Da han møtte folkekunstneren Viet Anh (født i 1958), dukket han opp på kaffebaren iført en mønstret skjorte, beret og velkjente svarte briller. I en alder av 65 år brukte folkekunstneren Viet Anh ordet «heldig» da han snakket om seg selv i yrket, men i livet brukte han dessverre de to ordene «aksept».
Gjennom årene har livet hans vært det samme, alene i et hus leid av studentene hans, når han ikke opptrer, finner han glede med venner, leser bøker, spiller tennis ...
Folkekunstneren Viet Anh åpner opp om livet i en alder av 65 år (Fremført av: Nga Trinh).
«Kunstnere trenger ferdigheter mer enn holdning»
I det siste har folk ofte diskutert kunstneres oppførsel. Hvis vi sammenligner «holdning» og «nivå», hva mener du kunstnere trenger mest?
– Etter min mening er begge deler nødvendige for kunstnere. Folk sier ofte at «holdning er viktigere enn ferdigheter», men jeg tror ikke det. For meg trenger kunstnere ferdigheter mer enn holdninger. Fordi holdninger kan korrigeres og justeres, men ferdigheter er vanskelige å endre fordi de er en oppfatning. Publikum ser hovedsakelig på kunstnerens opptreden, de ser ikke på holdningen.
Men i virkeligheten har vietnamesisk showbiz i den senere tid sett mange tilfeller av at folk har blitt avvist og boikottet på grunn av upassende oppførsel eller uttalelser, selv om de er kjente kunstnere og har gitt store bidrag til kunsten. Så i dette tilfellet, anses «holdning» som viktigere enn «kvalifikasjon»?
– Etter min mening må en uttalelse fra noen vurderes i sin kontekst, og kan ikke tas og festes til et annet rom og deretter automatisk fordømme den personen. Jeg ser mange uttalelser fra kunstnere bli klippet og limt inn i negative kontekster, noe som fører til at ting blir misforstått.
Jeg tror at vellykkede kunstnere vil forstå hva de trenger å si og i hvilken kontekst. Mange tror de har rett til å dømme og sette andres uttalelser inn i forskjellige kontekster for å kritisere og fordømme. Etter min mening må vi være edruelige om dette, og ikke være subjektive når vi snakker om en person.
Vi har ingen rett til å dømme eller pålegge andre. Overlat disse sakene til myndighetene og ansvarlige personer å håndtere.
En sanger sa en gang: «Hvis du vil sitte i en stilling der ingen andre kan sitte, må du tåle følelsen av at ingen andre kan tåle.» Artister må vel også utstyre seg med en «hard rustning» for å møte negative situasjoner i yrket sitt?
– Selvfølgelig. Men jeg håper alle vil se på kunstnere gjennom arbeidet de bringer til offentligheten. Man kan dømme og kritisere innenfor rammen av deres yrke, men ikke grave i privatlivet deres og såre dem. Og når man vurderer kunstnere gjennom arbeidet deres, kan man rose og kritisere i ånden av konstruktivt bidrag, men ikke lytt til mengden og kritiser vilkårlig.
Men hvis kunstnere ikke lever opp til standardene og oppfører seg dårlig i sine personlige liv, er det nødvendig å bli fordømt og boikottet?
– Som kunstner må du være bevisst på dine ord og handlinger. I tillegg til kunstverkene dine har kunstnere også ansvar for å forbedre seg selv. Fordi kunstnere er de som skaper skjønnhet, og streber etter skjønnhet sammen med alle. Kunstnere må alltid dyrke kunnskap og kjærlighet. Hvis du mangler disse to tingene, kan du ikke være en kunstner.
Han understreket at «kunstnere må ha kunnskap», men i virkeligheten var ikke alle kunstnere en gang «fremragende studenter». Så hvordan kommer kunnskap til uttrykk her?
– Kunnskap er til for deg selv og alle andre for å bevege deg mot skjønnhet. Hvis du studerer godt, men ikke stråler, er det fordi muligheten ikke har kommet ennå. Hvis du har mange muligheter, men dårlig kunnskap, er det du bringer til publikum dårlig bevissthet.
Mange kunstnere, spesielt skuespillere, klarer ikke å få publikum til å beundre dem på grunn av deres dårlige bevissthet. Deres dårlige bevissthet vises gjennom måten de opptrer på, måten de oppfatter problemer på og måten de snakker på.
Og det som gjør en kunstner perfekt er kunnskap, fremføringsevner, gjenkjennelsesevner og det å alltid være ny. Kunstnere må finne sin egen vei og ikke oppføre seg som andre, da blir arbeidet deres interessant.
