Tran Anh Hung – vant Cannes-prisen tre ganger takket være unikt perspektiv

[annonse_1]

I over 30 år med filmskaping har regissør Tran Anh Hung scoret poeng takket være sitt estetiske, filmatiske språk, noe som bidro til at han ble hedret på filmfestivalen i Cannes i 2023 med sitt nyeste verk «Pot Au Feu».

Det er ingen tilfeldighet at vietnamesiske filmskapere og filmelskere alltid nevner Tran Anh Hung med beundring og stolthet. Delvis fordi det er han som lagde den. Lukten av grønn papaya (1993) – den første vietnamesiskspråklige filmen som ble nominert til Oscar i 1994 i kategorien Beste utenlandske film .

Videre har regissøren, født i 1962, gjennom hele karrieren sin gitt mange store og små bidrag til landets kino, fra å undervise i filmskaping til å bringe bildet av Vietnam nærmere et internasjonalt publikum.

I Cannes 2023 fortsatte Tran Anh Hung å ta steget opp til toppen av æren da han vant kategorien. Utmerket regissør. Det spesielle er at for nøyaktig 30 år siden ble han også kåret til kåringen for sitt debutverk, nettopp på denne prestisjetunge filmfestivalen.

Estetisk stil og poetisk språk

Hver filmskaper har sitt eget perspektiv og sin egen tilnærming til film. For Tran Anh Hung er det viktigste elementet i en film det visuelle fortellerspråket.

Tran Anh Hung da navnet hans ble ropt opp på filmfestivalen i Cannes i 2023.

«Jeg tror ikke jeg lager film fordi jeg vet hvordan man lager film. Jeg lager film fordi jeg vil praktisere et veldig subtilt og komplekst språk. Det er filmspråket», delte regissøren på en filmverksted organisert av Toong utgitt i 2018.

Ifølge ham er det noe som er veldig inspirerende fordi det inneholder mange vanskeligheter, men det får ham også til å «føle at han kan vie hele livet» til den 7. kunsten alene.

For å mestre det språket skrev Tran Anh Hung personlig manusene til alle verkene han regisserte. Men da han lagde sin første spillefilm I The Scent of Green Papaya tok regissøren en dristig avgjørelse om å bruke morsmålet sitt, vietnamesisk, i stedet for fransk.

Filmens handling er enkel og forteller historien om en jente som heter Mui, som jobbet som hushjelp for to familier i Saigon fra 1950-tallet til 1960-tallet. Gjennom hvert trinn var karakteren vitne til endringene i huseiernes liv, som igjen førte til mange endringer i hennes tanker og handlinger.

Selv om settingen er Vietnam, måtte Tran Anh Hung filme alt i Frankrike. Språket ble det første som bidro til at filmen utstrålet vietnamesisk ånd. I den situasjonen minimerte regissøren på en smart måte dialogen, og lot bildene tale for karakterenes hjerter mesteparten av varigheten.

Helt fra debutfilmen Duften av grønn papaya gjorde Tran Anh Hung mange inntrykk på kritikere og publikum.

Svar til bladet Bombe, Filmskaperen sa at han ønsket å «skape en viss friskhet og poesi i hverdagen» gjennom Muis historie. «Jeg ønsket å skape en rytme for filmen, en rytme som jeg håper representerer en bestemt livsstil i Vietnam, og gjennom den rytmen avsløre landets sjel», sa han.

Derfor har ikke Tran Anh Hungs debutverk for mange klimaks. Tvert imot, alle hendelser foregår på en merkelig langsom måte. Hvis det er noe drama, håndteres det også forsiktig, noe som skaper en følelse av vandring og drømmeri, som minner om den typiske filmskapingsstilen til den berømte japanske regissøren Yasujirō Ozu.

Gjennom Tran Anh Hungs linse blir hver karakters handling, uansett hvor liten, vakker og romantisk.

Det var de klare øynene til lille Mui mens hun så på saften som rant nedover de grønne bladene, midt i fuglekvitter i hagen hennes.

Det var også øyeblikket da Mui, nå en ung kvinne, forsiktig påførte leppestift på leppene, mens hun lykkelig så på seg selv i speilet, uvitende om at noen så på henne langveisfra.

Gjennom hele arbeidet skaper regissøren mange vakre og romantiske rammer.

Etter I «Duften av grønn papaya» følger Tran Anh Hung vedvarende en estetisk filmstil i sine neste prosjekter. Han lagde Syklo (1995) og avsluttet filmtrilogien om Vietnam med Sommer vertikal projeksjon (2000).

