Śpiewacy, którzy nie potrafią śpiewać na żywo, nie powinni śpiewać.

Artysta ludowy Thanh Hoa: Jeśli nie potrafisz śpiewać na żywo, nie powinieneś śpiewać.

Ostatnio pojawiło się wiele głośnych doniesień na temat zdolności wokalistki do śpiewania na żywo. Szczytem kontrowersji było zachowanie piosenkarki Hoang Thuy Linh na konferencji prasowej zapowiadającej koncert w Ho Chi Minh we wrześniu 2023 roku, gdy zapytano ją o jej zdolność do śpiewania na żywo.

Hoang Thuy Linh kiedyś „wpadła w złość”, gdy zapytano ją o jej umiejętność śpiewania na żywo. Zdjęcie: TL

Brzmi to absurdalnie, ponieważ aby zostać piosenkarzem, pierwszą i najważniejszą rzeczą jest umieć śpiewać – tak jak malarz musi umieć rysować, poeta musi umieć pisać wiersze, a uzdrowiciel musi umieć badać puls i przepisywać leki. Jednak brutalna rzeczywistość jest taka, że ​​w dzisiejszym show-biznesie nie każdy piosenkarz potrafi śpiewać na żywo. Innymi słowy, wielu współczesnych piosenkarzy jest zbyt zależnych od technologii studyjnej, przez co ich głosy są bardzo słabe i nie mogą śpiewać na żywo. Niektórzy ludzie nie potrafią nawet śpiewać poprawnie. Dlatego ludzie czasami spotykają się z określeniami takimi jak „głos katastrofy”, „ muzyczna katastrofa”, „robot studyjny”… aby odnieść się do innego aspektu dzisiejszego rynku muzycznego.

Pułkownik, Artysta Ludowy Ha Thuy – były Kierownik Katedry Muzyki Wokalnej Wojskowej Akademii Kultury i Sztuki – powiedział, że w erze 4.0 osiągnięcia technologiczne całkowicie wpłynęły i zmieniły życie społeczne. Muzyka również dotrzymuje kroku współczesnemu życiu, a gatunki takie jak pop, rock, elektroniczna muzyka taneczna i R&B stopniowo dominują nad innymi gatunkami muzycznymi.

Dlatego rynek muzyczny również nieustannie się zmienia, jest wielobarwny i wielogłosowy. Rośnie liczba młodych śpiewaków, którzy decydują się na profesjonalną karierę wokalną, w tym wielu z nich otrzymało formalne wykształcenie w profesjonalnych szkołach muzycznych, ale jest też wielu śpiewaków amatorów (którzy nie przeszli żadnego szkolenia). Większość śpiewaków amatorów pojawiła się dzięki technologii i mediom. Ich głosy mają instynktowny i niewinny charakter osób bez żadnego wykształcenia muzycznego. Z tego powodu wielu śpiewaków, którzy opuszczają studio i wychodzą na scenę, nie potrafi śpiewać na żywo lub śpiewa bardzo słabo.

„Jest wiele powodów, dla których wiele osób nazywa siebie śpiewakami, ale nie wie, jak śpiewać na żywo. Pierwszym powodem jest to, że śpiewacy są zbyt uzależnieni od technologii studyjnej i nie ćwiczą ani nie rozwijają swojej wiedzy i technik wokalnych. Wielu śpiewaków jest też zbyt pewnych siebie, przez co nie zdają sobie sprawy ze swoich słabości. Ale częściowo wynika to z faktu, że publiczność zbyt łatwo wszystko akceptuje. Akceptuje ludzi, którzy potrafią jedynie udawać, że śpiewają lub śpiewają do piosenek, gdy wychodzą na scenę. Jak więc muzyka może się rozwijać?” – powiedziała artystka Ha Thuy z People's Artist.

Artystka ludowa Thanh Hoa zaśpiewała kiedyś w duecie z Hoa Minzy „Pociąg przejeżdża przez górę”. Zdjęcie: TL

W rozmowie z Danem Vietem , artystka ludowa Thanh Hoa powiedziała również, że mimo ponad 70 lat, kiedy wychodzi na scenę, nadal śpiewa na żywo, ponieważ jest to wyraz szacunku dla zawodu, dla niej samej i dla publiczności. Według niej piosenkarka, która nie umie śpiewać na żywo lub nie potrafi śpiewać na żywo, nie powinna być nazywana „śpiewaczką”, ponieważ te dwa słowa są bardzo prestiżowe.

„Może jestem trochę staroświecki, ale dla mnie śpiewanie oznacza pozwolenie publiczności usłyszeć, co śpiewasz. Wokalista, który wchodzi na scenę zdyszany, śpiewa z innym tekstem i śpiewa tak, że nikt nie rozumie, co śpiewa, jest porażką. Nieważne, jak dobrze śpiewa w studiu, jeśli nie potrafi śpiewać na żywo, nie powinien śpiewać. Bycie wokalistą to zaszczyt i wartość, a nie tytuł, który można sprzedać. Używanie dwóch słów „wokalista” i pozwalanie ludziom krytykować twój głos śpiewany na żywo jest nie w porządku. W tym roku kończę 70 lat, ale kiedy ktoś każe mi śpiewać z playbacku, żeby oszczędzać energię, odmawiam. Jeśli nie umiem śpiewać, nie przyjmę tego, ale jeśli umiem śpiewać, zdecydowanie muszę śpiewać na żywo, niezależnie od tego, jak trudna jest piosenka” – podkreślił Thanh Hoa, artysta z programu People’s Artist.