Jeg underviser elevene mine, men jeg liker ikke at de skal være «kopier» av meg. De må ha sin egen måte å oppføre seg på, til og med oppføre seg bedre enn meg.
Fra et lærerperspektiv, foretrekker du å lære opp en «flink» elev eller en «flink» elev?
– Jeg liker flinke elever mer enn flinke elever. Hvis de vil bli flinke, vil livet lære dem å bli flinke, men for å bli flinke må de strebe, lære og forbedre seg.
«Ingen kan erstatte Tran Thanh»
Når vi nevner de utmerkede studentene til Folkets kunstner Viet Anh, må vi nevne Tran Thanh. Hva ser du i reisen hans som definitivt kan erklære at «en gang på 100 år finnes det en kunstner som Tran Thanh»?
– Jeg liker dette spørsmålet, for når jeg sier det, tror mange at jeg overdriver. Jeg dømmer imidlertid ut fra mitt perspektiv og har grunnlag for å bekrefte det.
Jeg bedømmer ikke kunstnere ut fra en minneverdig rolle eller mange utmerkede roller, men ut fra et sosialt perspektiv. Vanligvis skapte Tran Thanh to verk, Bo Gia og Nha Ba Nu , som, etter å ha sett filmene, fikk seerne til å se tilbake på seg selv og sette mer pris på sosiale relasjoner.
Et kunstnerisk produkt som beveger samfunnet, ingen kunstner har klart det de siste 100 årene. Si meg, finnes det noen kunstner som kan gjøre det nå?
Har noen, ifølge deg, klart å erstatte den «nummer 1»-posisjonen frem til nå?
– Tran Thanh blir bedre og bedre, skuespillet hans blir mer og mer realistisk. Hans perspektiv på kunst har også blitt bedre. Inntil nå, i mitt hjerte, kan ingen erstatte den «nummer 1»-posisjonen.
Jeg roser ikke studentene mine, men det er sånn kunstnere bør være, ikke bruke hele dagen på å pleie sitt rykte og kaste bort tid på unyttige ting.
Hva var Folkekunstneren Viet Anhs inntrykk av den studenten den gangen?
– Jeg underviser ikke Tran Thanh i timene, jeg underviser ham bare i «livets skole». Tran Thanh er smart, han husker alt jeg lærer ham. Noen ganger husker han historier fra flere tiår siden som jeg ikke engang husker.
Helt siden han startet karrieren sin har Tran Thanh visst hvordan han skal observere, forske og ikke være redd for å lære av andre for å finne sin egen unikhet. De fleste i yrket respekterer Tran Thanh for hans intelligens og flid.
Ber Tran Thanh fortsatt om råd eller meninger fra ham?
– Nei, nå er eleven mye bedre enn læreren (ler). Jeg sier ofte til ham: «Nå lærer læreren av deg, Tran Thanh». Jeg tror han er modig nok til å forstå hva han trenger å si, gjøre og løse problemer. Jeg trenger ikke å lære ham mer, nå lærer Tran Thanh folk ...
Tran Thanh har imidlertid ofte vært gjenstand for offentlig kritikk for sine kontroversielle uttalelser eller for å ha grått mye på skjermen. Trenger studenten din å beherske seg i noe for å unngå å havne i trøbbel, etter din mening?
– I tillegg til talentet hans, er Tran Thanhs måte å håndtere mennesker på også veldig vakker. Hvorfor gråter Tran Thanh hele tiden? Fordi han er hengiven og emosjonell. Mange bruker dette for å håne ham, men jeg råder elevene mine til å «bare gråte». Gråt er en vakker følelse hos en person, så hvorfor ikke gråte? Gråt hjelper oss å bli dypere. Latter kan være falsk, men gråt kan ikke være falsk.
Han møter ofte studenter, men sjelden kolleger. Er det mulig at han finner mer sympati fra studentene sine enn fra sine samtidige?
– Studentene elsker å høre meg snakke. I møter snakker jeg ofte mye om yrket mitt og mine egne perspektiver på det.
Kollegaene våre har alle sine egne jobber, så når vi møtes, vet vi ikke hva vi skal snakke om. Når det gjelder jobber, har alle forskjellige synspunkter og perspektiver, og hvis vi ikke deler de samme synspunktene, er det et ork.
Bor alene som 65-åring
Jeg liker ikke å bruke ordet «ensom» når jeg spør deg, fordi folk har nevnt det mange ganger. Er du fornøyd med å bo alene i en alder av 65?