Siden den gang har regissøren filmet mange steder rundt om i verden , fra USA, Japan, Hongkong til Frankrike.

Verkene knyttet til navnet hans blir imidlertid alltid rost for sitt subtile språk. Rammene fokuserer ofte på detaljer og er fulle av symbolikk, noen ganger bare for å være stemningsfulle, slik at de kan være vanskelige å forstå for det generelle publikum.

Tre ganger vant Cannes filmfestival

Tran Anh Hung har hatt verkene sine konkurrert på flere store internasjonale filmfestivaler som Venezia, Dubai og Sydney. Det er imidlertid Cannes der navnet hans er ytterligere kjent på verdenskartet.

Filmskaperen dukket først opp i Cannes da han fylte 31. Med Regissøren av «The Scent of Green Papaya» ble beæret over å vinne to kategorier, inkludert prisen. Gullkameraet (Gullkameraet) og Ungdommens pris. Filmen ble ikke bare nominert til Oscar, den vant også César-prisen for beste debutfilm i 1994. Dette var en beundringsverdig prestasjon for en regissør som tidligere kun hadde kortfilmer som erfaring.

Syv år senere returnerte Tran Anh Hung til filmfestivalen i Cannes i 2000, men konkurrerte ikke om den høyeste prisen, men deltok bare i kategorien. Un Certain Respect (Unikt perspektiv) med Vertikal sommerprojeksjon. Selv om den ikke vant, ble filmen likevel høyt anerkjent og er en av de viktigste filmene i karrieren hans.

I år fortsetter Tran Anh Hung å ta med seg sitt nyeste prosjekt til Cannes, kalt Pot Au Feu . Tittelen refererer til en tradisjonell fransk gryterett med oksekjøtt. Manuset, som er basert på Marcel Rouffs roman, fokuserer på forholdet mellom en kokk og en kulinarisk ekspert, satt til Frankrike på slutten av 1800-tallet.

I arbeidet fikk Tran Anh Hung muligheten til å jobbe med «ikonet» innen fransk film: Juliette Binoche – som vant Beste kvinnelige birolle på Oscar-utdelingen i 1997. Stjernen spilte hovedrollen sammen med medspilleren Benoît Magimel.

Overgå mange konkurrenter, Pot au feu på kortlisten Gullpalmen (Gullpalmen), og fikk positive tilbakemeldinger fra kritikere. I følge Variety , det er det mest «radikale» bidraget på kortlisten, «som begynner med en nesten 40 minutter lang matlagingsscene» og fortsetter med en romanse.

Filmen holder selvsagt stilen til Tran Anh Hung i hevd med et minimalistisk plott og vakre, poetiske scener. Hans unike perspektiv bidro til at filmen hans skilte seg ut fra resten av konkurrentene, og etterlot et sterkt inntrykk på juryen – ledet av den svenske regissøren Ruben Östlund.

Av fem nominasjoner i Cannes vant Tran Anh Hung tre priser, inkludert kategorien enhver filmskaper ønsker seg: En utmerket regissør . Det er resultatet av mer enn 30 års hardt arbeid og utholdenhet i å forfølge et unikt filmspråk, siden hans første forsøk på kino.

Bilde fra Pot Au Feu – Tran Anh Hungs nyeste prosjekt.

På Cannes 2023 delte regissøren: «Som filmskaper følte jeg at jeg ble født på nytt i Cannes under presentasjonen.» Lukten av grønn papaya For 30 år siden. Jeg ble så rørt da jeg hørte vietnamesisk bli sunget på denne filmfestivalen, den følelsen er vanskelig å beskrive. Og i dag bringer jeg hit en film på fransk.

I løpet av karrieren har Tran Anh Hung hatt muligheten til å jobbe med store navn innen verdenskino, fra de «franske musene» Audrey Tautou, Bérénice Bejo, Mélanie Laurent,... til asiatiske stjerner som Tony Leung, Lee Byung Hun, Toru Watanabe,...

Men det er lenge siden Tran Anh Hung lagde en film om Vietnam, i samarbeid med vietnamesiske skuespillere.

Det gjør Lukten av grønn papaya Det har blitt et uforglemmelig minne for filmfans, spesielt de som elsker vietnamesiske filmer.

Da de hørte nyheten om at regissøren ble hedret i Cannes, trodde de fleste i publikum at denne begivenheten ville motivere og inspirere mange unge filmskapere i Vietnam. Samtidig håpet mange også at et vietnamesiskspråklig verk av Tran Anh Hung ville dukke opp i fremtiden.

[annonse_2]
Kilde