kokosnøttskygge», «Ensom gate», «Elvekirkegård»...
Etter min mening får et dikt, når det er satt til musikk, ofte en helt annen status fordi det har gått inn i en ny kunstform – hvor ordene ikke lenger eksisterer uavhengig, men blandes med lyd for å danne en melodi. Det går fra å lese til å lytte. Poesi er iboende en stillhetens kunst; leseren oppfatter rytmen og meningen selv.
Når et dikt er satt til musikk, «gir det stemme», med vokal, musikkinstrumenter og en veiledende melodi, noe som gjør følelsene mer direkte, relaterbare og lettere å spre. Diktet er ikke lenger bare en skriftlig tekst, men blir en flerdimensjonal kunstnerisk enhet – en kombinasjon av språk, lyd og fremføring. Denne transformasjonen skaper en «ny identitet» for diktet.
Komponisten Quynh Hop delte en gang: «Når et dikt er tonet, beholder det ikke lenger sin opprinnelige form, men blir en ny versjon – tilpasset musikkens logikk, med et refreng og klimaks som passer til sangens struktur og rytme. Sanger er generelt lettere å popularisere enn dikt. Når det synges, kan et dikt nå og bli værende, og bli forankret i hjertene til et bredere publikum.»
Foruten diktene sine tonesatt av komponisten Quynh Hop, er poeten Xuan Loi også kjent som forfatteren av mange andre sanger, som for eksempel: «Melancholy Summer Sunshine» av komponisten Le Anh; «Nhat Le Moon River» av komponisten Tran Tich, som vant en pris i den litterære og kunstneriske konkurransen til minne om 420-årsjubileet for dannelsen av den gamle Quang Binh-provinsen, 75-årsjubileet for Quang Binh-opprøret og 35-årsjubileet for gjenopprettelsen av provinsen; «Finding Each Other in Da Lat» av komponisten Vo The Hung; «Irrigation - A Love Song» av komponisten Tran Kiem…
• Intervjuer: Blant sangene komponert av musikeren Quynh Hop basert på diktene hans, er sangen «Purple Flower Road», tonesatt til diktet «Purple», veldig populær blant publikum, spesielt unge mennesker: «Den rosenrøde solen får biler til å stoppe raskt / Middagsskyggene på møtestien, lotuslignende fottrinn vender tilbake / Sorgmyrtens lilla blomster skjelver / En mild bris får blomster til å falle på fortauet…». Hva følte du da du hørte denne sangen første gang?
- Poeten Xuan Loi: Diktet mitt «Lilla» er et mildt, følelsesrikt lyrisk stykke, hvor fargen lilla blir «tråden» som går gjennom hele teksten, og vekker minner om kjærlighet, nostalgi og troskap. Scenen i diktet skifter subtilt fra middag til ettermiddag, fra nåtid til erindring. En ren, diskret kjærlighet, som bærer med seg ungdommens unike sjenanse. Denne følelsen er ikke støyende, men stille, som den milde, men varige lillafargen, og blir et symbol på langvarig forpliktelse, på evige løfter. Det er en uendelig lengsel, både ekte og drømmeaktig, både nær og fjern.
Da jeg først hørte sangen «Purple Flower Road», følte jeg et tydelig, forfriskende «skifte» i tonefall, men uten å miste sin opprinnelige essens. Den milde nostalgien i diktet ble lettere, lysere og mer intim, ikke lenger tynget av tristhet, men heller mot sødme og trøst.
• Intervjuer: Kan jeg stille et raskt spørsmål? Hvilken av sangene komponisten Quynh Hop satte til diktene dine er din favoritt?
- Poeten Xuan Loi: For meg er den mest spesielle sangen «Elvekirkegård», spesielt under markeringene av krigsinvalider og martyrdagen, når sangen synges midt i strømmen av veteraner som vender tilbake for å besøke de gamle slagmarkene. Når jeg hører: «Hvordan kan jeg glemme denne blomsterfylte elvebredden? / Lengselen etter de unge, uskyldige soldatene, som visne gresstrå / Natten, som driver på den blodrøde elven / 'Elvekirkegård' uten graver, uten navn», fylles hjertet mitt av uutholdelig sorg ...
Sangen synes å formidle en mors kjærlighet til lytteren, et krigsmuseum som ikke kan romme tårene som felles i de lange nettene mens man husker sønnen sin og venter på mannen sin. Musikken og poesien resonnerer i harmoni og vekker sjelen med mange ubeskrivelige følelser sammen med «The River Cemetery».
• Intervjuer: Hva er dine planer for din poetiske karriere i fremtiden, herr Xuan Loi?
– Poeten Xuan Loi: Jeg planlegger å gi ut min neste diktsamling og holder for tiden på å revidere novelle- og memoarsamlingen min. Jeg prøver å fullføre det korte skuespillet jeg fortsatt skriver på, og jeg vierer tankene mine til å fullføre et episk dikt så snart som mulig... Alt dette er en del av min personlige plan og mine personlige mål.
• Intervjuer: Takk deg, poet, for denne meningsfulle utvekslingen!
Mai Nhan (samlet)
Kilde: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202605/co-mot-xuan-loi-rat-khac-qua-cac-nhac-pham-pho-tho-2714771/
Kommentar (0)