Niezależnie od tego, jak dobrze śpiewasz na żywo, jeśli chcesz osiągnąć sukces, musisz się odpowiednio uczyć.

Prawda jest taka, że ​​większość wokalistów, którzy nie potrafią śpiewać na żywo, nigdy nie przeszła żadnego szkolenia i nie ma dobrego głosu. W związku z tym nie potrafią przetwarzać muzyki na swój własny sposób i muszą polegać na innych, którzy im to pokażą. A raczej, nie potrafią sami zaśpiewać poprawnie. To właśnie dlatego są całkowicie uzależnieni od technologii studyjnej i brakuje im pewności siebie na scenie.

Badacz muzyki Nguyen Quang Long uważa, że ​​śpiewacy, którzy nie przeszli formalnego szkolenia, a mimo to odnoszą sukcesy, zawdzięczają to dobrym głosom, wrodzonemu talentowi i szczęściu. Jednak formalna edukacja nadal odgrywa ważną rolę dla śpiewaków, zwłaszcza w dzisiejszym, konkurencyjnym środowisku.

Nauka pomaga śpiewakom rozwijać mocne strony wokalne i ograniczać wady oddechu i wymowy. Ponadto nauka pomaga im również nabrać wprawy w wykonywaniu swojej pracy. Muzyka jest sztuką wyrafinowania, a wyrafinowanie nie jest materialne, nie jest czymś, co zostało specjalnie ukształtowane – każdy artysta może je osiągnąć jedynie poprzez uczucia.

Jeśli jednak percepcja jest błędna, a przynajmniej niedokładna, przyniesie to nieestetyczne rezultaty. To jak śpiewanie o miłości matki do małego dziecka, ale wyrażanie jej wijącym się lub zmysłowym wyrazie, jak gdyby śpiewała o miłości między parami. Niestety, jest to bardzo powszechne w dzisiejszym życiu muzycznym. Aby mieć prawidłowe postrzeganie estetyki, aby subtelnie wyrazić utwór muzyczny, nauka jest nadal ważnym czynnikiem dla artysty” – skomentował badacz Nguyen Quang Long.

W połowie września 2023 roku Wydział Wokalny Wojskowej Akademii Kultury i Sztuki zorganizował warsztaty pt. „Poprawa jakości kształcenia wokalnego w obecnym okresie”. W swoim wystąpieniu Mistrz, śpiewak Le Xuan Hao, poruszył kwestię, że profesjonalne kształcenie wokalne w szkołach artystycznych kształtuje pokolenie śpiewaków zdolnych do przekazywania wartościowych dzieł wokalnych z całego świata , a jednocześnie kreowania nowych wartości, kształtowania estetyki dla publiczności i zaspokajania potrzeb rozrywkowych społeczeństwa. Aby kształcenie przebiegało we właściwym kierunku i skutecznie, instytucje szkoleniowe muszą lepiej rozumieć realia profesjonalnego kształcenia wokalnego i powiązania ze środowiskiem artystycznym w kraju i za granicą.

W nowym okresie kształcenie śpiewaków w każdym gatunku muzycznym to jasno określony cel, w którym należy skupić się na kształceniu najlepszych talentów, dążąc do zrównoważonego rozwoju i integracji międzynarodowej. W tym celu profesjonalne kształcenie wokalne musi obejmować bardziej konkretne innowacje.

Innowacyjne metody nauczania śpiewu opierają się na dziedziczeniu, uzupełnianiu i rozwijaniu istniejących metod, eliminowaniu czynników nieskutecznych i wprowadzaniu pozytywnych inicjatyw, które przyciągają uczniów. W rzeczywistości poziom umiejętności uczniów jest nierównomierny, z wieloma różnymi typami głosów i stylami śpiewania, co wymaga od wykładowców dokładnej oceny umiejętności, a tym samym elastycznego stosowania metod w celu osiągnięcia wysokiej efektywności.

Ponadto konieczne jest wprowadzanie innowacji w procesie nauczania, koordynowanie indywidualnych i grupowych metod nauczania, efektywne wykorzystywanie metod demonstracyjnych i sugestii, elastyczne stosowanie technik wokalnych, korzystanie z dodatkowych podręczników z przykładami śpiewu, przykładami muzycznymi i akompaniamentem, aby pomóc uczniom stopniowo rozwijać emocje i ćwiczyć umiejętności wykonawcze.

Oprócz innowacyjnych metod nauczania na zajęciach, wykładowcy muszą dysponować odpowiednimi metodami, aby zachęcić studentów do samodzielnej nauki. „Samodzielna nauka i samodzielne badania to najskuteczniejsze sposoby ćwiczenia umiejętności wokalnych przez studentów” – podkreślił Mistrz Le Xuan Hao.

 

 

Source: https://danviet.vn/nsnd-thanh-hoa-ca-si-ma-khong-hat-live-duoc-thi-khong-nen-di-hat-20240102102400756.htm