Bærekraftig moteøkosystem i Vietnam, næret av kulturarv og lokalsamfunnets kreative ånd
Det kreative bildet er i endring
I løpet av de siste tre tiårene har mange land proaktivt utviklet kreative økonomier for å kapitalisere på kunnskap, talent og kulturell identitet. Denne modellen ble først nevnt i Australias rapport om kreative nasjoner i 1994 og deretter utvidet gjennom initiativer i Storbritannia i 1997 .
Modellen fremhever den viktige rollen enkeltpersoner og små og mellomstore bedrifter som opererer i den kreative sektoren spiller i å skape arbeidsplasser, skape merverdi og forbedre livskvaliteten gjennom intellektuelle og kulturelle ressurser.
I Vietnam går den kreative økonomien inn i en periode med sterk transformasjon. Direktiv nr. 30/CT-TTg fra statsministeren , utstedt i august 2024, prioriterer investeringer i menneskelige ressurser og teknologi for kulturnæringer, som mote, håndverk og design.
I dagens politikk og kommunikasjon blir imidlertid de to konseptene «kulturindustri» og «kreativ industri» ofte byttet om, noe som skaper tvetydighet som kan føre til mangel på klarhet i strategisk retning.
Vietnam har noen bemerkelsesverdige kreative initiativer som Vietnam International Fashion Week (VIFW) eller Vietnam Design Week (VDW), men de fleste administreres av privat sektor og mangler strategisk, langsiktig støtte fra staten.
Suksessrike modeller i Sør-Korea og Kina gjør dette gapet enda tydeligere. Seoul Fashion Week, med støtte fra bystyret, integrerer effektivt handel, utstilling og utdanning gjennom velorganiserte initiativer som Seoul Collection og Fashion Fair.
På samme måte har Shanghai Fashion Week mottatt full støtte fra det kinesiske handelsdepartementet siden 2001, noe som har skapt et omfattende kreativt økosystem.
Små og mikroskala motebedrifter i Vietnam kombinerer kulturarv med bærekraftig innovasjon (Fotokilde: Vietnam Design Research Studio)
I motsetning til dette fortsetter motebedrifter i Vietnam, til tross for sin lille størrelse, men sterke kreative ånd, å slite med å takle utfordringer på grunn av utilstrekkelig politisk veiledning, offentlige investeringer og mediegjenkjenning.
Til tross for disse begrensningene blir SMB-er ofte klassifisert som små og mellomstore bedrifter – en styrke som står for omtrent 80 % av det totale antallet tekstil- og klesbedrifter i Vietnam, og skaper arbeidsplasser for mer enn tre millioner arbeidere.
De opererer ofte som familier eller små grupper, uten store fabrikker eller betydelige markedsføringsbudsjetter. Likevel legger de grunnlaget for et bærekraftig moteøkosystem med en sterk lokal identitet.
Hvordan små og mellomstore bedrifter fremmer bærekraftig mote
En studie utført sent i 2024 av førsteamanuensis Donna Cleveland (instituttleder) og doktorgradsstudent Lam Hong Lan (foreleser i mote) fra School of Communication and Design, RMIT Vietnam, avslørte et bilde av små og mellomstore bedrifter som i det stille skaper det forskerteamet kalte en «velstandssirkel».
Der de fire søylene: økonomi, kultur, miljø og samfunn ikke bare utvikler seg parallelt, men også er sammenflettet og dypt forbundet.
Gjennom en analyse av fem typiske tilfeller i Hanoi og Ho Chi Minh-byen, inkludert merkevarer som Linht Handicraft, Kilomet109, Moi Dien, KHAAR og Dong Dong, viser forskerteamet hvordan små og mellomstore bedrifter kan opprettholde småskalaproduksjon, tett knyttet til lokalsamfunnet, samtidig som de fremmer bærekraftig innovasjon og kulturell identitet.
Linht Handicraft samarbeider med H'mong-kvinner i Sa Pa, og bruker håndvevde, indigofargede stoffer for å lage produkter med et lokalt preg.
Crazy Moi, et merke grunnlagt av designeren Tom Trandt, opererer etter en «null avfall»-modell og samarbeider med eldre skreddere i Ho Chi Minh-byen. Denne tilnærmingen bevarer ikke bare tradisjonelt håndverk, men skaper også en fleksibel og tilpasningsdyktig produksjonskjede.
