Recenzja - „Lights on” - Smutne życie podupadającego zespołu cải lương (tradycyjnej opery wietnamskiej).

[reklama_1]

Aktorzy w filmie „Sáng đèn” (Włączyć światła) musieli nosić worki ryżu na wynajem oraz polerować stoły i krzesła, aby zarobić na życie. Wcielili się w nich artyści Hữu Châu i Lê Phương.

*Artykuł zawiera spoilery dotyczące filmu.

Nowy zwiastun filmu „Lights Up” — Zwiastun filmu „Lights Up”. Wideo : *MegaGS*

Film reżysera Hoang Tuan Cuonga trafił do kin 22 marca, ponad miesiąc po tym, jak jego premiera została przesunięta na Księżycowy Nowy Rok Smoka. Akcja filmu rozgrywa się w 1994 roku, w okresie, gdy wiele tradycyjnych zespołów operowych w delcie Mekongu zaczynało się rozpadać. Zespół Vien Phuong, kierowany przez impresario Huu Chau, z trudem wiązał koniec z końcem. Z tradycyjnego zespołu operowego, by sprostać gustom publiczności, przekształcił się w program rozrywkowy, wystawiając sztuki przeplatane występami cyrkowymi i komedią.

Scenariusz poświęca znaczną część czasu życiu aktorów i aktorek, którzy chcą rozpocząć karierę wokalną. W jednej ze scen dyrektor teatru podnosi kurtynę i spogląda na publiczność, tłumiąc westchnienie, widząc jedynie garstkę widzów. Nie występują już na wielkich scenach ani w luksusowych teatrach, jak w złotej erze, lecz wędrują od brzegów rzek do świątyń i sanktuariów. Aktorzy śpiewają, nieustannie obawiając się przerw w dostawie prądu, z niepokojem wymalowanym na ich twarzach.

Historia zespołu teatralnego Vien Phuong inspirowana jest południowowietnamską sceną operową Cai Luong z początku lat 90. Zdjęcie: Huong Le — Historia zespołu teatralnego Vien Phuong inspirowana jest południowowietnamską sceną operową Cai Luong z początku lat 90. Zdjęcie: *Huong Le*

Presja wiązania końca z końcem ciąży artystom, którzy z trudem zarabiają na codzienne jedzenie. Poza sceną młody aktor Canh Thanh (Bach Cong Khanh) pracuje, nosząc worki ryżu na zlecenie, podczas gdy główna aktorka Kim Yen (Le Phuong) poleruje stoły i krzesła, aby dorobić. Zespół stoi również w obliczu ryzyka rozpadu, gdy wpadnie w sidła haraczy, jeśli odmówi płacenia łapówek. Reżyser nie dramatyzuje losów postaci, ale przeplata je wieloma autoironicznymi momentami i dialogami, wywołując słodko-gorzki śmiech.

Wśród obsady Huu Chau wyróżnia się łagodnym, spokojnym stylem gry, subtelnie oddającym wewnętrzny niepokój. Podążając śladami rodziny jako kierownik teatru, był świadkiem zarówno szczytu sukcesu zespołu, jak i jego upadku, gdy cải lương (tradycyjna opera wietnamska) popadła w ruinę. Postać Huu Chau jest przedstawiona jako sumienny kierownik, który dba o dobro każdego członka zespołu. Inspiruje młodych aktorów, przypominając im o przestrzeganiu etyki zawodowej. Pomimo trudności w utrzymaniu zespołu, nie goni za pieniędzmi za wszelką cenę.

Na tle tradycyjnej wietnamskiej opery, historia miłosna bohaterów stanowi drugoplanowy wątek, dodając dziełu romantycznego akcentu. Lê Phương i Cao Minh Đạt grają Thanh Kim Yến i Phi Khanh, parę artystów w średnim wieku, którzy zakochują się w sobie, ale są zmuszeni się rozstać, gdy trupa teatralna staje w obliczu niebezpieczeństwa. Bạch Công Khanh i Trúc Mây dają mocne występy jako młodzi aktorzy i aktorki odtwórcy głównych ról, których romans rozkwita dzięki wspólnym występom fragmentów tradycyjnych sztuk. W roli drugoplanowej Hồng Vân dostarcza wiele śmiechu, wcielając się w Tư Phượng, sponsorkę, która finansuje trupę teatralną, ponieważ ubóstwia głównego aktora Phi Khanha.

Le Phuong i Cao Minh Dat po raz pierwszy wystąpią razem na dużym ekranie. — Le Phuong i Cao Minh Dat po raz pierwszy razem na dużym ekranie. Zdjęcie: *Huong Le*

Pod koniec scenariusz ujawnia wiele słabości. Incydent, który doprowadził do rozwiązania trupy Vien Phuong, wydaje się mocno naciągany i nie odzwierciedla upadku Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej). Przeplatanie się wielu wątków sprawia, że film jest chaotyczny i rozciągnięty, pomimo ponad dwugodzinnego czasu trwania. Dzieło cierpi na niedociągnięcia scenografii, a koloryt skóry aktorów wydaje się żółtawy i nienaturalny z powodu nadmiaru efektów specjalnych.

Mai Nhat

Link źródłowy