Tò he opowiada historie dziedzictwa

VHO – Nadszedł kolejny Festiwal Środka Jesieni. Ulice rozświetlają się kolorami lampionów, lampionów z gwiazdami, dźwiękiem bębnów tańczących lwy, zapachem ciasteczek księżycowych i ciasteczek księżycowych unoszącym się na wietrze, przywołując wspomnienia z dzieciństwa. Pośród tętniącej życiem atmosfery Festiwalu Środka Jesieni w 2025 roku w starej dzielnicy Hoan Kiem, mały, prosty zakątek stał się artystyczną atrakcją: stoisko rzemieślnika Dang Van Hau.

Artysta Dang Van Hau będzie miał stoisko na Festiwalu Środka Jesieni w Old Quarter w 2025 roku. Zdjęcie: NVCC

Z garści mąki ryżowej tchnął życie w ludowe hobby, które stało się pomostem między nostalgią a kreatywnością, dzięki czemu dzisiejsze Święto Środka Jesieni nadal zachowuje pełnię smaku przeszłości w nowej, pełnej życia odsłonie.

Od dziecięcej gry do kariery na całe życie

Położona nad rzeką Nhue wioska Xuan La (gmina Phuong Duc, Hanoi ) jest jedyną kolebką w kraju, w której od ponad 300 lat kultywuje się rzemiosło wyrobu glinianych figurek. Te małe, ładne figurki z ciasta są przechowywane od pokoleń dzięki tradycji „z ojca na syna”.

W tym nurcie rzemieślnik Dang Van Hau (urodzony w 1985 roku) stał się typową twarzą utalentowanego młodego pokolenia, zarówno dziedziczącego, jak i tworzącego. Od dzieciństwa Hau podążał śladami swojego dziadka, rzemieślnika Dang Xuan Ha, wędrując po wsiach. Przez prawie dwie dekady nie tylko tworzył wykwintne dzieła, ale także prowadził bezpłatne zajęcia dla dzieci, organizował spotkania społecznościowe, brał udział w występach w muzeach i na targach… aby nadać dziedzictwu swojego rodzinnego miasta większą witalność we współczesnym życiu.

Według pana Hau, początkowo to he miało jedynie kształt bociana, ale później dodano gwizdek, aby wydawać dźwięk „tò te tí te”, więc ludzie nazwali je „tò he”. W odróżnieniu od sproszkowanych figurek używanych w rytuałach religijnych, to he służy raczej rozrywce i edukacji , stając się zabawką ludową kojarzoną z dzieciństwem.

„Istota rzemiosła tkwi nie tylko w kunszcie rąk, ale także w materiałach i kolorach. Kleista mąka ryżowa zmieszana z cukrem, barwiona naturalnymi barwnikami: czerwonym z owoców kakaowca, żółtym z kwiatów sophora japonica, zielonym z liści, czarnym z węgla drzewnego bambusa, białym z ryżu…” – dodał. Na podstawie tego tradycyjnego tła Hau stworzył również bogatszą paletę barw, zwaną „pastą kolorystyczną”. A powiedzenie „Najpierw czerwony, potem żółty” jest wciąż powtarzane, jako potwierdzenie: czerwony i żółty to dwa kolory, które sprawiają, że festiwal jest jasny i atrakcyjny.

„Procesja Latarni Środka Jesieni” autorstwa artysty Danga Van Hau. Zdjęcie: NVCC

Jego prace łączą w sobie kunszt techniki z miłością do rzemiosła. Procesja Latarni z okazji Święta Środka Jesieni zachwyca, odtwarzając scenę tańca i śpiewu dzieci w blasku księżyca, z głową lwa w centrum – symbolem szczęścia, pokoju, obfitych plonów i spójności społecznej. „Zminiaturyzowana” na tle z mąki ryżowej, głowa lwa zachowuje swoją prostotę i staje się znaczącym dziełem sztuki.

