Unikalne rzeźby świetlne

Torując drogę „nowej sztuce”

Opowiadając o możliwości zgłębiania tej sztuki, Bui Van Tu powiedział: „Kiedy byłem studentem, pracowałem jako dekorator krajobrazu. Pewnego razu, gdy zakładałem i dekorowałem miniaturowy ogród skalny, montując oświetlenie, aby podkreślić miniaturowy krajobraz, nagle zobaczyłem cień ogrodu na ścianie, który wyglądał bardzo podobnie do niedźwiedzia. Od tego czasu w mojej głowie zaczęła kiełkować idea połączenia światła z dziełami sztuki. Po ukończeniu studiów pracowałem jako inżynier budowlany w agencji rządowej, ze stabilną pracą, ale idea tej formy sztuki była zawsze obecna, więc pracowałem i poświęcałem czas na jej eksplorację i realizację. W 2014 roku zdecydowałem się wziąć udział w programie „Vietnam's Got Talent”, aby zaprezentować moją nową sztukę i miałem wielkie szczęście, że otrzymałem silne wsparcie ze strony społeczności i sędziów. Ten sukces dodał mi odwagi do podążania tą artystyczną ścieżką. W 2020 roku oficjalnie rozpocząłem karierę i poświęciłem cały swój czas sztuce rzeźby – grawerowaniu światłem”.

Pan Bui Van Tu (Bat Trang, Hanoi )

Jest to jednak nowa forma sztuki, niespotykana w Wietnamie, dlatego nie ma tu żadnych wskazówek ani ścieżek, którymi podążali poprzednicy, aby się jej uczyć i tworzyć. Bui Van Tu również napotkał trudności, rozwijając tę ​​sztukę. „Chociaż było to niejasne i trudne do wyobrażenia, gdy zaczynałem nową formę sztuki, a do tego dochodziła niechęć rodziny i przyjaciół, byłem zdeterminowany, by podążać obraną ścieżką, ponieważ myślałem: »Może być wiele porażek, ale jeśli będę kontynuował, wierzę, że kiedy pojawią się rezultaty, wszyscy będą mnie wspierać« i do dziś moje sukcesy są doceniane przez wszystkich. Dzięki temu miałem okazję zaprezentować swoje prace i zaprezentować je na ważnych wydarzeniach, takich jak: Nagroda Złotego Sierp i Młota, Festiwal w Hue … ” – Bui Van Tu podzielił się swoimi przemyśleniami.

Spośród niezliczonej ilości materiałów, wybrał drewno dryftowe i ceramikę jako główne materiały do ​​tworzenia swoich prac. Bui Van Tu powiedział: „To wszystko są materiały, które łatwo znaleźć na rynku i pasują do mojego stylu twórczego. Chociaż każdy rodzaj ma swoje zalety i wady, najważniejsze jest, aby wiedzieć, jak wybrać odpowiedni do pracy, którą chcesz stworzyć. Drewno dryftowe i ceramika to materiały, które łatwo wyeksponować w każdej przestrzeni, w połączeniu ze światłem, intencją i artystycznym przekazem, który się w nich odbija, stworzą wyjątkowe wrażenie wizualne”.

Dzieła Bui Van Tu często opowiadają o życiu, ludziach, kulturze, historii...

Ponadto, ostatnio Bui Van Tu stworzył wiele rzeźb świetlnych z wykorzystaniem kamienia, cementu, a nawet starych, wyrzuconych przedmiotów, takich jak hełmy, butelki, puszki po napojach gazowanych czy papierowe pudełka… które są codziennymi odpadami i śmieciami. Te pozornie bezwartościowe śmieci, dzięki zręcznym, skrupulatnym dłoniom i kreatywności Bui Van Tu, a także dzięki światłu, przekształciły się w dzieła sztuki, które zachwyciły wielu widzów.

Stworzenie dzieła sztuki nie jest łatwe i wymaga od artysty cierpliwości i skrupulatności. Zazwyczaj stworzenie dzieła w Bui Van Tu zajmuje od 1 do 6 miesięcy, wliczając w to wymyślanie pomysłów, poszukiwanie materiałów, tworzenie kształtów oraz dodawanie słów i wierszy, aby stworzyć kompletne dzieło.

Portret prezydenta Ho Chi Minha

Bui Van Tu powiedział: „Każda rzeźba świetlna potrzebuje pomysłu i inspiracji, zanim zacznie się pracować. Zaczynam od wyobrażenia sobie, czym jest dzieło, czyj to obraz i jaka jest jego treść. Następnie szkicuję układ gotowego dzieła. Następnie, w procesie rzeźbienia, używam światła, aby zarówno oświetlić je, jak i rzeźbić, aby stworzyć dokładnie taki produkt, jaki mam na myśli. To najtrudniejszy i najbardziej czasochłonny etap, ponieważ stworzenie kształtu, który pasuje do kształtu i cienia, jest bardzo trudne. Jeśli kształt będzie odbiegał od oryginału o zaledwie 1 mm, cały cień zostanie zmarnowany. Wymaga to dużego skupienia i skrupulatności”.