– Man kan ikke være fornøyd med å leve alene, men jeg aksepterer det fordi det er en del av livet mitt. Jeg er heldig som har fått en karriere av Gud og har levd med lidenskapen min for kunst i flere tiår, så jeg må akseptere at en hel familie blir tatt fra meg.
Jeg kan ikke forvente at alle de gode tingene skal komme til meg. Jeg sier alltid til meg selv «ikke klag for mye og aksepter det».
«En komplett familie» – angrer du på noe?
– Selvfølgelig, hvis jeg kunne gå tilbake, ville jeg gjort ting annerledes, men hvordan kan jeg gå tilbake? La fortiden være fortiden. Hvis livet hadde hatt ordet «hvis», ville ingen av disse hjerteskjærende tingene ha skjedd ...
Noen ganger deler folkekunstneren Viet Anh fortsatt bilder av datteren sin på sosiale nettverk. Hvor lenge er det siden du og datteren din har sett hverandre?
– Datteren min har bodd hos moren sin i Sydney (Australia) i over 10 år nå. Hun er 24 år gammel, har fullført universitetet og studerer for en andre grad. Det har gått nesten 4 år siden vi sås...
Datteren min er smart, flittig, emosjonell og tenker alltid på andre. Helt siden barndommen har hun lært å være selvstendig, ikke konkurrere, og hun ber aldri foreldrene sine om å kjøpe henne ditt eller datt.
Datteren min pleide å spille i noen teaterstykker med meg. Hun vet hvordan man spiller, men liker ikke å spille. På den tiden sa hun til meg: «Pappa, ikke la meg spille mer, la meg bli regissør» (ler).
Tiden dere tilbringer sammen er ganske begrenset, og hvordan har du og datteren din knyttet bånd i løpet av årene dere har bodd fra hverandre?
– Fordi sønnen min er opptatt med skole og jobb, bruker vi tid på å ringe litt hver uke. Vi har fortsatt ingen planer om å møtes igjen, så sønnen min kan fokusere på å studere i Australia først.
Hver gang jeg ringer hjem, minner datteren min meg alltid på: «Pappa, ta vare på helsen din, ikke jobb for mye, bare gå ut og reis , ikke bekymre deg for noe.» Det høres så søtt ut!
Hvordan er forholdet mellom folkekunstneren Viet Anh og hans ekskone etter mange år?
– Vi holder fortsatt kontakten, men hovedformålet er å snakke om datteren vår. Livet er fint for både mor og datter i utlandet. Datteren min har nettopp fått australsk statsborgerskap. I løpet av tiden hun gikk fra 4. til 12. klasse betalte jeg for all skolepengene hennes. På bursdagen hennes, eller Tet, ga jeg henne penger hun kunne bruke.
På ulike stadier har folk ofte ulike mål i livet. For eksempel ønsker unge mennesker å tjene penger for å ta vare på foreldrene sine, mens middelaldrende mennesker ønsker å tjene penger for å ta vare på ektefelle og barn. Hvorfor jobber man fortsatt så hardt for å tjene penger når man er 65 år?
- Ha penger å gi til folk, hjelpe venner og de som trenger det...
Men ser du ham sjelden dele om dette?
– Hvorfor dele de tingene (ler). Jeg gir bare det jeg vil, jeg liker ikke å vise meg frem eller være prangende.
Hvordan er en dag for Folkekunstneren i Viet Anh?
– Om morgenen drikker jeg kaffe med venner, på dager jeg har en timeplan går jeg på show, hvis ikke spiller jeg tennis, leser bøker, surfer på nyhetene og fortsatt «spiser jeg 3 måltider om dagen» som alle andre, på dager jeg er flittig lager jeg mat, på dager jeg er lat «spiser jeg ute». Livet har vært det samme i mange år, ingenting har forandret seg.
Hvordan tar Folkekunstneren Viet Anh vare på helsen sin i en alder av 65 år?
– Jeg lever hensynsløst (ler). Jeg liker ikke å gå til legen eller å måtte avstå fra mange ting.
Har du noen gang tenkt på å finne noen som kan være din ledsager og ta vare på deg i alderdommen?
– Det er vanskelig, spesielt i denne alderen. Hvem ville komme til en gammel mann uten hus eller penger? Så jeg tør ikke komme til noen.
Hva er du bekymret for nå?
– Jeg vil gjøre mye, men jeg kan ikke ennå. Jeg vil også ha mye penger for å hjelpe mange mennesker, jeg vil ha litt ekstra slik at datteren min kan få et bedre liv. Men uansett, livet kommer som det kommer, jeg vil ikke tenke for langt og gjøre meg selv trist.
Takk til Folkets kunstner Viet Anh for praten!
[annonse_2]
Kildekobling
Kommentar (0)