Projektant Nguyen Viet Hung (w środku) przesyła miłość do Hue poprzez nowe kolekcje
REPORTER: Czy Twoja historia jest związana z ao dai jak przeznaczenie?
Projektantka NGUYEN VIET HUNG: Odkąd weszłam do branży modowej , zawsze stawiałam sobie za cel kochanie, służenie i szerzenie wartości Ao Dai. Odwiedziłam dziesiątki krajów i to jest również moja podróż, podczas której przybliżam Ao Dai, wizerunek Wietnamu z jego bogatą tożsamością, przyjaciołom na całym świecie. Jestem przywiązana do Ao Dai, ponieważ to tradycja rodzinna, ponieważ tęsknię za wizerunkiem mojej matki, która zawsze kojarzy się z tą sukienką. Nie wyobrażam sobie dnia, w którym będę z dala od Ao Dai, ponieważ to moja krew i ciało, miłość mojego życia. Kocham Ao Dai tak bardzo, że rzadko odpoczywam. Nie czuję się zmęczona, ale im więcej pracuję, tym bardziej czuję, że w strojach mojej ojczyzny jest wiele interesujących i fascynujących rzeczy.
Niedawno przywiozłaś setki zestawów Ao Dai, aby podarować nauczycielkom w odległych rejonach prowincji Central Highlands. Co chcesz przekazać poprzez tę „Podróż Ao Dai”?
Realizuję ten projekt od 16 lat, co roku powstaje około 5000-10 000 zestawów ao dai. Chcę dzielić się z nauczycielami pięknymi, wysokiej jakości zestawami ao dai. Mam szczere pragnienie, aby nauczyciele na całym świecie czuli, że zawsze otrzymują miłość. Zawsze wybieram nauczycieli z odległych regionów, ponieważ to oni pracują ciężej, poświęcają się bardziej i pomimo wielu trudności nigdy nie narzekają. Bycie nauczycielem jest bardzo trudne, rozumiem ich, współczuję im i chcę okazać im szczególny szacunek.
Właśnie wydałeś dwie kolekcje: „Thuong nho ngu than” („Pamiętając o pięciu krewnych”) i „Dem lang sen” („Noc w wiosce Sen”). Co było dla Ciebie szczególną inspiracją do stworzenia tych dwóch kolekcji?
Kolekcja „Thuong nho ngu than” składa się z blisko 40 projektów inspirowanych pięciopanelową sukienką ao dai z Hue. Wykorzystuję elementy mody i nowoczesne techniki krawieckie, aby stworzyć obcisłą sukienkę, podkreślającą kobiece kształty. Moim celem jest „odmłodzenie” pięciopanelowego projektu, ponieważ mam nadzieję, że ta sukienka zyska większą akceptację wśród młodych ludzi. Zaletą pięciopanelowej sukienki jest ukrycie niedoskonałości sylwetki osób, którym brakuje pewności siebie. Wielu młodych ludzi nie lubi nosić luźnych, nieatrakcyjnych ubrań, ponieważ nie czują się w nich sobą. Myślę, że innowacja w pięciopanelowej sukience pozwoli na stworzenie bardziej nowoczesnego projektu, odpowiadającego gustom większej liczby osób. Oprócz stosowania nowych technik krawieckich, odtwarzam również ekskluzywne materiały, od tkania po farbowanie, haftując typowe wzory w architekturze i sztukach pięknych… aby tworzyć nowe, piękniejsze materiały, których nie da się powielić.
Lotos to typowy kwiat Hue, o którym wiele osób wspomina, mówiąc o starożytnej stolicy. Z tej inspiracji stworzyłam kolekcję „Noc w wiosce Sen”. Na aksamitnym materiale chciałam odtworzyć mieniącą się księżycową noc pełną gwiazd, oddając ją za pomocą 21 wzorów. To również pierwszy raz, kiedy namalowałam lotos na brokatowym aksamicie, po wykonaniu dziesiątek tysięcy lotosów ao dai. Mój zespół i ja wykorzystaliśmy sztukę realistycznego malowania lotosu. Dzięki zespołowi utalentowanych artystów każdy wzór jest niczym dzieło sztuki, oddające obraz lotosu rozsiewającego swój zapach w rozgwieżdżonej nocy, z ogromną głębią.
Na co Twoim zdaniem należy zwrócić uwagę przy wprowadzaniu innowacji w ao dai?
Ao Dai od dawna kojarzone jest z wizerunkiem narodu wietnamskiego, odzwierciedlając ducha narodu, ojczyzny i kraju. Nie tylko teraz, ale od wielu lat, uważam, że kreatywność i innowacyjność, aby sprostać potrzebom współczesności, są zawsze potrzebne. Innowacyjność musi być unikatowa, konieczna jest umiejętność wykorzystywania i eksperymentowania z materiałami, aby dostrzec różnorodność Ao Dai. Ważne jest, aby innowacyjność i różnorodność były adekwatne, a nie przesadne, odbiegające od standardów i zwyczajów naszego kraju.
Niedawno grupa młodych ludzi paradowała w tradycyjnych wietnamskich strojach w Hue, ale wiele osób twierdziło, że niektórzy z nich mieli na sobie nieodpowiednie stroje. Młodzi ludzie są świadomi poszukiwania dawnych wartości, ale jak myślisz, jak ta podróż może się naprawdę pogłębić?
Fakt, że młodzi ludzie troszczą się o wartości dziedzictwa kulturowego naszego kraju, a zwłaszcza o Ao Dai i tradycyjne stroje, i kochają je, oraz podejmują wysiłki w celu organizacji projektów, jest moim zdaniem niezwykle cenny. Na festiwalach w Ho Chi Minh, takich jak Festiwal Ao Dai, Festiwal Zielonych Włosów, Festiwal Ao Dai Flap..., odbywają się wielkie parady z udziałem tysięcy ludzi, które budzą miłość do Ao Dai, tradycyjnych strojów, starożytnych strojów... Powyższa historia pokazuje również miłość młodych ludzi do dziedzictwa. Być może jednak z powodu pośpiechu doszło do sytuacji, w której noszenie niewłaściwych strojów, jak to opisano, miało miejsce. Uważam, że ważne jest posiadanie wspólnej, łatwej do przeszukiwania bazy danych, która wspierałaby i pomagała młodym ludziom w refleksji i unikaniu popełniania błędów.
Jak podtrzymujesz swoją tożsamość?
Ao Dai w szczególności, a w ogóle tradycyjne stroje, stanowią część wietnamskiej tożsamości. Kochanie, pielęgnowanie i szerzenie tej tożsamości nie jest łatwą podróżą. Dla mnie to wysiłek tworzenia projektów, kolekcji, a przede wszystkim edukowania młodych ludzi. Często dzielę się ochroną i rozwojem wietnamskiej tożsamości podczas wykładów dla studentów, których prowadzę. Tworzę kolekcje i projekty, które nie służą wyłącznie rozrywce czy biznesowi, ale zawsze dążą do podkreślenia wielkiej wartości stojącej za Ao Dai. Bardzo dokładnie badam kulturę i historię, aby tworząc nowe projekty, wnosić prawdziwy powiew świeżości, zawsze przesiąknięty wietnamskim charakterem.
Wykonał TIEU TAN
Źródło: https://www.sggp.org.vn/nha-thiet-ke-nguyen-viet-hung-giu-ban-sac-det-yeu-thuong-post803548.html






Komentarz (0)