Przepraszam za „Upadniesz, podniosę cię”

W wieku 50 lat Vu Thanh Vinh zaskoczył wszystkich, stając się „nowicjuszem” w branży filmowej. Reżyser wyznał, że nie boi się wątpliwości, ponieważ jest to kraj pełen wyzwań, gdzie pragnie podbijać serca widzów własnymi historiami i doświadczeniami, a także zaspokajać swoją pasję do zawodu po latach spędzonych na teleturniejach.

Po Dwie Sole, Vu Thanh Vinh po raz kolejny próbuje swoich sił w miłości rodzinnej – temacie znanym, ale i trudnym. Jak przekształcić znane składniki w atrakcyjne dania dla widzów kina, to ogromna presja, która ciąży na barkach reżysera z Soc Trang .

Mając za sobą szczerość swojego artystycznego ego, wyniesionego z trudnego dzieciństwa, zdecydował się podjąć ten temat za pomocą prostej, szczerej historii. Pomagam ci wstać, kiedy upadniesz , może dlatego, mimo że jest jeszcze niedojrzała i niezdarna, nadal robi dobre wrażenie.

Dotyk intymności

Historia Podnoszę cię, gdy upadasz Podąża śladami dwóch osieroconych sióstr Thuong (Le Khanh) i Luc (Thuan Nguyen). Dorastając w ubóstwie, Thuong wciąż jest odważna i zdeterminowana, by odmienić swój los. Po osiągnięciu sukcesu, chce, by jej młodszy brat podążył ścieżką, którą „wytyczyła”. Niespodziewanie jednak to narzucenie staje się źródłem konfliktu, który oddala siostry.

Scenariusz Podnoszę cię, gdy upadasz Opracowany przez zespół Binh Bong Bot, stojący za sukcesem „Mai” , drugi najpopularniejszy wietnamski film wszech czasów. Twórcy filmu wyraźnie pokazują, jak rozumieją gusta widzów, gdy potrafią dobierać subtelne fragmenty życia, aby budować relacje rodzinne, sprawiając, że wydają się one znajome, bliskie i łatwo budzą sympatię.

Zespół scenarzystów sprytnie wykorzystał kontrastujące elementy, aby stworzyć dwie przeciwstawne osobowości: siostry Thuong i Luc wychowały się w zapomnianym dzieciństwie, ale każda z nich miała zupełnie inne podejście do życia. Thuong była inteligentna, niezależna i zasadnicza, ale wtłoczyła się w klatkę „odpowiedzialności”. Była zajęta pracą, opieką nad młodszym bratem i rozwiązywaniem jego problemów, nie wspominając o chłopaku, który stawiał jej zbyt wysokie wymagania.

Piosenka „I lift you up when you fall” pokazuje postępy Vu Thanh Vinha po Hai Muoi.

Luc pragnął wolności, pragnął robić to, na co miał ochotę, bez potrzeby aprobaty wymagającej starszej siostry. Im bardziej Thuong chroniła i zmuszała młodszego brata do podążania obraną przez nią ścieżką, tym bardziej Luc starał się walczyć i wyrwać spod tej toksycznej kontroli. W tym momencie pojawiła się sprzeczność: miłość starszej siostry stała się narzucająca, podczas gdy pragnienie wolności młodszego brata nagle przerodziło się w antagonistyczną reakcję.

Ta tragedia zadała potężny cios ich pozornie bliskiej relacji. Naturalna konstrukcja sprawia, że historia jest realistyczna, odzwierciedlając konflikty, z którymi może spotkać się każda rodzina.

Warto zauważyć, że scenarzysta i reżyser nie próbują upiększać relacji rodzinnych ani nikogo atakować. Każda z postaci ma swoje problemy. Potykają się, popełniają błędy, a potem uczą się rozwijać, akceptować i rozumieć.

Thuong jest bogata i odnosi sukcesy, ale nieszczęśliwa. Musi nauczyć się, jak właściwie okazywać miłość, dać Lucowi prawo do potknięć i błędów, zamiast upierać się przy podążaniu ścieżką, którą uważa za jedyną prowadzącą do sukcesu. To również sposób, w jaki Thuong może wyzwolić się psychicznie i psychicznie – wtedy naprawdę odnajdzie szczęście.

Luc musi nauczyć się niezależności i odpowiedzialności za własne myśli i preferencje. Żyjąc z frustracją związaną z poczuciem kontroli, a także z narastającym kryzysem egzystencjalnym po wypadku, który go sparaliżował, Luc musi nauczyć się akceptować siebie i akceptować miłość w pozytywny sposób, aby się uzdrowić.