Wprowadzanie wietnamskiej kultury i historii do dzieł

Prace Bui Van Tu często czerpią inspirację z ludzi, których ma okazję spotkać w życiu. Jednocześnie śledzi on historie o życiu, kulturze, historii… aby przekazać piękno, urok i magię życia w swoich pracach.

Portret bohatera narodowego Nguyen Trai

Bui Van Tu powiedział: „Rzeźba świetlna to sztuka łącząca rzeźbę ze światłem, tworząc w ten sposób niepowtarzalne obrazy z cienia przedmiotów. Dlatego też rzeźba świetlna doskonale nadaje się do opowiadania historii o życiu, kulturze, ludziach i historii… W tym kontekście historia wietnamskiej kultury i historii jest zawsze tematem, który inspiruje mnie najbardziej. Wybrałem wiele różnych historii, aby je wyrazić i zainspirować publiczność, zwłaszcza młodzież, do ukazania tożsamości kulturowej i heroicznej historii naszego narodu”.

Od początku swojej kariery, Bui Van Tu stworzył ponad 100 prac. Odwiedzając jego niewielki pokój, wiele osób jest zaskoczonych widokiem wyrzeźbionych w drewnie dryftowym dzieł sztuki lub posągów wykonanych ze skrawków… Na pierwszy rzut oka wyglądają dziwnie, ale po oświetleniu nabierają magicznego, migotliwego blasku. Cienie tych prac przywodzą na myśl portrety prezydenta Ho Chi Minha, generała Vo Nguyen Giapa, muzyka Trinh Cong Sona, wietnamskie góry i rzeki, a także wizerunki matek trzymających swoje dzieci…

Kosmiczny „Dziennik podróży w czasie”

Ponadto, w okresie dystansu społecznego związanego z pandemią COVID-19, Bui Van Tu stworzył dzieło ze złomu, butelek, kapsli od piwa, butelek po sosie chili… Kiedy pada na nie światło, pojawia się anioł, który próbuje utrzymać się na ziemi, ratując świat przed pandemią. Poprzez to dzieło ma nadzieję obudzić społeczność na coraz bardziej zaciętą walkę z pandemią i problemami naturalnymi.

Obecnie Bui Van Tu realizuje nowy projekt „Historia Trang An – od pierwszego pożaru do światowego dziedzictwa kulturowego i naturalnego”, aby uczcić 10. rocznicę uznania Trang An przez UNESCO za światowe dziedzictwo kulturowe i naturalne.

Dzieło przedstawia króla Le Hoana dokonującego ceremonii sadzenia ryżu w 987 roku.

Opowiadając o projekcie, Bui Van Tu powiedział: „Moim największym pragnieniem jest opowiedzenie o kulturze, pięknie ludzi i przyrodzie Wietnamu. Dlatego też, dzięki temu projektowi, mam nadzieję stworzyć przestrzeń doświadczalną, która zapewni odwiedzającym przegląd rozwoju człowieka w Trang An od czasów prehistorycznych do współczesności; wraz z reliktami i krajobrazami Kompleksu Krajobrazowego Trang An, połączy te relikty na przestrzeni dziejów. Projekt obejmuje 3 główne elementy: prehistoryczni mieszkańcy Trang An; rewolucja rolnicza w Trang An; Trang An zachowany i rozwinięty współcześnie.

W malowniczym kompleksie krajobrazowym Trang An znajduje się wiele bardzo wysokich wapiennych gór. Dzięki temu mogę wykorzystać naturalne materiały do ​​aranżacji i oświetlenia gór, tworząc obrazy prehistorycznych mieszkańców Trang An i opowieści o dziedzictwie, dając widzom nowe, majestatyczne wrażenie. To może stać się nowym celem podróży nocnych, przyciągającym turystów do Ninh Binh.

Bui Van Tu w swoich dziełach wykorzystuje również inne materiały, takie jak kamień, cement i odpady.

Jednocześnie, w przyszłości Bui Van Tu ma nadzieję na stworzenie warunków i możliwości tworzenia wartościowych rzeźb świetlnych, dzieł sztuki, które upiększą jego samego, ludzi i społeczeństwo, a także na wykorzystanie rzeźb świetlnych do opowiadania historii o Wietnamczykach. Dzięki temu nie tylko krajowi przyjaciele będą mogli ich słuchać, ale także za granicą.

Źródło: https://toquoc.vn/ke-chuyen-van-hoa-lich-su-viet-nam-thong-qua-nghe-thuat-dieu-khac-anh-sang-20240319105335962.htm