SGGP
For å spre kjærlighet og stolthet for hjemlandet og landet, vekke ønsket om å bidra, er mange store kunstprogrammer i anledning nasjonaldagen 2. september nøye forberedt med ønsket om å nok en gang minne om nasjonens heroiske historie gjennom musikk .
 |
| Kunstnere øver for kunstprogrammet Melody of the Fatherland. Foto: TUAN MINH |
Forbinder historie gjennom kunst
Melodien fra fedrelandet ble holdt kvelden 27. august på Au Co kunstsenter ( Hanoi ), et stort kunstprogram som samler deltakelse fra mange talentfulle kunstnere. Viseminister for kultur, sport og turisme, Ta Quang Dong, kunstnerisk leder for Melodien fra fedrelandet-programmet, fortalte at programmet er en kombinasjon av sang, dans, drama og sirkus. De utvalgte verkene ble født ved hver historiske milepæl, og demonstrerer utviklingen av vietnamesisk kultur gjennom hver periode. Gjennom dette formidler programmet budskapet: kultur med evig vitalitet har skapt en unik identitet for hvert land og en etnisk gruppe. Kunst er broen mellom fortid, nåtid og fremtid, beriker det åndelige og kulturelle livet og skaper myk kraft for at folk skal ha mer tro og bidra til å bygge landet.
«Fædrelandets melodi vil være krystalliseringen av nasjonal kultur gjennom unike tradisjonelle kunstverk, berømte sanger fra mange perioder som har gjort dype inntrykk på publikums og lytteres hjerter over hele landet. Hver forestilling er nøye iscenesatt, og kombinerer musikk med koreografi og moderne lys og tekniske effekter. Fremføringsformen er rik, fargerik, både tradisjonell og enkel, hellig», understreket lederen for departementet for kultur, sport og turisme.
Programmet Melodier fra fedrelandet består av tre deler: Vietnamesisk soul, country og vietnamesisk ære. I tillegg til sangene som har vært med oss i mange år, inneholder programmet også en rekke nye komposisjoner og store dansesuiter, forseggjort iscenesatt. Spesielt kombineres forestillingene med installasjonskunst for å skape storslåtte scener, med konstante fargeskift på scenen, som utnytter de kunstneriske elementene i kostymer og musikk, og uttrykker nasjonens patriotiske ambisjoner og kamp for fred .
Sjefskoreograf Tuyet Minh fortalte om programmet og sa at danseforestillingene ble beregnet og iscenesatt av crewet slik at publikum kunne føle strømmen av kultur og tradisjon som har blitt pleiet i generasjoner; skildre landets utseende og form, og forklare opprinnelsen til kjærligheten til hjemlandet i det vietnamesiske folkets sinn.
Musikk uttrykker kjærlighet til hjemlandet
Konserten Dieu Con Mai ble først introdusert for publikum i 2009, og fant sted klokken 14.00 den 2. september i Operahuset (Hanoi) – øyeblikket da onkel Ho leste uavhengighetserklæringen som fødte Den demokratiske republikken Vietnam, og har blitt en uunnværlig åndelig føde for musikkelskere i anledning nasjonaldagen 2. september. I år vil musikeren Tran Manh Hung overta stillingen som musikksjef. Han delte: «Dieu Con Mai 2023 tar symfonisk musikk som grunnlag, men glemmer ikke å hedre nasjonale verdier og ignorerer ikke tidens elementer.»
I tillegg til de berømte verkene som har bestått tidens tann, som: Shadow of the Konia tree (Phan Huynh Dieu), Bright moon of two regions (An Chung), Winter shirt (Do Nhuan), Lullaby of the country (Van Thanh Nho), Melody of the Fatherland (Tran Tien), Loving Fatherland (Ho Bac)... med nye arrangementer, introduserer årets nasjonale konsert Dieu con mai også nye sanger som er elsket av mange unge mennesker, som: My kool Vietnam (Thanh Bui), Vietnamese hearts (Phuong Uyen)... For første gang vil Dieu con mai bli dirigert av Dong Quang Vinh - en ung, talentfull dirigent med mange suksesser innen dirigering både innen vokal og instrumental, samt innen tradisjonell vietnamesisk musikk.
Dirigent Dong Quang Vinh uttrykte sin glede da han deltok i Dieu Con Mai 2023 for første gang: «Det er svært ærefullt å kunne opptre live for et innenlandsk publikum som dirigent for Dieu Con Mai.» Dirigent Dong Quang Vinh sa også at han har forberedt alle detaljer slik at musikken kan formidle den opprinnelige forfatterens og arrangørens ideer, og levere verk som både er stolte av fortiden og gjennomsyret av tidens nye pust.
Saksofonisten An Tran er et av de nye elementene i år. An Tran ble født i 2004 og er den yngste artisten som deltar i programmet. Hun er også datter av artisten Tran Manh Tuan. An Tran delte følgende om «Mother Loves Child», en sang assosiert med mange kjente artister: «Tidligere sangere sang med en mors kjærlighet til sitt barn, mens jeg uttrykte et barns hjerte til foreldrene. Derfor håper jeg å formidle sangen med den mest milde, uskyldige og emosjonelle ånden gjennom saksofonens lyd.»
For mange artister er den nasjonale konserten What Remains Forever som et minne, en musikalsk drøm for det vietnamesiske folket om kjærlighet til fedrelandet og kjærlighet til menneskeheten.
[annonse_2]
Kilde
Kommentar (0)