Vu Thanh Vinh robi postępy

Vu Thanh Vinh powraca na ekrany kin i pokazuje, że poczynił duże postępy w porównaniu ze swoim pierwszym projektem filmowym. Hai Muoi . Opowiada historię płynniej, mimo przyspieszenia tempa, czasami pokazując swoją młodzieńczą osobowość poprzez wtrącenie kilku szczegółów i dowcipnych, „modnych” dialogów. Dlatego… Podnoszę cię, gdy upadasz nie zatonąć w ciężarze tragedii.

Scena miłosna między Quoc Truongiem i Uyen Anem dodaje filmowi młodzieńczego charakteru.

Rytm filmu jest stosunkowo harmonijny, od pełnego wrażeń dzieciństwa obu sióstr po ich dorosłość, z nieoczekiwanymi zwrotami akcji. Pojawienie się postaci Hai Au (Uyen An) i doktora Truonga (Quoc Truong) dodaje ważnych elementów, z drugiej strony jest próbą, która sprawia, że obraz rodzinnej miłości staje się wielowymiarowy, z wieloma nowymi niuansami.

W szczególności scena kolacji z okazji rocznicy śmierci rodziców, będącej jednocześnie przyjęciem urodzinowym Luca, na którym gromadzi się czteroosobowa rodzina, staje się punktem kulminacyjnym pełnym emocji. Wzajemne relacje między stronami, a także ujawnianie sekretów z przeszłości, popychają i tak już napiętą historię w stronę nowych konfliktów.

Umieszczony obok wielu dzieł o tej samej tematyce w okolicy, Podnoszę cię, gdy upadasz Istnieją różne możliwości, gdy nie ma potrzeby wyolbrzymiania samotności każdej osoby ani nakreślania zbyt szerokiej gamy emocjonalnej, by wywołać wrażenie. Zamiast tego, pomysł Vu Thanh Vinha zapożycza znane elementy, takie jak rodzinne tradycje, kolacje z okazji rocznicy śmierci, wspomnienia z dzieciństwa, aby nadać głębi historii miłosnej. To również wietnamski charakter filmu, wyrażony w rezonansie między odpowiedzialnością rodzinną a miłością więzów w toksycznej formie, gdzie osobiste elementy są zazwyczaj pomijane, zanurzone w milczeniu…

W przeciwieństwie do narracji wielu filmów zachodnich, w których często gloryfikowane jest indywidualne ego, Podnoszę cię, gdy upadasz Skupienie się na kontekście zbiorowym, niewidzialnych normach i presji, z jaką mierzą się członkowie rodziny, sprawia, że film staje się bardziej sympatyczny, pomimo pewnych ograniczeń i luk w fabule.

Postęp, jaki osiągnął Vu Thanh Vinh, widoczny jest także w skuteczniejszym montażu, od sprytnie wstawionych retrospekcji po ciszę między punktami kulminacyjnymi, dającą widzom przestrzeń do refleksji.

Film po otwarciu zarobił ponad 6 miliardów VND.

Film zdobywa również punkty za kreację scenerii i aranżację obrazów z wyraźnymi kontrastami, które podkreślają wiele scenerii w całym filmie. Kontrast między tradycyjną wioską kadzidlaną a nowoczesną przestrzenią miejską stanowi zarówno tło dla historii, jak i metaforę rozdźwięku między pamięcią a teraźniejszością, gdzie miłość wystawiana jest na próbę przez tragedie, pojawiające się w wielu formach.

Niestety, film Vu Thanh Vinha, mimo wyraźnych atutów, stracił na popularności pod względem przychodów w porównaniu do swojego poprzednika. Dwie sole wydana w zeszłym roku. Dzieło właśnie się ukazało i ma ponad 6 miliardów VND - liczba ta prawdopodobnie nie spełni oczekiwań zespołu produkcyjnego.

Wśród zaciętej konkurencji filmów o tematyce rozrywkowej, obejmujących różnorodne gatunki, od horroru, akcji, komedii po animację, dostęp widzów do Podnoszę cię, gdy upadasz przypadkowo zawężono. Film prawdopodobnie potrzebuje skuteczniejszych kampanii promocyjnych i komunikacyjnych, aby zwiększyć swoje szanse na dotarcie do publiczności.

Vu Thanh Vinh powiedział, że po prawie 30 latach pracy w telewizji, nawet gdyby nie kręcił filmów, nadal żyłby dobrze. Filmy to jednak wyzwanie, które pragnął podjąć, marzenie, które pielęgnował przez wiele lat i które pragnął zrealizować. Choć wie, że warunki są trudne, urodzony w Soc Trang filmowiec wciąż chce stawiać sobie wyzwania.

Źródło: https://baoquangninh.vn/tiec-cho-chi-nga-em-nang-3378995.html