Hjembyen min, den koniske hattemakerlandsbyen

For omtrent 20 år siden publiserte avisen Quang Binh sitt dikt «Konisk hatt» i kinesisk nyttårsutgave: «Hvit innenfra og ut/Det har alltid vært hvitt/Folket som vever koniske hatter i hjembyen min/Vever lag med blader for å skjule ordene sine inni…». Hjembyen min er landsbyen Tho Ngoa, en av de «åtte berømte landsbyene» i Quang Binh, en tradisjonell landsby for håndverk av koniske hatter som er anerkjent av folkekomiteen i Quang Binh-provinsen.

(QBĐT) - For omtrent 20 år siden publiserte avisen Quang Binh diktet mitt «Konisk hatt» i kinesisk nyttårsutgave: «Hvit innenfra og ut/Det har alltid vært hvitt/Folket som vever koniske hatter i hjembyen min/Vever lag med blader for å skjule ordene sine inni…». Hjembyen min er landsbyen Tho Ngoa, en av de «åtte berømte landsbyene» i Quang Binh, en tradisjonell landsby for håndverk av koniske hatter anerkjent av folkekomiteen i Quang Binh-provinsen.

Den skjulte historien om Tho Ngoa-landsbyen med koniske hatter

Koniske hatter dukket opp rundt 2500–3000 år f.Kr. Bilder av koniske hatter ble hugget inn i vietnamesiske antikviteter som Ngoc Lu-bronsetrommen, Dong Son-bronsetrommen ... noe som taler for seg selv.

Men for forskere er det fortsatt uklart når den koniske hatten ble født i vietnamesisk historie. Det vietnamesiske leksikonet, som forklarer ordet «hatt», uttalte: «Legenden om Saint Giong som hadde på seg en jernhjelm for å bekjempe An-inntrengerne, lar oss tro at hatter har eksistert lenge i det gamle Vietnam ...». Fra Ly-dynastiet og utover har historiebøker registrert hatten i vietnamesiske drakter, hovedsakelig folkedrakter. Innen Nguyen-dynastiet hadde hatten blitt et populært kostyme blant folket, og beskyttet folk og soldater mot sol og regn.

Lage koniske hatter. Foto: V.Thuc

En legende i hjembyen min sier: «Det var en gang et år da det regnet kraftig i flere uker, og hus og land ble oversvømt, noe som gjorde livet ekstremt miserabelt. Plutselig dukket en gudinne opp i regnet, iført en gigantisk hatt laget av fire store blader sydd sammen med bambuspinner. Uansett hvor gudinnen gikk, forsvant de mørke skyene, og været ble kjøligere. Gudinnen lærte også folk mange håndverk før hun forsvant. For å minnes gudinnens fortjeneste bygde folk templer og prøvde å lage en hatt ved å tre palmeblader sammen. Siden den gang har den koniske hatten blitt ekstremt kjent og nær for vietnamesiske bønder.»

Når det gjelder når hattemakerhåndverket først dukket opp i landsbyen Tho Ngoa, er det bare en legende. Derfor krangler folk fortsatt i det uendelige. I slektsregisterene til de veletablerte familiene i landsbyen finnes det ingen slektslinje som nevner hattemakerhåndverket.

Landsbyboerne mine er imidlertid fortsatt enige om at hattemakeryrket dukket opp i landsbyen i andre halvdel av 1800-tallet. Men det er ingen enighet om hvem som videreførte hattemakeryrket. Tran-familien, en stor familie i landsbyen, ga pressen informasjon om at en person i familien deres videreførte hattemakeryrket. Dette Tran-familiemedlemmet så at Tho Ngoa-folket hadde lite land og ofte ble oversvømmet av saltvann, så de var ofte sultne og følte seg knuste. Han «krysset deretter markene og havene» til Hue for å lære yrket og returnerte deretter for å undervise landsbyboerne. Men det eneste dokumentet folk brukte for å bevise dette var: «vi hørte det så».

I motsetning til Tran-familien bekreftet herr Nguyen T., nå 96 år gammel, til reportere fra en TV-stasjon, da jeg tok dem med hjem til ham for å filme «Historien om hatter», at «Personen som brakte hattemakeryrket til landsbyen var en person fra Dinh-landsbyen (nå Dinh-boliggruppen). Han var imidlertid en egoistisk person. Han satt bare åpenlyst og laget hatter om dagen. Alle trinnene i bearbeidingen av råvarer som hatteblader, bremmer og produksjon av hatteformer ble gjort bak lukkede dører, i hemmelighet om natten. En landsbyboer så dette og ble veldig sint. Hver natt klatret han opp på taket, dro opp maleriet for å se på. Etter en stund lærte han alle hemmelighetene. Takket være det blomstret hattemakeryrket i hele landsbyen ...» Herr T. hadde heller ingen dokumenter, sa bare at bestefaren og faren min fortalte ham det. Jeg tror herr T.s historie har en høyere pålitelighet. Fordi ifølge slektstreet var bestefaren til herr T. 118 år eldre enn ham, så han kunne tydelig forstå historien om hattemakeryrket og fortelle den til barna og barnebarna sine.

