Forventninger til Vietnams «musikalske industri»

Med fordelen av å kunne kombinere styrkene til musikk , dialog, koreografi og skuespill, beviser musikalsjangeren i økende grad sin appell til et moderne publikum.

Det kan sees at vietnamesiske publikummere aldri før har hatt muligheten til å få tilgang til og nyte så mange musikalske verk som de har i dag. Det er verdt å merke seg at i tillegg til fremføringen av skuespill med en sterk vestlig klassisk stil, finnes det mange skuespill. opera Filmer skrevet av vietnamesere og som forteller historier om vietnamesere blir også utnyttet av mange «engasjerte» kunstenheter.

Noen rent vietnamesiske musikaler som har fått mye kjærlighet fra publikum i den senere tid inkluderer: «The Adventures of a Cricket» ( Ho Chi Minh City Ballet Symphony Orchestra and Opera); «Snow in Saigon», «Tam Cam», «Thuy Tinh - Det 101. barnet» (Buffalo Theatre Group); «Tien Nga» (Idecaf Theatre); «Trai hoa vang», «Song», «Vien da ngu sac» (Tuoi Tre Theatre)... Nylig har det også vært vellykkede politiske musikaler, typisk «Nguoi cam nhien» (Folkets polititeater) som gjenskaper livet og den revolusjonære karrieren til president Ho Chi Minh eller musikalen «Khat au doc do» (Militæruniversitetet for kultur og kunst i samarbeid med Vietnams nasjonale opera og ballettteater), som skildrer historien om idealene til moderne soldater...

Spesielt opptredenen til to rent vietnamesiske musikaler på den nylige nasjonale musikk- og dansefestivalen i 2024: «Chi Pheos drøm» (Thang Long musikk- og danseteater – utmerkede pris) og «Bi Vo – Cung Mot Kiep Nguoi» – sølvmedalje, overrasket mange seere fordi de ikke forventet at musikalene skulle være så bra. Blant disse verkene er det verk inspirert av vietnamesisk litteratur og historie, og det er også verk som er helt nye, eller basert på virkelige historier, med varierende grad av suksess, men generelt bidrar de alle til å realisere drømmen om en «laget i Vietnam»-musikkindustri og bekrefter utviklingspotensialet til landets musikkmarked.

Siden «Miss Sao» (manus, musikk: Do Nhuan), den første vietnamesiske musikalen, hadde premiere i 1965, har landets musikaler gått gjennom nesten 60 år med utvikling. Men det må ærlig innrømmes at hvis vietnamesiske musikaler skal nå langt og bekrefte sitt merke, må de fortsatt profesjonalisere seg på mange stadier. Sammenlignet med noen andre kunstformer er musikaler et relativt vanskelig segment. Ifølge regissøren – den fortjente kunstneren Le Anh Tuyet – er «musikaler som et høyt fjell med en strålende sol på toppen med et mylder av glitrende farger, men for å berøre den må du ha nok ferdigheter og høy trening til å erobre fjellet».

Musikaler krever at utøverne er dyktige i to eller tre ferdigheter, fra dans og sang til skuespill. Det er imidlertid ikke mange skuespillere i Vietnam som kan besitte disse ferdighetene og anvende dem dyktig på scenen. Dessuten har ikke landet vårt et profesjonelt opplæringsanlegg for musikalske opptredener. Dette fører til at både kunstavdelingene og kunstnerne må «lære underveis» når de setter opp et skuespill.

Når man ser på bildet av vietnamesiske musikaler, er det ikke vanskelig å se ubalansen i kunstnernes fremføringsteknikker. Når man ser på verkene til enheter som fokuserer på dramatiske forestillinger, vil man se at skuespillet er mye mer dominerende enn sang og dans. Tvert imot, med musikaler fra enheter som fokuserer på sang og dans, vil man se at skuespillerferdighetene er noe svakere. Med musikaler er musikken et ekstremt viktig element, men i noen skuespill er det ikke investert i dette elementet.

I den senere tid, med støtte fra projeksjonsutstyr, moderne lyd- og lysteknologi, har det blitt investert i økende grad i de visuelle elementene i musikaler, men det er fortsatt et gap i teamet av innenlandske forfattere, regissører og manusforfattere som virkelig forstår musikaler og har evnen til å lage musikaler.

Når man ser på Korea, ble musikaler introdusert i landet rundt 60-tallet på 1900-tallet, samtidig som musikaler dukket opp i landet vårt. Men innen år 2000 hadde Korea profesjonelle musikalske utdanningsprogrammer og kvalifiserte musikalske instruktører, noe som skapte en rask utvikling for dette feltet. I 20 år har den koreanske regjeringen kontinuerlig lansert strategier for at koreanske musikaler skal nå ut til verden, gjennom direkte investeringskonsultasjoner, som kobler innenlandske produsenter med internasjonale partnere... Og til dags dato har Korea offisielt blitt et av de fire største musikalske markedene i verden.

Ut fra landets utviklingserfaringer kan man se at hvis vietnamesiske musikaler ønsker å ta store og betydelige fremskritt, trenger de også spesielle mekanismer for å utdanne og supplere profesjonelle menneskelige ressurser for musikaler, og ha tilstrekkelige investeringer for å fremme kreativitet og skape musikalske verk med vietnamesisk identitet og merkevare. I tillegg må det også finnes retningslinjer for å danne et marked for musikaler, gradvis utvikle musikkbransjen og gi praktiske bidrag til utviklingen av kulturindustrien.

Kilde