Malowanie i farbowanie jedwabiu to sposoby na zachowanie kultury wietnamskiej.

Motywowanie młodych ludzi

W dniach poprzedzających Tet (wietnamski Nowy Rok Księżycowy), mijając ulicę Pham Ngoc Thach (dzielnica 3, Ho Chi Minh), łatwo było dostrzec alejkę prowadzącą do „wietnamskiego domu jedwabiu” po uderzających kolorach miękkich jedwabnych wstążek powiewających na wietrze. Salon wystawowy, mieszczący się w starej willi, prezentuje obrazy na jedwabiu oraz ręcznie malowane jedwabne ao dai (tradycyjne wietnamskie stroje) autorstwa projektanta i artysty Trunga Dinha i jego uczniów.

Mając za sobą 12 lat pionierskich działań, inicjowania i tworzenia silnej fali dla ruchu rękodzielniczego farbowania i malowania jedwabiu, wykorzystując nowe metody, rzemieślnik z prowincji Phu Yen od dawna marzył o otwarciu salonu wystawowego, ale dopiero teraz stało się to rzeczywistością. Trung Dinh powiedział: „Mam nadzieję, że dzięki tej przestrzeni zainspiruję studentów do zgłębiania sztuki malowania na jedwabiu i rozpalę inspirację u młodych projektantów. Mam nadzieję, że młodzi ludzie będą preferować wietnamskie tkaniny jedwabne zamiast materiałów zagranicznych”.

Projektant Trung Dinh udziela instrukcji, jak malować na jedwabiu.

Młody artysta maluje jedwabne obrazy na chustach i tradycyjnych wietnamskich strojach.

Zanim zakochał się w wietnamskim jedwabiu, projektant, urodzony w 1983 roku, był dyrektorem kreatywnym włoskiej marki modowej . Postanowił jednak zrezygnować z tej upragnionej posady, aby skupić się na rozwijaniu technik barwienia jedwabiu metodą ombre oraz ręcznym malowaniu na jedwabiu.

Trung Dinh powiedział, że już jako student projektowania mody zdał sobie sprawę, że jednym z największych problemów wietnamskiej mody, zwłaszcza dla młodych projektantów, jest jej zależność od rynku. Podczas gdy duże marki mogą zamawiać tkaniny na zamówienie o określonych wzorach i kolorach, młodzi projektanci mogą tworzyć modę tylko w oparciu o to, co oferuje rynek tkanin. Skoro wietnamski jedwab nie może „przetrwać” we własnym kraju, jak można go eksportować? To pytanie skłoniło go do dalszych badań i uświadomienia sobie, że powodem stopniowego upadku tradycyjnych wiosek zajmujących się uprawą jedwabiu jest to, że mogą one sprzedawać jedynie surową przędzę zamiast wysokiej jakości gotowego jedwabiu.

Po ponad dwóch latach eksperymentów i niezliczonych niepowodzeniach, projektant Trung Dinh z powodzeniem opracował technikę ręcznego farbowania jedwabiu farbami akrylowymi. Opracował również nową, prostszą i bardziej praktyczną technikę malowania na jedwabiu. Te dwie techniki zostały umiejętnie połączone w ao dai (tradycyjnym stroju wietnamskim), jedwabnych chustach, sukienkach, torebkach itp., osiągając zarówno walory estetyczne, jak i dostosowując się do trendów mody i wymagań konsumentów. Trung Dinh wspomina, że ​​początkowo musiał szukać indywidualnych uczniów, aby szkolić i przekazywać swoje umiejętności, budując ruch farbowania jedwabiu i malowania na jedwabiu; obecnie liczba uczniów przekroczyła 4000.

„Cieszę się, że jestem inicjatorem ruchu na rzecz miłości do wietnamskiego jedwabiu, kultury i rzemiosła. Ta droga staje się coraz wyraźniejsza, a coraz więcej młodych ludzi zdaje sobie z niej sprawę i decyduje się nią podążać. Wierzę, że wiele pokoleń rzemieślników, artystów i projektantów ożywi wietnamski jedwabny szlak” – powiedział Trung Dinh.