Førsteamanuensis Donna Cleveland (venstre) – dekan og fru Lam Hong Lan – doktorgradsstudent og foreleser i mote (Fotokilde: RMIT)
Kilomet109, ledet av designeren Thao Vu, knytter kontakter med sju etniske håndverkssamfunn over hele Vietnam for å gjenopplive falmende tradisjonelle farge- og veveteknikker.
Disse bedriftene stopper ikke bare med å bevare kulturarven, men integrerer også proaktivt teknologi og sirkulær designtenkning for å forbedre bærekraften.
KHAAR, et ungt merke grunnlagt av Kha Ngo, bruker kunstig intelligens for å lage nullavfallssnitt fra restestoff. Merket har gradvis bekreftet navnet sitt gjennom internasjonale arrangementer som Vietnam Design Week, Elle Fashion Show og Vogue Singapore.
I mellomtiden spesialiserer Dong Dong, grunnlagt av Anh Tran, seg på å produsere håndvesker av gamle reklamepresenninger og brukt industriemballasje. Omtrent 80 % av merkets materialer er samlet inn fra akvakulturanlegg og supermarkeder i Mekongdeltaet.
Studien fremhever imidlertid også de systemiske barrierene som SMB-er i motesektoren i Vietnam står overfor.
Mange bedrifter sliter med å skalere på grunn av kapital- og infrastrukturbegrensninger. Nåværende skattepolitikk er ofte uegnet for forretningsmodeller som bruker resirkulerte materialer eller uformell arbeidskraft.
Dòng Dòng har blitt bøtelagt for ikke å ha fremlagt momsfakturaer fra leverandører av brukte materialer. Merker som Moi Dien har uttrykt ønske om tilgjengelige offentlige rom for å vise frem produktene sine og komme i kontakt med kunder, men det finnes for øyeblikket ingen modell som ligner på de kreative markedene i Korea eller Singapore i Vietnam.
Symbolske former for støtte, som anerkjennelse av tradisjonell håndverksbasert kreativitet som en nasjonal verdi, er fortsatt svært begrensede.
For å fremme bærekraftig utvikling foreslår eksperter å reformere utdanning, bygge offentlige rom og forenkle skattepolitikken (Fotokilde: Vietnam Design Research Studio)
Anbefalinger for å bygge en blomstrende kreativ økonomi
Basert på feltforskning og det teoretiske rammeverket bak Prosperity Fashion, foreslo forskerteamet tre politiske retninger for å støtte SMB-er effektivt og bærekraftig:
1. Styrking av moteutdanningen: Kjerneprinsippene for bærekraftig mote, nullavfallsproduksjon og samfunnsbaserte designtilnærminger må integreres tydeligere i mote- og designpensum på både videregående og høyere nivå.
2. Investering i offentlige rom: Dette gjør det mulig for små og mellomstore bedrifter å vise frem produkter, utdanne forbrukere og komme i kontakt med andre bedrifter.
3. Administrative og økonomiske reformer: Inkludert forenkling av skatteprosedyrer, offisiell anerkjennelse av ikke-tradisjonelle forretningsmodeller og spesifikke insentiver for bedrifter som bruker resirkulerte materialer eller skaper arbeidsplasser for lokale arbeidere.
Med de rette forholdene og støttetiltakene kan små og mellomstore bedrifter absolutt spille en sentral rolle i å danne en kreativ økonomi med sterk kulturell identitet i Vietnam.
De gjenspeiler en global trend mot bærekraft og viser potensialet til små verksteder, etniske minoritetssamfunn og lidenskapelige unge designere som jobber sammen for å bygge et nytt moteøkosystem.
Der måles ikke utvikling lenger etter produksjonshastighet eller markedsstørrelse, men defineres av kulturell dybde, sosial samhørighet og miljøansvar.
Resultatene fra denne studien ble publisert i Fashion Highlight – et internasjonalt vitenskapelig tidsskrift som spesialiserer seg på motedesign. Tidsskriftet fokuserer på prosessen med å forme, produsere og kommunisere moteprodukter, sammen med relaterte kulturelle, estetiske og teknologiske aspekter. Les hele studien på: https://doi.org/10.36253/fh-3101 .
Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dong-luc-sang-tao-cua-nen-kinh-te-viet-nam-153279.html
Kommentar (0)