Nie poprzestając na Święcie Środka Jesieni, Hau wykorzystuje również gliniane figurki do opowiadania historii dziedzictwa. Tradycyjna opera pojawia się w kostiumach i symbolicznych gestach; Ca Tru odtwarza główną rolę kobiecą w ao dai obok tacy z herbatą, dźwięku kołatek i kamiennej cytry; Ślub myszy na obrazach Dong Ho zostaje przekształcony w żywą scenę za pomocą figurek z ciasta. W szczególności wizerunek Co Doi Thuong Ngan w religii Bogini Matki jest przez niego z gracją przedstawiony w zielonej sukni, kwiecistym szalu i delikatnych ruchach tanecznych…

Dla rzemieślnika Dang Van Hau to nie tylko dziecięca gra, ale artystyczny język przekazujący dziedzictwo. Ma nadzieję, że każdy produkt stanie się pomostem, który pomoże młodemu pokoleniu poczuć i zrozumieć tradycyjne wartości kulturowe w najbardziej osobisty i wyrazisty sposób.

Rzemieślnik Dang Van Hau (po prawej) uczy młodych Japończyków, jak wytwarzać gliniane figurki na Triennale Setouchi 2025. Zdjęcie: NVCC

Mosty kulturowe i droga odnowy dziedzictwa

W 2014 roku Dang Van Hau otrzymał tytuł Rzemieślnika Hanoi od Hanoi People's Committee, stając się jednym z najmłodszych rzemieślników z tym tytułem. Do 2023 roku kontynuował potwierdzanie swojego talentu dwoma typowymi pracami: Procesją Latarni Środka Jesieni (nagroda specjalna na Konkursie Produktów Rzemieślniczych Wioski Hanoi) oraz Tradycyjnym Tuong Hat Boi – unikalnym połączeniem sztuki to he z tradycyjnym teatrem (nagroda B na Konkursie Produktów Rzemieślniczych Wietnamu).

W tym samym roku Hau zaprezentował światu wydarzenie Asia-Pacific Mask w Busan (Korea), a proste, rustykalne kulki z ciasta zaskoczyły międzynarodowych przyjaciół swoją wyrafinowaniem i żywymi wyrazami twarzy.

Kontynuując tę ​​podróż, podczas Setouchi Triennale 2025 (największego japońskiego festiwalu sztuki współczesnej, odbywającego się co trzy lata), figurki Xuan La pojawiły się w przestrzeni wietnamskiej wioski rzemieślniczej, robiąc ogromne wrażenie na międzynarodowej publiczności. Rzemieślnik Dang Van Hau powiedział: „Widząc japońskie dzieci uważnie obserwujące, a następnie entuzjastycznie same tworzące figurki, byłem bardzo wzruszony. Ta chwila uświadomiła mi nieprzemijającą witalność wietnamskiej kultury – prostej, a zarazem znajomej, przesiąkniętej duchem ludowym i łatwo poruszającej serca przyjaciół z całego świata”.

Jednak oprócz dumy, rzemiosło tworzenia figurek wiąże się również z wieloma wyzwaniami: silną konkurencją ze strony zabawek przemysłowych, wahaniami cen surowców, zmieniającymi się gustami rozrywkowymi... co sprawia, że ​​ryzyko wyginięcia jest coraz bardziej oczywiste. Rzemieślnik Dang Van Hau przyznaje, że jeśli poprzestanie na zachowaniu tradycyjnego rzemiosła, figurki będą miały trudności z dotarciem do młodszego pokolenia – tych, którzy dzierżą przyszłość dziedzictwa.

Dlatego wybrał ścieżkę, która zarówno zachowuje tradycyjne techniki, jak i wprowadza innowacje: publikuje w mediach społecznościowych, tworzy filmy instruktażowe, organizuje mini-gry i łączy je ze współczesnymi formami sztuki. Te eksperymenty otwierają nowe drzwi, pomagając mu zaistnieć w dzisiejszym życiu w świeży i znajomy sposób. „Jeśli młode pokolenie nie będzie zainteresowane, bez względu na to, jak bardzo starało się poprzednie pokolenie, zawód ten zaniknie. Ale jeśli będzie mógł towarzyszyć dzisiejszej młodzieży, to dziedzictwo przetrwa na zawsze” – powiedział.

Pośród swoich zmartwień i aspiracji, utalentowany rzemieślnik wciąż podąża drogą, której celem jest stworzenie figurek, które będą nie tylko wspomnieniem z dzieciństwa związanego z regionem Delty Północnej, ale także mostem kulturowym, przybliżającym wietnamską duszę światu i wtapiającym się we współczesne życie z nieprzemijającą witalnością i kreatywnością.

Źródło: https://baovanhoa.vn/van-hoa/to-he-ke-chuyen-di-san-171072.html