Hattemakere samles ofte for å ha det gøy, og historien om å videreføre håndverket er enda morsommere. Kvinnene smeller ofte med leppene og sier hvem som har gitt det videre og når spiller ingen rolle. Det viktigste er at landsbyen vår er takket være hattemakerhåndverket, ellers ville vi sultet i hjel!

Blir det bare ... nostalgi?

De fleste i landsbyen min begynte å lage hatter da de var 7–8 år gamle. På grunn av sult måtte vi utnytte arbeidskraften til barn og eldre til det fulle. Vi, de tynne barna som meg, hadde ansiktene våre dekket av hatteformer da vi lagde hatter. Hattemakervirksomheten hadde lav inntekt, men den utnyttet arbeidskraften til alle klasser, og vi kunne lage, selge og tjene til livets opphold hver dag.

Jeg lærte å lage hatter i en tid da hatter bare ble solgt til staten. Da det var velstående, betalte butikkene umiddelbart etter kjøp. Men på slutten av 70-tallet i forrige århundre var folk stadig i gjeld for hatter. Folk var allerede sultne og enda mer frustrerte. Hattebutikkene ble oppløst, noe som gjorde at den private hattehandelen fikk muligheten til å utvikle seg. Hattemakerindustrien i landsbyen min var ekstremt travel på 80-tallet.

Hver kveld ved oljelampen barberte fedre bremmene, mødre strøk blader, og barn sydde koniske hatter. De komplekse lydene kolliderte og lagde en raslende lyd. Velstående familier hadde en transistorradio for å lytte til musikk. Noen familier hadde en kassettspiller og en lampe, så mange kom for å lage koniske hatter.

På den tiden var vi i den alderen vi flørtet med jenter. Hver kveld syklet grupper av unge menn til «hattmakerklubbene» for jenter i landsbyen for å ha det gøy, spille musikk og synge. Sent på kvelden slo de seg ofte ned på klubben der de hadde en elsker. Når hun var ferdig med å lage en hatt, reiste han seg og tok henne med hjem, og sto i et hjørne et sted for å prate. Vanligvis, i det svake lyset, var den hvite koniske hatten den mest fremtredende, noen ganger fungerte den til og med som et skjold for lidenskapelige kyss.

Fargen på jordelementet. Foto: Pham Van Thuc

Det mest fryktede for hattemakere er den laotiske vinden, som gjør bladene tørre og stive, noe som gjør det umulig å stryke dem. På disse tidene må moren min knyte bunter med blader og la dem falle nær brønnvannet. Det var netter da jeg kom hjem og så morens hender strøk og stryke bladene, noe som fikk meg til å grøsse, og poesiversene kom til meg: «Tørre hender stryker unge blader/Blader blir blomster i mors hatt, sliter ut ungdommen hennes…» Natt etter natt strøk hvert hus bladene, lukten av kullrøyk, lukten av modne blader og lukten av brent stoff fra strykekurven gjennomsyret søvnen min.

På 90-tallet foretrakk ikke nordboerne lenger hatter. Tho Ngoa-hatter måtte flytte til sør, gjennom handelsmenn i Hue. Fra da av trengte måten å lage blader ved koking, og laget bremmer fra Hue, inn, inkludert kokosbladhatter fra sør. Den tradisjonelle måten å lage hatter på i landsbyen Mai forsvant gradvis og forsvant deretter helt.

I det 21. århundre har økonomien utviklet seg, moderne gater er overfylte med kjøretøy, noe som gjør hatten tungvint og utrygg når det blåser sterkt. Selv syklister og fotgjengere har erstattet den med en hatt for å være mer passende. For det meste er det bare bønder på landsbygda som fortsatt bruker hatter på jordene. Hattemakere i hjembyen min har for lave inntekter sammenlignet med gjennomsnittsnivået, så de gir opp hattene sine og går til andre jobber. Frem til nå er antallet hattemakere som lever av yrket sitt svært lite. Hattehandlere må kjøpe råhatter fra andre kommuner i regionen, og barn og gamle i hjembyen min gjør resten.

Heldigvis, på grunn av sin iboende skjønnhet, forblir Tho Ngoa-koniske hatten for alltid i poesien, og kan ikke være fraværende fra ao dai-motecatwalken. Hatten er fortsatt en «pryd» som følger med ao dai for å ta bilder og filme når Tet kommer, våren kommer, og for ... nostalgi!

Do Thanh Dong

Kilde: https://www.baoquangbinh.vn/van-hoa/202501/que-toi-lang-cham-non-2224019/