Łącząc malarstwo i modę

Tkaniny jedwabne używane przez pokolenie 8X i uczniów rzemieślnika Trung Dinh to głównie jedwab Nha Xa (Duy Tien, Ha Nam ), jedwab Bao Loc, jedwab Toan Thinh itp. Białe jedwabne tkaniny są naciągane płasko na bambusowe ramy i pokrywane wieloma warstwami farby, aby uzyskać pożądane odcienie. Technika ta pozwala rzemieślnikom tworzyć efekty gradientu kolorów (barwienie ombre) i uzyskać pożądany kolor. Po procesie farbowania, tematyczne wzory są malowane realistycznymi technikami malarskimi, tworząc imponujący efekt artystyczny.

Spośród ponad 4000 absolwentów projektanta Trung Dinha, wielu z nich stworzyło własne marki, podczas gdy inni pracują dla innych marek i projektantów. Vo Thien Vu jest jednym z uczniów, którzy zostali artystą, malującym na wietnamskich ao dai (tradycyjnych strojach). Młody mężczyzna, urodzony w 2003 roku, wspomina, że ​​po zdaniu egzaminu wstępnego na uniwersytet spakował walizki i pojechał samotnie do Ho Chi Minh, aby nauczyć się rzemiosła. Vu jest zadowolony ze swojego wyboru, zamiast podążać za wskazówkami rodziny. Powiedział: „Nauka rzemiosła wymaga skrupulatności i cierpliwości. Po trzech latach poświęcenia coraz bardziej kocham kulturę Wietnamu, a ao dai i ręcznie malowany jedwab jeszcze bardziej”.

Drugie miejsce zajęła Kim Duyên w ao dai (tradycyjnym wietnamskim stroju) z barwieniem ombre i ręcznie malowanymi akwarelami.

ZDJĘCIE: ZESPÓŁ KIENG CAN

Pokaz tradycyjnego barwienia jedwabiu

ZDJĘCIE: ZESPÓŁ KIENG CAN

Tymczasem Linh Trinh, kolejna była studentka, wybrała ścieżkę budowy centrum rysunku. Oferuje kursy online i stacjonarne, aby nauczyć się rysować na różnych produktach, takich jak torebki, koszulki, koszule, maski na twarz i tradycyjne wietnamskie stroje (áo dài), o szerokiej gamie tematycznej.

Według artysty Trunga Dinha, malowanie na jedwabiu jest dla młodych ludzi nie tylko zajęciem, sposobem na zaspokojenie pasji do malarstwa, ale także zdrową formą rozrywki. Wielu studentów po siedemdziesiątce przyjeżdża do Wietnamu z całego kraju, a niektórzy nawet ze Stanów Zjednoczonych i Kanady, aby uczyć się malowania i farbowania na jedwabiu jako formy „medytacji”, a także czerpać radość z tworzenia własnych obrazów na jedwabiu lub unikatowych ubrań na własny użytek.

Jako jeden z niewielu projektantów, którzy zasłynęli zarówno pięknymi kolekcjami, jak i imponującą historią kulturową, Trung Dinh był wielokrotnie zapraszany do udziału w wydarzeniach kulturalnych i dyplomatycznych w Ho Chi Minh. Tylko w 2024 roku trzykrotnie prezentował swoje kolekcje ao dai (tradycyjnych strojów wietnamskich), prezentując techniki barwienia ombre podczas programów promocji turystyki organizowanych przez Ho Chi Minh w Australii, Japonii i Chinach. Jego kolekcje ao dai, prezentujące światowe zabytki i malownicze miejsca Wietnamu, zyskały znaczną uwagę. Jego wietnamski salon wystawowy jedwabiu stał się również centrum kulturalnym, prezentując nie tylko ao dai i obrazy na jedwabiu, ale także historię wietnamskiego jedwabiu i sztukę rzemiosła jedwabnego.

Source: https://thanhnien.vn/ve-tranh-nhuom-lua-de-giu-van-hoa-viet-185250204222331774.htm