
Introduksjon til Kim Ngans felleshus og Hanoi -håndverksgater.
Arrangementet ble holdt for å feire 20-årsjubileet for Vietnams kulturarvdag (23. november 2005 - 23. november 2025) i Kim Ngan kommunale hus (42-44 Hang Bac, Hoan Kiem, Hanoi). Dette er et viktig eksperimentelt skritt i arbeidet med å synkronisere den arkitektoniske og kulturelle identiteten til håndverksgaten, samtidig som det gjenskaper dybden i laugets minner for å gjøre kulturarv til en bærekraftig kreativ ressurs.
Hanois gamleby har lenge vært kjent som stedet som bevarer den høyeste tettheten av urbane kulturarvslag i Thang Long-Hanoi. I tillegg til gatene som bærer handelsavtrykket til den gamle Ke Cho, er dette stedet også et sammenvevd nettverk av felleshus, templer og helligdommer som gjenspeiler dannelsen og utviklingen av håndverkslaug.
Blant dem er Kim Ngan felleshus et av de typiske verkene, rangert som et nasjonalt arkitektonisk-kunstnerisk monument av departementet for kultur, sport og turisme i 2013. Felleshuset er fortsatt relativt intakt både i sin arkitektoniske struktur og utskjæringer knyttet til det tradisjonelle gullsmedyrket.
Gjennom hundrevis av år med endringer i håndverksgaten Hang Bac har Kim Ngan felleshus beholdt sine kjernefunksjoner: å tilbe håndverkets grunnlegger, være et samlingssted for laug, støpe sølv og veksle penger, og samtidig bli et åndelig symbol for gullsmedene i Thang Long-landet.

Båndklippingsseremoni for å åpne prosjektet.
Det 19. århundre var perioden da Kim Ngan felleshus nådde sitt høyeste nivå av perfeksjon. Den tradisjonelle trerammen og strukturene av takstoler, overheng og bjelker skapte den unike kunstneriske dybden i vietnamesisk felleshusarkitektur. Spesielt viser noen av utskjæringene som er bevart frem til i dag håndavtrykkene til de gamle gullsmedene i Hang Bac, hvor «Nghe» ble hedret ikke bare gjennom yrket, men også gjennom livsstilen, yrket og laugsånden.
I sammenheng med sterk urbanisering og kommersialisering av den gamle bydelen er bevaring og markedsføring av verdien av Kim Ngan felleshus av spesiell betydning. Dette er grunnen til at prosjektet «Kim Ngan felleshus historiefortellingsrom» ble født, med sikte på en modell for å gjøre relikvier om til «levende kulturrom», som både bevarer verdier og skaper motivasjon for kreativ økonomisk utvikling.
Prosjektet ble startet ut fra et kjernespørsmål: Hvordan kan kulturarv både vises frem og «leve» i det moderne bylivet? Mens det håndgripelige kulturarvssjiktet i gamlebyen, inkludert arkitektur og landskap, har blitt tatt vare på i mange år, har det immaterielle kulturarvssjiktet «av yrke», spesielt minnene fra laugsaktiviteter, ennå ikke hatt en passende form for reproduksjon.

Artisan introduserer selve essensen av sølvskjæring.
Kim Ngan felleshus, med sine romslige lokaler og lange profesjonelle historie, har blitt et ideelt sted for å gjenskape historien «fra yrke til kunst» til en gullsmed.
Prosjektet fokuserer på å utnytte de unike mønstrene i felleshuset, fra utskjæringene av La Hou, hellige dyr, blomsterdesign til tradisjonelle sølvutskjæringer, for å danne et nytt visuelt språk. Dette er et enhetlig språk på tvers av kategoriene: skilt, objekter, romdesign, grafikk og utstillingsmateriell.
Teamet gjennomførte en detaljert undersøkelse, digitaliserte og analyserte bildesystemet, og organiserte to dyptgående diskusjoner om bildet av La Hou i vietnamesisk kunst. Derfra ble mønstrene tilpasset i en ren vietnamesisk ånd, noe som gjorde arven mer kjent samtidig som dens høytidelige karakter ble beholdt.
Prosjektets spesielle trekk er organiseringen av rommet i henhold til karriereveien, som simulerer utviklingsprosessen av ferdighetene til de gamle Thang Long-håndverkerne. Hele felleshusets planløsning er gjenskapt i henhold til den tradisjonelle «Cong»-planløsningen.

Prosjektet bringer mange interessante historier til besøkende.
Fra byens kjas og mas, er det å gå gjennom porten til felleshuset å komme inn på «terskelen til yrket». Felleshusets gårdsplass blir et rom for deling, yrkesveiledning, organisering av læringsaktiviteter ... det er der smeder lærer grunnleggende ferdigheter.
Når ferdighetene er mestret, begynner håndverkerne å eksperimentere med sine egne kreasjoner. Dette rommet uttrykkes gjennom to store grafiske verk: «Bach nghe do» og «Kim Ngan dinh thi», som bruker ren vietnamesisk kunst og mønstre valgt fra felleshuset for å fortelle historien om å gå inn i yrket og starte en bedrift på markedet.
«Thanh Nghe» er stadiet der håndverkeren når et høyt ferdighetsnivå, i stand til å designe mønstre, kombinere materialer og skape nye design. Utstillingsområdet er åpent, interaktivt og introduserer håndlagde produkter og kjente historier om yrket.
I tillegg blir det aller helligste rommet i felleshuset et sted for å hedre yrkets essens. Her presenterer håndverkere sine historier om yrket, viser frem sine beste arbeider og deltar i det offisielle takseringsrådet, som simulerer den eldgamle prosessen med å «introdusere seg for lauget». Dette er også et dypt stopp for hver person til å føle tradisjonen med å «respektere forfedre – respektere yrket».

Verk og produkter presenteres for publikum.
I tillegg til utstillingsaktivitetene inkluderer prosjektet også kulturelle opplevelser, og gjenskaper tradisjonelle håndverksoperasjoner som: sølvstøping, utveksling av gammel mynt, utskjæring av modeller, laging av håndverk, osv.
Håndverkere veileder besøkende direkte, slik at de kan berøre håndverket selv, forstå hvor omfattende hvert trinn er, og dermed sette pris på verdien av «kunst».
Spesielt studeres felleshusets unike mønstre og omdannes til moderne kulturelle produkter: malerier, tekstiler, puter, suvenirer og utstillingsgjenstander. Dette er et viktig skritt for å realisere målet om å «pleie kulturarv», slik at tradisjonelle verdier i seg selv skaper økonomiske ressurser for bevaringsarbeid.
Med en flerdimensjonal tilnærming bidrar prosjektet «Kim Ngan Communal House Storytelling Space» til å gjenopplive minner fra gullsmedyrket og åpne en ny retning for å utnytte urban arkitektonisk arv, og gjøre relikviene om til et levende kulturrom med dybde, erfaring, kreative produkter og evnen til å opprettholde seg selv.

Arrangementet vakte oppmerksomhet fra eksperter og turister.
Denne modellen kan gjenskapes i andre relikvier i gamlebyen, som Hang Buom felleshus, Thanh Ha felleshus eller tradisjonelle forfedredyrkelsessteder. Når kulturarven synkroniseres i formspråk, kulturelle historier og driftsmetoder, vil Hanois gamleby danne et nettverk av "kulturarv-fortellerrom" og bli et spesialisert reisemål for kulturell og kreativ turisme.
For å hjelpe publikum med å tilnærme seg kulturarven gjennom praksis, organiserer prosjektet en serie workshops som varer i nesten en måned. Fra mandag til torsdag, fra kl. 09.30 til 16.00, vil det være en opplevelse av å trykke gamle motiver ved hjelp av Thanh Lieu-treblokker. Fra fredag til søndag, fra kl. 09.30 til 16.00, vil det være en opplevelse av å lage suvenirer ved hjelp av tradisjonelle materialer som silke, tre, do-papir osv. Aktivitetene holdes rett ved Kim Ngans felleshus, og hjelper besøkende å forstå mer om folkekunst og tradisjonelle formingsprosesser.
Lanseringen av «Kim Ngan Communal House Storytelling Space» er et strategisk skritt i å knytte kulturarv til lokalsamfunnet og utvide moderne kreative rom. Fra mønstrene, strukturene og de virkelige historiene til det gamle håndverkslauget skaper prosjektet et rom med dybde og rik identitet, hvor folk og turister ikke bare kan observere, men også oppleve og gjenoppleve minnene fra håndverksbyen.
Kilde: https://nhandan.vn/danh-thuc-di-san-pho-nghe-qua-khong-gian-ke-chuyen-dinh-kim-ngan-post925333.html






Kommentar (0)